我看到了一个新术语来形容新版本的"雨夹雪"，有人称之为"感官恐怖电影"。
在俄亥俄州淡绿色的乡村，在荒芜的1977年柏林，新版本的"阵风"没有重复原版中对颜色的喷墨描绘。
在1977年的原版中，达里奥·阿基托用他一贯的"铅黄色美学"，将这部充满色彩斑斓色彩和神秘情节的恐怖电影保留在电影史上。
©"阵风"的原始色调
在拍摄《请以你的名字呼唤我》的导演卢卡·瓜达尼奥（Luca Guadagno）的翻拍下，以一种温柔而强烈的方式，有他自己的美学。
颜色较温和，但较强的是身体和舞蹈部分。
在电影中，蒂尔达·斯文顿（Tilda Swinton）饰演一位舞蹈老师，他说：舞蹈既不美丽也不愉快。
这里的舞蹈学校是一个充满神秘和噩梦的女巫巢穴，而无辜的舞者女孩，不知不觉地，用舞蹈来构建巫术仪式。
©在新版的"风与风"中跳舞。
一边是跳舞的舞者，另一边是想用舞蹈动作逃跑的女孩，骨头骨折了。
反抗和背叛会受到舞蹈的惩罚。
影片结尾前最后的祭祀舞蹈是一群魔舞的视觉冒险，舞者赤身裸体，在血红如酒神的舞蹈中，凄惨、硬核，用身体为这个女巫安息日增添了一些令人眼花缭乱的恐怖。
©阵风中最后的牺牲舞蹈
影评人Zeba Blay写道：
我对最后一幕感到有点害怕，这让我想起了卡罗琳·施尼曼（Carolyn Schneemann）的《Meat Joy》，这是一部狂喜的电影，人们在生肉、鱼和肉的海洋中打滚和嬉戏。
斯尼曼是1960年代、1970年代女权主义艺术运动中的传奇人物，像肉乔伊的身体狂欢一样，她喜欢用女人的身体来表达性别力量。
©《肉食喜悦》1964
瓜达尼诺在整部电影中对女权主义艺术的引用和致敬，也是基于对身体和感官的高度探索和利用。
这部电影的现代舞灵感来自德国女舞者玛丽·威格曼（Mary Wigman），并由现代舞者达米安·雅勒（damien Jalle）精心编排。
©舞蹈指的是Damien Jalle的2013年作品"Les Meduses"和"The Windy Wind"
瓜达尼奥向我们展示了挖掘1977年的历史，记忆和情感的可能性，让女巫在女权主义艺术意象的世界中跳舞。
这是一部关于女性世界的电影，我认为我们真的想让自己沉浸在这部电影的女性气质中。我希望这部由男性执导的电影，能够以激烈的方式展示女性的艺术体验。
在采访中，导演不止一次提到这是一部女性电影，更直接地触及了1960年代、1970年代女权主义人体艺术对电影的启发和影响。
女性艺术家Ana Mendieta和Gina Pane的名字肯定会在灵感清单上。
甚至在去年七月，安娜·门迪塔（Anna Mendieta）的遗产就对这部电影的制片人亚马逊提起诉讼。
有一些非常明显的"过度引用"，比如电影翻拍了安娜的两部作品《Siluetas》和《Untitled： Rape Scene》。
© 大纲和风
© 《无题：强奸场面》和《风之风》
最终结果是和解，电影的最终版本包括删除了八张相关照片。
她们本应出现在女主角的梦中，当她们在舞蹈学院被女巫统治时，1970年代从女艺术家那里收集的图像在镜头中快速闪过。
尽管存在争议，但不可否认的是，瓜达尼诺从这些女性身体的艺术作品中获得的灵感已经成为电影女性气质的重要组成部分。
安娜·门迪塔（Anna Mendieta）的名字不为许多人所知，她作为一张留着胡子的自拍照被广泛传播，甚至被名人拍了下来。
© 安娜·门迪塔
作为20世纪70年代有影响力的古巴裔美国行为艺术家，雕塑家和画家，她的作品通常从女性身体开始，甚至是她自己的身体。
例如，她是"无题：强奸场景"表演艺术中的第一个也是最着名的。
1973年，25岁的安娜还在爱荷华大学攻读硕士学位，同年3月，该校发生了一起强奸和谋杀女学生的案件。
这让她一直处于低迷状态，所以她做了一个重要的表演节目，这也是她职业生涯的开始。
她邀请班上的学生到她的公寓，在那个约定的时间，我们来看这张照片：
安娜背对着门，俯下身子，半躺在桌子上，头和胳膊被绳索绑住，赤裸的下半身沾满了鲜血（实际上是鸡血）。
© 安娜的无题：强奸场景
这个动作持续了她一个小时，改写了她同学被残忍强奸和杀害的形象。
教授和艺术史学家Kaira Cabanas写道：
她的身体是这件作品的主题和客体，她的身体存在需要对女性主题的认可。
这就是这部电影的"无题：强奸场景"的来源，而另一部"轮廓"则来自安娜最具标志性的"地球之躯"系列。
从1973年到1980年的七年间，安娜回到古巴、墨西哥等地，探索不同的地形进行创作。
她在雪地里、草地上、河里、坟墓里雕刻出自己身体的轮廓，泥土、岩石、花朵、树叶甚至火把，雪花都摆在她身体的轮廓周围。
© 安娜的《地球体》系列
通过这种方式，她与整个世界，宇宙，以及她小时候的自己交谈。
她说：
我一直在风景和女性的身体之间进行对话，我的艺术是重新建立与宇宙联系的方式。这是地球母亲的回归。
有趣的是，瓜达尼诺在"阵风"中一直强调的概念也是"母亲"，而终极叹息女神（Mater Suspiriorum）是女巫神话的三位教母之一。
在影片的一个房间里，墙上写着："母亲可以取代任何人，但没有人能取代它。
©（阵风）
安娜的地球艺术，她一直在自己的血统中追求，是她将拉丁美洲宗教的母亲元素融入到她自己的行为艺术中。
同时，她是1970年代、70年代众多女艺术家之一，正是西方女权艺术运动蓬勃发展的时期。
他们尝试新兴的地球艺术，人体艺术，行为艺术，在人体艺术中探索女性，身份，暴力，死亡和生活的主题。
阵风中的舞蹈和身体也是如此，它们用自己的身体来引导暴力和力量，巫术和恐怖。
除了Anna Mendieta，我们还可以在电影中看到Gina Pane和Claude Cahun。
©吉娜·潘恩的《死亡控制》和《风》
©克劳德·康恩的《自画像》和《风》
两人都是法国女权主义艺术家，吉娜是1970年代人类艺术运动的成员。
她著名的行为艺术《伤口理论》（The Theory of Wounds）使用剃须刀切割手臂和脸上的平衡伤口，以自我虐待的方式完成身体仪式。
另一方面，死亡控制的艺术在于她躺在地板上，让蚜虫爬上她的脸颊，以一种显示死亡之路的每一步的方式。
不管争议如何，也不管瓜达尼诺借用了什么，影片从女性的身体探索世界，本身就充满了感官冲击。
很幸运能看到这样一部精彩的恐怖片与女性艺术的意象混合在一起。