文化和艺术是人类社会中最宝贵的财富，它的价值在于传承，每一位艺术家的成长经历，都是站在一代代巨人的肩膀上再次起航，而艺术作品则承载着一个时代的“灵魂”，对于艺术家来说，如何保存好自己的作品格外重要，尤其是在千百年前兵荒马乱的时代，稍有不慎就会化为灰烬。即使没有遭到意外，普通纸张和画布的保存时间也是有限度的。
保存艺术品的技术在不断提升，不过，似乎在当代艺术家眼中，将自己的作品保存下来并没有那么重要，他们的作品也难以保存，譬如说：画在墙壁上的涂鸦、沙滩上的沙子雕塑，还有用石头拼凑的图像，这些作品，没有人工干预的情况下，很快就会被大自然收回。
生命短暂的艺术作品，吸引了有许多艺术家乐在其中，对于现代艺术家来说，保存作品最好的方式，就是拍摄下一张照片，作品本身留存的意义并不是那么大，对于许多作品来说，消失掉的作品，才是一个完整的艺术作品。
话虽如此，但是，每当看到有精彩的作品，下一秒就要被摧毁掉，还是让感到惋惜，来自澳大利亚的涂鸦艺术家罗恩，就深谙短暂艺术，才是精彩的艺术。
作为涂鸦艺术，罗恩有他特殊的地方，他不像其他涂鸦艺术家将作品绘制在街头巷尾，而是选择一些即将要被拆除的建筑物上进行艺术创作，他的作品往往出现在废弃工厂和破旧的小区，这些被人类遗弃的地方，仿佛下一秒就要被毁掉，却成了罗恩涂鸦的天堂，他将这种短暂的涂鸦形式称为《阿尔法计划》，值得一提的是，在这个计划中，所有的作品在现实生活中都已经不复存在。
对于罗恩来说，没有什么艺术是永恒的，并不是每一个人都可以亲眼看到艺术作品本身的模样，能在影像中将它们记录下来，用另一种形式留存，也是一种艺术。在明确知道自己的作品一旦完成，就要消失，在创作时就会格外用心。看到自己的作品，被摧毁掉，他并不觉得伤心，恰恰相反的是，他希望在自己的作品被毁掉之前，用影像拍摄下来，这种艺术理念会让他的艺术创作得到提升。
每一位艺术家都格外珍惜自己的作品，甚至，将它们看作比自己的生命还要重要，偏偏涂鸦艺术家罗恩乐此不疲地完成作品，再将它们亲手毁掉，虽然，这种形式的艺术创作，会唤起人们对于作品本身的珍视，但是，毁掉作品这一行为，让人十分惋惜。
接下来，就让我们一起来欣赏一下，这些被摧毁之前的涂鸦作品吧，相信你看完之后也会被它们不复存在这个事实感到惋惜。