性感偶像玛丽莲·梦露最著名的一张照片,来自电影[七年之痒]。
她站在地铁通风口,白色吊带裙被风高高吹起,只好用手捂住裙摆。
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这是个拒绝窥视的动作,却因为引人遐思成为经典。
玛丽莲·梦露大概是世界上最厌倦被观看的人。
她在手稿里写:
“人们习惯于将我当作一面镜子,而不是一个人。他们看不见我,只看得见自己猥琐的想法。”
哪怕在死后,她的肖像权也被争来争去,因为里面暗含了巨大的商业价值。
摄影师与梦露遗产继承人发生冲突
福柯在对现代视觉文化进行批判时说过,“我们都是目光的猎物”。
这让人想到现代诞生的一种被观看的职业——偶像。
偶像拥有光鲜亮丽的外表和大众投来的炙热目光,但这目光背后也有阴影。
因为只要处于被观看的位置,不论男女,都是客体。
需要讨好,需要取悦,也就让渡掉个人的一部分主体性。
泥土中来,橱窗里去
彩虹合唱团在火箭少女101解散前夕,改编过她们的大热单曲《卡路里》。
其中有一句歌词这样写:
“从泥土中来,到橱窗里去。”
偶像工业的厉害之处,就是把观看做成了一门生意。
同样是泥土中长出来的人,偶像却经模具二次锻造,成为摆放在橱窗里的商品。
偶像制造的鼻祖,当属好莱坞。
早在20世纪初,好莱坞就推行了以明星为电影制作核心的明星制,制造了一批银幕偶像。
在男权至上的社会环境下,这些偶像最大限度地迎合了男性观众的视觉欲望。
玛丽莲·梦露,连同她标志性的金色卷发、烈焰红唇、美人痣,成为在世界范围内流传的性感符号。
但那个棕色头发、脸上本来没有痣也没有肿胀欲望的诺玛·琼·培克,却鲜有人知。
玛丽莲·梦露(左)诺玛·琼·培克(右)本是一人
前者分明是一个人工产品,却好似比真人还要价值连城。
“她”能释放出无穷无尽的性信号,随时随地跟镜头调情做爱。
哪怕在身体的所有者死后,仍然能创造近千万美元的年收入。
时装、香水、乐高玩具……到处印着微眯着眼笑的玛丽莲·梦露。
从活生生的人,到可供复制和消费的商品,是压榨个人意愿、消耗身体和精神的过程。
偶像必须表现出一定的屈从性,而制造商也更愿意选择好摆布的“原材料”,比如女童星。
她们的名字由他人决定,身体也完全受他人控制。
像伊丽莎白·泰勒,在12岁出演[玉女神驹]时,就被米高梅公司拔掉了乳牙。
偶像级童星秀兰·邓波儿,童真被早早地过度消费。
银幕上的她总是顶着一头俏皮的卷发,跳着可爱利落的踢踏舞,肉乎乎的脸蛋和甜美的酒窝满是朝气,治愈了经济大萧条时期的美国。
她是当之无愧的票房冠军,每周有70%多的美国人花钱去电影院看她。
所以时任总统富兰克林·罗斯福才敢说,“只要我们还有秀兰·邓波儿,我们的国家就没问题。”
可是银幕背后的她,3岁就进了舞蹈学校。
6岁进片场后,她每天都要学习怎么摆出“有朝气”的表情,乖乖等着发型师给她烫出56个卷儿。
她要亲很多人,哪怕是讨厌的人,这是片场礼仪。
由于妈妈不能在现场陪伴,她被撞倒在地或被尿布别针扎疼都要忍着。
不听话的代价是很可怕的。
秀兰·邓波儿在自传《童星》中,提到了一个装着冰块的黑箱子,捣乱的小演员会被送进去关禁闭。
“冰块逐渐融化,污浊的空气变得透骨地冷。没有孩子愿意躺在冰冷的水潭里,可站着又很累,百般无奈之下,冰块就成了唯一能坐的地方。”
“这种做法也很容易引起耳朵感染、睑腺炎、疖子或肠胃感染,但只要不耽误拍摄,我们的教师对这些都不怎么关心。孩子的健康是该由母亲来操心的。”
邓波儿被关进过几次黑箱子,可她告诉了妈妈也无济于事。
妈妈只当她是因为整天演戏,想象力过于丰富了。
于是她用上了自己强烈的求生本能:
“集中注意力,保持机灵,不折不扣地按要求去做,而且第一次就干好,不出差错,也不浪费时间。”
比这些遭遇更糟糕的是,邓波儿被不怀好意地打造成恋童癖的欲望对象。
她裹着尿布,拍摄了许多成人向的内容。
比如,张嘴去接桌子上倾倒的牛奶,扮作妓女和同样裹着尿布的“美国兵”调情。
她穿着过短的裙子,被一个接一个强壮的大手举高高。
邓波儿下意识把裙子往下扯
此外,她在电影中的身份经常是孤儿,被单身的中年男子收养。
她的角色会趴在“父亲”的耳边向他示爱,甚至和他结婚。
邓波儿被称作“大众小情人”,这哪里是什么好词。
画家萨尔瓦多·达利甚至创作出《秀兰·邓波儿像》,把她的脸移植到具有丰满胸部的斯芬克斯狮身上。
邓波儿的童真成了遮羞布,而当她长大,也就过了童真的保质期。
在错失[绿野仙踪]的转型机会后,她无戏可拍,回归了普通生活。
至于她39岁后,以童年修得的练达和影响力积极投身政坛,都是后话。
从某种意义上说,早早过气是一种幸运。
在同样的命运转折点和秀兰·邓波儿擦肩而过的朱迪·嘉兰,没有这种幸运。
她的演艺事业因为[绿野仙踪]的桃乐茜飞升,年方16岁。
对童星来说,这是个徘徊在警戒线的年龄。
米高梅给朱迪的定位是“美国邻家少女”,让她穿塑身衣和裹胸,画儿童妆。
她的名气被快速收割,每天要工作十多个小时。
为了控制她的发育,公司只允许她喝黑咖啡和鸡汤。
饿了就吃药,每隔四小时吃一次;累了就吃安非他命,每天抽80根烟。
传记电影[朱迪]
在这种折磨下,朱迪从18岁起就要定期看精神科医生。
而到了29岁,由于年岁“已高”,她被米高梅辞退。
药物依赖击垮了她的身体和精神,她本来差一点能复出,却因为状态不稳定搞砸了。
朱迪的一生自杀过无数次,最终在47岁香消玉殒。
无处可逃的权力猎物
作为商品的偶像,摆脱不了受制于人的命运。
他们既要接受大众的凝视,也无可避免成为权力的猎物。
这些人能决定商品的一切——
摆在橱窗的什么位置,换季了要不要撤出……
所以偶像与权力体系的关系是复杂的,不得不攀附,同时又受到伤害。
好莱坞一直以来都有“沙发试镜”的说法。
在选角办公室里,通常会摆放一台沙发。
演员在沙发上被迫与制片人发生性关系,以换取出镜的机会。
玛丽莲·梦露曾经坦言:
“我跟制片人上床,大家都那样,你不照做,门外就有另一个女孩等着。”
韦恩斯坦和凯文·史派西因为性侵臭名昭著
实际上,这台“沙发”不局限于哪间办公室,猎物也不分男女。
在[魂断威尼斯]中出演塔奇奥的“世界第一美少年”伯恩·安德森,16岁就尝到了被“狩猎”的痛苦。
[魂断威尼斯]首映后,导演维斯康蒂把他带到了同志酒吧。
经纪人直接撒手不管,而唯一的监护人外婆早早睡下了。
在纪录片[世界第一美少年]中,伯恩回忆起当时的体验:
“望向我的都是贪婪的样貌,湿润的嘴唇,滚动的舌头。在他们的脑海里,就好像已经在给我来一下了。”
他感到不知所措,拼命给自己灌酒,“不记得是怎么回家的”。
应邀在巴黎拍电影期间,伯恩被各种各样有钱有势的人骚扰。
房子、吃喝、礼物应接不暇,但于他而言只是枷锁。
那部电影最终流产,看起来更像是一个幌子,目的是引诱“猎物”上钩。
所有的采访中,伯恩都对在巴黎的经历讳莫如深,但表达过那是他“几乎唯一后悔的事情”。
迪士尼童星瑞奇·加西亚,踏入过相似的陷阱。
他跟着经纪人参加了禁止父母同行的“写歌之旅”,在派对上被疯狂灌酒,不知道自己什么时候没有了意识。
第二天早上醒来,他发现自己赤身裸体地躺在床上,旁边他的经纪人还在熟睡。
这件事之后,整整四年的时间里,瑞奇每周都被经纪人性侵或者虐待。
他甚至成了“性奴隶”,被随手转给经纪人的朋友和商业伙伴“使用”,男性和女性都有。
电视剧《大明宫词》中,武则天说过这样的话:
“一个人,只要你把他放进女人的处境里,他就会变成一个女人。”
所谓“女人的处境”,可以借助女权作家苏珊·布朗米勒的“强奸理论”理解。
在研究监狱中男犯人对男犯人的强奸现象时,苏珊·布朗米勒发现强奸与性取向无关。
它指向的还是权力。
“在这个男性暴力的特殊环境中,建立一个弱者在下强者在上的强制性的等级制度。”
被权力狩猎的男偶像,成为了后天制造的“女人”。
但就整体环境而言,女偶像的处境更艰难一些。
韩国发布过调查数据,女艺人中有45.3%曾被要求陪酒,有62.8%曾被社会有权人士要求性陪伴。
轰动整个韩国的张紫妍自杀事件,几经调查未果,就是因为背后站着韩国财阀的身影。
张紫妍留下的50封遗书,揭露了她遭受过的非人折磨。
她曾经在5年内,被经纪公司强行要求给31个政商娱界高层陪睡。
据韩国媒体报道,其中包括韩国三星集团的前女婿任佑宰。
“每当穿上新衣服,就是必须跟新男人陪睡的日子。”
经纪公司老板专门把公司改造成“性招待所”
有时候张紫妍正在韩国拍戏,就得立即中断拍摄飞往泰国“服务”。
哪怕在父母的忌日,她也不能拒绝。
因为她无法承受拒绝的后果,无论是被公司老板毒打,还是违约要支付的10亿元韩币。
自杀前夕,她甚至被安排去医院做了结扎手术。
报案是无效的,韩国警方迫于权势的压力,无视了她的求助。
走投无路的张紫妍只能在遗书里怒吼:
“就算变成鬼也要报复。”
2018年,超过20万韩国民众向青瓦台请愿,要求文在寅彻查张紫妍事件。
然而最终只有经纪公司的老板受罚,遗书中提到的其他人安然无恙。
就连张紫妍事件改编的电影[玩物]中,饰演张紫妍的女演员闵智贤,也遭到了变相的封杀。
电影[玩物]剧照
这种无法撼动的权力体系,不知道吞噬了多少个张紫妍。
偶像当然是活生生的人,但偶像的职业属性要求他们变成客体。
由观看开始,被商业消费,被权力猎取,只有程度上的不同。
而这,就是闪闪发光的偶像所承受的代价。
聚焦“世界第一美少年”伯恩·安德森,讲述偶像代价的纪录片[世界第一美少年]已在现在电影APP上线。