中国青年报客户端北京1月20日电（中青报·中青网记者 蒋肖斌）1917年，梅兰芳被评为“剧界大王”；新中国成立后，梅兰芳被誉为“人民艺术家”；在其逝世近60年后的2019年，仍被授予“最美奋斗者”光荣称号。今天，“梅澜芳华——梅兰芳艺术人生展”在中国国家博物馆开幕，近400件（套）实物、近600张图片，让我们走进他的传奇人生。
展览分为“群英谱京韵”“梅秀出世家”“梅占百花魁”“梅馨缀玉轩”“梅香传万里”“梅骨傲风雪”“梅报万物春”“梅韵展新声”等8个单元。展出的实物均是与梅兰芳艺术生活的相关珍贵文物、文献, 且包括长期以来未曾面世的藏品。
京剧素有“国剧”之盛名，自徽班进京以来，花雅竞艳，徽汉合流，渐以“皮黄”作为主要板式，兼融昆腔、吹腔、拨子、南锣等地方戏曲腔调之菁华，遂成国粹。此后200余年间，中华大地梨园春盛、剧目如林、名家辈出，其中尤以梅兰芳开创的梅派艺术长开不谢，影响深远，名扬海外。
沈蓉圃款《同光十三绝》，绘制同治、光绪时期的13位著名演员的剧装画像
梅兰芳祖籍泰州，1894年生于北京。他出身名伶世家，家学渊源，并转益多师，为20世纪初新兴旦行流派之先驱。他所创立的梅兰芳艺术流派，扭转了以往京剧舞台上“以生为主”的局面，开创了“生旦并重”的新纪元。
舞台上的梅兰芳呈现出两种形象——“一个在展示，一个在被展示”。“展示”是演员自身，充满东方大雅的艺术创造，可体味歌舞传递的大美情韵；“被展示”是戏剧人物，有一种“迷藏”的魔力，将演员隐匿于戏剧人物的内部，化为亿万角色之色身，活现于舞台之上。
演员可与角色合一，凭借程式动作的语汇，创造活泼的生命；又能随时把自己“拽”出角色身体，“用奇异的目光看待自己和自己的表演”，这正是中国京剧、中国戏曲独特魅力之所在。
作为京剧艺术海外传播的先行者，梅兰芳先后多次前往日、美、苏联等国家访问交流，彰显中国戏曲艺术在世界艺术宝库中的独特价值，为中外文明交流互鉴作出积极贡献。1959年，梅兰芳加入中国共产党，他的艺术和生命与人民群众更紧密地联系起来了。
梅兰芳艺术的珍贵，不仅在于其天赋独厚之条件和苦心孤诣之努力，更在于其进步思想、政治怀抱和民族气节。
从五四运动后的《一缕麻》《宦海潮》等打破封建迷信、封建礼教的时装戏，到抗战初期的《生死恨》《抗金兵》等鼓舞全民族斗志的历史剧，梅兰芳剧团的排演剧目始终与时代变革相关、以家国兴亡为系。抗战全面爆发后，梅兰芳坚决不与日伪同流合污、助纣为虐，携家人先后蛰居香港、上海，息歌罢舞、蓄须明志长达8年之久，其间靠典当和卖画为继，展现出了“宁为玉碎，不为瓦全”的崇高气节与尊严。
20世纪50年代，梅兰芳积极践行“文艺为人民”的宗旨，不断推陈出新，构筑起深具民族特性的戏曲表演体系，完成了从“伶界大王”到人民艺术家的升华和转变。
“缀玉轩”是梅兰芳早年居所的雅称，它是一个物质空间，也是一个文化空间，吸引各方英才，切磋琢磨，品艺论道
梅兰芳的一曲《贵妃醉酒》，给杨贵妃美艳娇柔的形象增添了浓墨重彩的一笔，亦成梅派经典剧目之一。展览期间，国博还特别推出“贵妃醉酒”主题咖啡，让观众从视觉到味觉“沉浸式”观展。
本次展览由中国国家博物馆联合梅兰芳纪念馆、泰州市人民政府共同主办。
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