日本导演小津义弘。
有一种电影，叫做致敬片。有一种导演，就是导演的导演。优秀的致敬片不是单纯的模仿，更像是对同一构图的自我风格重新演绎。
温/草草
对于年轻导演来说，首先尝试"致敬电影"也许是最不聪明的选择，因为冷酷将系在"山寨"和"抄袭"的帽子上。但对于81岁的山田洋子来说，这种担忧并不存在："这就像模仿米开朗基罗和达芬奇的画作一样，一点也不丢脸。有些事情在模仿之后真的无法实现，不是吗？"
山田义彦将导演生涯50周年献给了小津一郎，他的110岁生日于2013年1月19日上映，完全翻拍了小津1953年的电影《东京物语》。
东京故事和东京家庭。
同样的故事，同样的家庭，但东京不是过去的东京。1953年，在日本，战败八年后，社会还没有从伤口中恢复过来，正如小津所说，这部电影呈现出悲观的基调："我想描述传统的日本家庭是如何通过父母和孩子的互动而分崩离析的。"
2013年，日本恰逢地震两周年，为了重建社会信心，也是山田一贯的温暖，电影风格显得乐观欢快，山田说："也许是因为小津导演和我的人生观略有不同。小津导演还是有点冷漠，性格上有神治的成分。我從來沒有放棄希望，儘管希望本身很難找到。"
优秀的致敬片不是单纯的模仿，更像是对同一构图的自我风格重新演绎，这就是为什么当餐厅在《东京家族》中出现"东京故事"海报时，我们可以理解：是的，这是山田义郎。
向小津致敬和小津致敬
事实上，《东京家族》并不是山田义彦第一次向小津致敬。2010年和2012年，他将小津的《舞秋》和《东京物语》搬上舞台，这是他第一次担任舞台剧的编剧和导演。这两部舞台剧只是小津诞辰110年的热身活动，但山田有更深层次的思考："那是旧生活，旧文化还活着。家庭和地方协议，规则，道德...我想告诉人们这些消失的东西是多么重要。"
《东京家庭》是对《东京物语》的致敬。
山田佳彦（Yoshihiko Yamada）被认为是日本当代最好的家庭主题导演，如果他再现小津（Ozu），他也不会感到惊讶，小津也是这个家庭的目标。但10年前，小津出生100年后，日本松竹电影公司出人意料地请来了台湾导演侯孝贤，制作了一部电影《咖啡时光》。一直以为"我的电影和小津根本不是一样的"的侯孝贤接过电影，心想："你们都觉得我长得像小津，不是吗？这是非常相似的，我会告诉你的。"
当然，比侯孝贤"喜欢"小津的导演，从川军城、普山玉郎到小李康平，周反右线、风格手法几乎完全抄袭了小津。2008年，"横山的味道"，志裕先生和他的父母的原型，也被视为对"东京的故事"的致敬。出乎意料的是，这是另一个人的分支法则："成宜喜的男性电影角色比较狡猾，有些很坏，而且在电影中看不到成长。所以我想，如果我的父母真的成为电影人物，他们会比小津的电影更适合出演程的电影。"
二十年前，这位日本导演对小津的致敬并不像今天这样热闹，第一个追随小津的还有一位德国人：导演维姆·文德斯（Wim Wendes）。自1983年以来，文德斯一直在日本各地旅行，参观小津的足迹并拍摄电影"寻找小津"。文德斯将小津视为电影界的"精神之父"，他不仅仅是在拍纪录片。
"维姆·文德斯（Wim Wendes）的作品往往围绕着个人和家庭之间无法整合的冲突 - 无论是被母亲抛弃的小爱丽丝还是时间过程中的两个男人，更不用说德克萨斯州巴黎的演员，他们不敢与妻子和孩子面对面交流，"唐玉超说， 日本文化研究者。然而，我想说的是Wim Winders的"State of Things"，它最初是在美国拍摄的，而Wim Winders的作品总是以略微不同的颜色"徘徊"，角色只纠缠在生活的繁琐细节中，以及同样受自然法则约束的造梦者，在那里我看到了小津基调的回声。"
小津安阙的代表作《秋刀鱼的味道》。
而小津呢？他只是静静地站在"被敬礼"的祭坛上吗？
曾为松津电影公司工作的山本先生在他的文章中说："小津1933年的电影《邪恶的想法》实际上是对美国导演金维托1932年在日本拍摄的电影《冠军》的致敬。"电影《冠军》讲述了一个醉酒的前拳击冠军的故事，他被妻子抛弃去喂养他的孩子，并站起来赢回冠军头衔，但死于心肌麻痹。《邪恶思想》描述了一位妻子为了挣钱给儿子治病，决定去北海道当搬运工，也描述了父亲对人的爱。"
日本电影历史学家佐藤义弘指出，小津对美国导演乔治·菲茨莫里斯（George Fitzmaurice）的致敬更多，首先是处女《忏悔之刃》（Blade of Confessions）借鉴了《突破》（Breaking Through）的故事。小津先生说，他的"河湖戏剧课"（又名"浮草语言"）和"河湖艺术家"（又名"浮草"）在电影翻拍后更名，实际上是受到电影"吸引观众的人"的启发。看完这部电影后，令我惊讶的是，小津得到的不仅仅是电影的启示，几乎是翻拍的。"当然，小津式的致敬，也充满了强烈的个人色彩："观众吸引人"的凄凉孤独是男子气概，那种眼泪是硬汉的眼泪。而到了"江湖剧课"变成了对孩子们长期的不满。因此，像这样的变化是将美国电影带入日本银幕的关键部分。"
据说小津"跟同事谈电影，从不提日本电影，谈美国电影，大卫·格里菲斯（David Griffiths）的三句话，刘恩斯特（Ernst Liu）对五体演员的谦逊钦佩。小津在接受采访时也多次说过：作为一个年轻人，受到美国电影的洗礼。熟悉小津的粉丝都知道，他至少向另外两部美国电影致敬：1933年的《非常有线的女孩》（The Very Wired Girl），带有威廉·威尔曼（William Wellman）的《下层阶级的夫人》（The Lady of the Lower Class）的痕迹，以及战后电影《户田家的兄弟姐妹》（The Brother and Sister of the Toda Family），后者受到哈里·米拉特（Harry Milat）的《山边》（On the Side of the Mountain）的影响。
董事
2009年，在日本影评90周年之际，小津的《东京物语》获得了"最佳日本电影"的第一名，这让一些电影观众非常不高兴：为什么不是黑泽明的《七武士》？
不管有多少人向小津致敬，肯定会有更多的导演向黑泽明致敬。
日本电影大师黑泽明。
1999年，黑泽明被《时代》杂志评为20世纪亚洲最具影响力的人物之一，评论由他的两位忠实粉丝张艺谋和斯皮尔伯格撰写。"在1978年进入北京电影学院之前，我对电影艺术一无所知。一年后，我第一次看到哈泽尔特明的电影《罗森门》（Rosen Gate）。我突然被它迷住了。几年后，在戛纳，我坐在一个默默无闻的位置上，见证了黑泽明获得终身成就奖。他受到东西方人民的爱戴和尊敬。我从未见过他，尽管我有机会。有一次，我去东京工作，一位日本朋友建议我去见黑泽明。我不敢去。无论如何，他都是世界知名的大师。在电影王国里，我只是个小家伙。"
写完这些话三年后，张艺谋的武侠电影《英雄》上映了，犹如一锅黑泽明的混沌：一个从三个叙事角度出发的故事，显然来自《罗森门》;有观众试探，张艺谋对贺泽明的致敬，几乎从导演生涯的一开始就开始了："记得《红高粱》中的巩俐在高粱里奔跑，姜文在背后追逐那流畅而急促的移动镜头，这个移动镜头简直就是《罗森门》在森林里开始移动时鳏夫那段的复制品。
电影《英雄》中大胆使用色彩，被视为对黑泽明的致敬。
几乎所有当代武术或黑帮主题的导演都向黑泽明致敬。港式武侠片《开山祖虎金轩》初期的《醉汉》和《龙门客栈》，随处可见"七武士"的痕迹，这让他被日本媒体誉为"香港的黑泽明"，以为像"心棒"之神;徐克曾表示，因为黑泽明的《七武士》，所以七人武功的故事一直很感兴趣，"拍摄《七剑》就像走黑泽明导演的路，我很享受这种感觉。
至于吴玉森，在拍摄《剑雨》的时候，他说"一部向菏泽明、胡清泉、张澈致敬的武侠片"，甚至杜其峰也说"菏泽明是我智慧的源泉"，"火"从片名到片的格局，审美渊源， 和后来的《七武士》一样，后来又有《柔道龙虎名单》，杜奇峰更明确地说，这是一部致敬片："一直很喜欢黑泽明的导演"，而1970年代的电视剧《柔道龙虎名单》，可以说是被这种柔道精神所感染。这是我个人向黑泽明导演致敬的作品。"
难道一部科幻电影不能向黑泽明致敬吗？《星球大战》系列导演乔治·卢卡斯（George Lucas）是黑泽明的铁粉，他曾说过《星球大战》的灵感来自1958年上映的《黑暗城堡里的三个恶人》，这是一部高瘦机器人角色集，以黑泽明信片中的两个农民伙伴为原型。
《星球大战》中的机器人角色。
黑泽明的另一位粉丝是马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese），他向偶像致敬的方式令人羡慕：在黑泽明的自传电影《梦》中，他饰演偶像偶像梵高。2012年，斯科塞斯凭借《雨果》赢得了奥斯卡奖，灵感来自梦境的视觉风格。雨果是一部向电影制作人致敬的经典电影：哈罗德·劳埃德的《最后的安全》，卢米埃尔兄弟的《火车残骸》，弗里茨·朗的《大都会》和卓别林的《摩登时代》都像鸡蛋一样出现，但斯科塞斯这次的重点是电影的教父乔治·梅里尔和他的"月亮戒指"。还记得影片结尾的场景吗？回到舞台上的梅里尔站在聚光灯下，向观众喊出了耸人听闻的"和我一起做梦"——就像所有电影制作人一样。
经典科幻电影《月球之旅》。
有一种导演，叫致敬导演
要说尊重，人们一定不要忘记：昆汀·塔伦蒂诺。说他是一个典型的致敬导演也不为过，他在20多年前接受《帝国》杂志采访时承认："世界上所有的电影都是我的偷窃者。"
在《被解放的生姜》中，昆汀向1966年塞尔吉奥·科布西（Sergio Cobsi）执导的经典意大利西部电影《建都》致敬。据说他在写一部关于塞尔吉奥·科布西的电影时启发了创作，这次他成功了，否则他怎么能因为翻拍而赢得奥斯卡最佳原创剧本奖呢？
《别救姜》
有无数的电影向塞尔吉奥·科布西致敬，三池六年前就尝试过。在那充满东方风味的《烧西西电影》中，他狡猾地将意大利通心粉煮成日本火锅，主角持枪，说着"日本英语"，故事背景是源头平潭普在战斗结束后，平清生和元一争夺宝藏并展开了一系列的混战。顺便说一句，在片中，昆汀也回归了龙服，还读着《平嘉》。
昆汀的致敬片也很多，热门片《掉落的狗》曾被认为是库布里克《杀手》的翻版，他说，"每个导演心中都有一个杀手梦，而《坠落的狗》就是我的《杀手》。其实，真正熟悉《落狗》的影迷都会知道，无论是故事情节还是动作设计，昆汀从香港导演林陵东的《龙虎》中学到的东西更多——几乎是一个完整的复制品。80年代的香港电影是昆汀最大的致敬对象，李小龙、刘家良、张雪都是他的偶像。
在2003年的《杀死比尔》中，对海港电影的致敬达到了高潮，当电影的开场音乐响起时，首先出现的是"邵氏综艺的弧线"和熟悉的邵氏电影的"SB"标志。在著名的《绿叶屋之战》中，乌玛·瑟曼在《死亡游戏》中穿戴了李小龙的黄黑条纹战斗服，而把戏则来自李小龙的《精武门》。据说昆汀列出了摄影师必看的作品目录，其中一半是由张雪儿执导的，他还发明了一种从屋顶捕捉动作场面的方法，被称为"张雪儿的透视镜头"。
著名的Shore Studios标志。
因为邵逸夫的《少林三十六间》，在2004年的《杀死比尔2》中，昆汀找到了刘嘉辉的客人乌玛·瑟曼的师傅《白眉长》。还有一段广为流传的段落：昆汀曾经想把《杀死比尔2》的工作室放在邵氏工作室，因为场地太小而不能放弃，当他坐在易夫的私人放映室里时，他"想起了易夫曾经坐在这里见证那些伟大的电影，我觉得影院里充满了巨大的情感能量。"
也许未来是以致敬为导向的导演的世界。越来越多的人向昆汀致敬。2013年横扫日本奥斯卡，"听说小岛要退休了"，只拍了三部电影导演吉田，不仅在向死者祖先乔治·罗梅罗致敬的主题上，血淋淋的B级扇子更深的昆汀魅力，顺便说一句，也没忘吐槽——
"你最喜欢昆汀的哪部电影？"
"那是杀死很多人的那个。
"拜托，他在每部电影中都会死很多人。