这几年，在短视频平台上拍拍内容、发发言论已经越来越普遍了，有人戏称“人人都是发布者、人人都是评论员”，好多演员和戏迷也找到了畅所欲言的机会。
本来嘛，喜欢戏曲的人有了更多机会，在直播里唱唱自己喜欢的唱段，戏迷听高兴了，送个虚拟花、点个爱心赞，就算不想花钱，说两句夸奖的话总是免费的，这对于戏曲的推广其实很有好处。
在短视频平台上，只要按照人家平台的基本要求来，不骂人不吵架不说脏话，就可以畅所欲言，戏迷想说啥就说啥，参与感更强。不过有时候也难免言过其实，比如不管谁随便发条演唱视频，就会有人评价是“秦腔大师”或者“最佳”、“第一”这些词汇。
虽然有些言过其实，对秦腔和演唱者本身倒也没啥伤害。不能把普通戏迷当做评论家一样高标准严要求，演唱者和围观者看了这些言论也就哈哈一乐，谁也不会当真。即便是很优秀的专业演员，被人恭维成“大师”，也不会以大师自居，当真认为自己“超越梅兰芳”、“远胜李正敏”，最多乐呵一两晚上睡不着而已，明天该干啥还干啥。
不过确实有些评论让人头皮一紧。比如在转发已故秦腔小生名家的视频下面，就有人说她“不如某某某”，若是这“某某某”是苏育民这样秦腔界公认的小生名家还则罢了，想必懂秦腔的人也不会有异议，然而用于对比的“某某某”可能只是比较知名的戏迷，这就不仅是言过其实，更是不懂装懂了。
我并不否认著名票友对戏曲的推动。往远看，爱国民主人士张伯驹唱的余派京剧老生形神兼备，还曾指导过孟小冬、李少春、张文涓；教育家封至模能编能演、懂京剧懂秦腔，踩跷的功夫在当时堪称一绝，在他的夏声剧校培育了不少人才，易俗社和戏曲研究院也有不少名家得到他的教诲。
诸如此类还有很多，虽然他们没有专业从事戏曲表演，但对戏曲的传承和发展起到了巨大的贡献，这是不争的事实。另外还有很多票友“下海”成为一代宗师的例证，言菊朋35岁正式辞去公职下海唱戏，奚啸伯19岁正式唱戏演出，陈仁义也是20岁才参加剧团开始演出，这几位的艺术水准之高、对戏曲的推动之大，自不用多言。
画家宁小勇笔下的陈仁义
不过，也不是说每一位戏迷都能唱成一代宗师的水准。很多戏迷通过参加大赛等方式崭露头角，在戏迷之中也有了较大影响力，对扩大秦腔受众面、传承保护民间唱法，也做出了巨大贡献，但还不至于就到了“大师”的层次。
我分析过，有的著名戏迷年幼时曾入戏校，后来因为种种缘故没有从事戏曲表演，或者进了剧团后中途放弃；而有的著名戏迷得过民间名家真传，演唱颇有传统秦腔韵味。之所以要以戏迷票友身份参加比赛，要么是没有受过标准四功五法的训练，要么是多年不登台、功夫生疏了，因此即便声腔特别优美、韵味特别醇厚，终究也达不到“大师”的标准。
不过戏迷频繁地称之为“大师”，或认为是“秦腔第一”，也从另一个角度提醒了戏曲从业者和传播者，是不是演员到基层演出太少，或者媒体展播频次不够，让观众缺少看到专业名家的表演、不能全面观赏到专业演员扎实的基本功展示，因此才会单单以“一口腔”作为评判戏曲艺术的唯一标准，而忽视了戏曲作为综合艺术的独到之美呢？
所以，也在此呼吁更多的演员多深入基层演出，呼吁媒体提供更多戏曲的展示平台，让观众看到更多好演员演的好戏。
作者：李想
编辑/审核：妍薇
终审：王梅