他因精神失常，亲手割下了自己的耳朵，人生后期一直备受癫痫困扰，在金黄的麦田中扣动扳机，结束了年仅37岁的生命，他就是伟大的印象派画家梵高。
他最大的愿望就是能够以画画维持生活，但令人悲叹的是，他的画在他生前一文不值，一辈子只卖出一副，而且很廉价，在他死后，他的画却成为无价之宝。
邻居家的表妹
梵高出生于1853年荷兰的一个新教牧师家庭，他二十多岁才开始学习画画，从此以后，这项爱好伴随了他一生，成为了他生命最不可或缺的一部分，也是刺激他生命旺盛力最重要的来源，直到生命最后几天，他还在努力地画画。
虽然梵高举世闻名，提起他几乎人人都知道，还会说出他的一两副著名的作品，比如《星夜》《向日葵》等等，许多地方都会看到它们的仿制品，但是了解他的人却少之又少。
桑泰斯-马里耶德拉-梅沙滩上的渔船
有人认为，这样伟大的人，一定有天才的大脑、显赫的背景和不凡的经历，或者有王宫贵族的大力支持，或者他压根就是一个疯狂的人。总之，就是认为他的成功不会这么简简单单，他的成功是常人无法企及的。
梵高写给弟弟信中的素描作品
把这些因素往梵高身上靠的话，可能唯有“疯狂的人”这条比较合适吧，因为他毕竟做出了“割掉自己的耳朵”“癫痫病人”“在金黄色的麦田，扣动扳机结束自己的生命”这样疯狂的行为和特征。
然而令人失望的是，他也不是一个“疯狂的人”。他其实就是一个简简单单、普普通通、纯纯净净，热爱画画的人。细读他给他的弟弟提奥的几百封信中可见一斑。下面简单列举一些他在信中的话，大家就会知道他对画画是多么热爱和投入。
令人尊敬的女性
“但只能通过辛勤的工作，正如加瓦尔尼所说：不可一日不画。”
“艺术需要不顾一切地执着和持久的观察。所谓执着，不仅仅是要身体力行，更要在别人说三道四的时候坚持己见。”
“绘画带给人的感受是无限的，我无法确切地描述。但我想说，用绘画来表达情绪的过程，简直太美妙了。色彩的和谐与对比，一些不为人知的方面是，它们相辅相成，且密不可分。”
丰收
这些只是梵高在写给弟弟提奥的信中，表达对画画的热爱的极小一部分，那几百封信中，他无时不刻的在诉说着自己对画画的激动、欣喜、热烈之情，仿佛朝思暮想的情人，一直呆在自己身边那样幸福。从这点来说，梵高是幸运的。
他短暂的一生如果用两个字来总结的话，那就是：画画。无论何时何地，除了吃饭、睡觉就是画画。即便他一直受着温饱问题的困扰，甚至连画笔、颜料都买不起，他在给弟弟的信中经常让弟弟帮他购买颜料、画笔。
一个画家的自画像
有人会认为，这不是疯狂是什么？每天逼自己干一件事情，常人哪做得出来。如果有人非要这么理解的话也可以，但注意，他并不是在逼自己，也不是为了解决温饱、金钱、出名等功利性的目的去画画的，这些功利性的东西，对梵高来说，是末，不是本。
什么是梵高疯狂热爱画画的根本？应该是一双发现美的眼睛，如果非要说梵高有什么天才的地方的话，可能就是他对美的超级敏锐感吧。
拉马丁广场的夜间咖啡馆
梵高是一个生活的细微观察者，无论是对人或者景，他都能从中触探出深刻地美，正是这种强烈的美感，趋势他拿起画笔，把它们表达出来，给自己，给弟弟，给全世界的人分享，因此才留下了这笔无价的文明财富。
从梵高伟大的人生中，窥探出三个道理。
一是不要轻易地否定自己，伟大的梵高生前作品一文不值，不单单是梵高，陀思妥耶夫斯基、巴赫、卡夫卡等等，许多伟大的人生前的作品都是默默无闻、无人无津。所以当你还在黑暗中苦苦摸索，当你得不到别人的认可时，千万不要自我否定，时间会证明一切。
二是成功不需要那么多复杂的因素，专注、热爱、坚持最重要，不要左顾右盼，贪图一时的捷径，那只会让你到达的高度降低。
三是做好孤独的准备，孤独没有那么苟且、可悲或者可耻，有时保持孤独是一种高贵的品质，是一种自我净化，是对自己的一种救赎。
暴风雨下的麦田，也是我最喜欢的一副，梵高在这金黄的麦浪里结束了自己的生命