周玲子的画，有一种化动为静的效果。她笔下的人物，一般是思索、追忆、体验、玩味、向往、梦幻、诗意、雅静、和谐的状态。走近玲子的画，你不由得静下心来，沉淀思绪，放飞想象，压低嗓门，可谓不敢高声语，生怕破坏她营造的静谧意境。如同“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，越是环境喧哗，越是显示出她画境的静美。
周玲子，中国美术家协会会员，中国女画家协会理事，湖南省美术家协会主席团委员，湖南省青年美术家协会主席，湖南省工笔画学会副会长，湖南省女画家协会副主席，国家一级美术师。
周玲子出身于艺术世家，她的叔爷爷周令钊以一生的时光追寻着自己的艺术之梦，创作了开国大典天安门城楼上的毛主席像等经典作品。她的父亲从美院毕业后，创作出了很多富有生活气息的雕塑作品。
小时候，她随着父亲在乡镇里走街串巷写生，在地头田间创作，在大山里感受自然之美，接受父亲对她的艺术教育和引导。父亲对她要求很严，一天要她练习完成20幅速写。周玲子说：“我的家族对我的艺术影响是深刻的。”从那时起，她心中的艺术之梦开始发芽、生长。
2008年，周玲子考入湖南省画院，成为一名专职画家。这正是她梦寐以求的工作，她将自己沉浸在画院这个充满学术氛围的艺术气场里，在自己的画室里刻苦钻研艺术创作。她说：“我们家族的艺术追求之梦做了近百年，现在这个梦还将继续。”
周玲子的创作主要从三方面进行探索：一方面是以湖湘文化为背景进行历史画创作研究；另一方面是以当代生活为母题进行现实题材艺术探索；三是以女性视角来表现时代风貌。
周玲子的绘画来自于自己的生活，描绘的题材大多以日常生活中的女性为主，而且具有女性独特的视角。笔下的人物原型可能来自不同的民族，也有不同的职业和身份，她们并不完全具有男性视角中的女性形象，也不具有古典油画中的理想化和完美的容貌，而是体现了现代女性的一种生活状态，可谓形姿各异，另有韵味。
周玲子追求的是一种自然、朴实之美，她作品中的女性体现的是一种没有丝毫媚俗的新时代的美，朴实造型中却散发出时代的气息，突破了传统中国画的色彩模式，恣意大胆地采用五彩斑斓的梦幻般颜色充实着画面。
周玲子的历史题材创作《八千湘女下天山》，就是她以女性身份体知并创作的作品。“这幅作品的历史背景是上个世纪八千湘女背井离乡、踊跃支持祖国边疆建设并扎根边疆一辈子的经历，她们这种以青春热血响应祖国号召的壮举，令我很感动。”
周玲子介绍，通过两年多的实地考察，她采访了多位当年赴天山的湘女，查阅了相关的影视等资料。她常想象她们当时的举动，身材娇小的南方女子所经历边疆“大漠孤烟直”的寂寥与痛苦，彻底抛下作为个体情感牵挂的“小我”去适应完全陌生的生活以建设祖国“大我”的大爱，这幅作品中表达的正是这些可敬的平凡湘女的精神大美。周玲子不是为了创作而创作，而是真心敬重她们。
周玲子：我为什么画画，首先因家族影响，然后是自己成年的选择。画画带给我太多幸福的感觉，我的心找到了依托，不再游荡，浮躁与不安。当我坐在画台前深深吸一口气，然后用画笔写自己的心中世界时，我觉得无比舒畅。一个人在画室里有如躲在世上一个最偏避的角落，静寂得只听到自己的心跳。
我那朝南的画室，冬日常有一抹阳光照进来，它已不再是繁华都市的阳光，它是荒原中光，带着芳草的味道；它仿佛又是遥远的天外来客，带着未知的神秘气息，来到我的画室。它照着我的花花草草，有时也顽皮地溜到我的画上。我常常在这个相对自闭的状态里，心却飞过千山万水，激荡起伏。大千世界的各种声音如潮水一样从四面八方涌过来，自然的奥秘仿佛向人打开了一小扇门，从那门缝里透出缕缕奇妙的光束，我窃喜地站在门边向里小心地张望，甚至大胆地试着走进去看看。
生命有自身的运行规律，康德说过“艺术家是人类的触角”，而我总是跟心灵与思维脚步走着。我在自己的画室里工作，就感觉空气中充满了我的各种各样的气息与思絮，被这些思絮包裹着就像躺在放满温水的浴缸里，舒适自在。从某一方面讲，我真的是一个幸福的人，在孤独与专注中自给自足。