虽然新局线成一线爱情引起了动漫迷的争吵，但《名侦探柯南：彩色子弹》再次为《柯南》系列在内地电影市场稳步拿下了票房。
4月17日上映当天，最新院线版《柯南》系列以7179万元的票房位居榜首，次日，该片单日票房下滑45%至4000万元，但仍以累计1.09亿元的票房位居榜首。
在开画前两天收获了1.09亿元，这颗柯南子弹基本拉平了《名侦探柯南：零执行官》总票房1.27亿元，仍有潜力超越《名侦探柯南》院线版新国产纪录《余清泉》的创作，即使没有超大成功，影片也已将《柯南》系列在国内票房的基准提升到2亿。
而在日本，电影更是震撼人心，在疫情依然存在的情况下，首日票房达到《亭青拳》的144%，完全有可能超越《青青拳》累计93.7亿日元，成为历史动画100亿日元的又一突破。
与这部老牌剧集热潮的票房形成鲜明对比的是，该片的豆瓣收视率近年来一直保持极为稳定：《烈火向日葵》6.0、《纯黑噩梦》6.2、《蓝色之拳》5.9、《零刽子手》5.8、《子弹》6.1。
虽然看起来口碑最近有所回升，但这并不是最终得分，而且仍然很有可能打破零高管最低得分5.8的记录。
但为什么这个口碑不是一个好的老IP，不仅在中国总能赚钱，而且整体票房还在上升？
似乎只有一个事实——柯南太有能力战斗了。
<h1级"pgc-h-right-arrow"数据轨迹-"8">越来越能与柯南战斗，新蓝科伊党越吵</h1>
在日本，从来没有人在动画剧版中演过柯南。自2014年以来，这部电影一直是多年来票房最高的动画影院版本，在《银翼杀手》登顶之前，唯一能与之匹敌的电影就是《A梦》。
但随之而来的不是票房飙升带来的口碑热潮，而是该系列越来越多的推理逻辑已经崩溃，沉溺于大事件、大场面、动作剧，甚至无视逻辑的声音。
这个影院版显然是该系列近年来越来越多的剧法高度连续性，影片的主战场依然设置在户外，高智商、大场面、动作强依然是影片的主要视角，而影片的最高潮，是当时时速1000km/h的磁悬浮列车冲向东京最大的体育场馆， 明仁在一千枪中，射出那颗银弹，歼灭了罪犯。
但这也正是在这部好莱坞风格的动画制作中，让无数动漫迷们困惑不已：为什么百里之遥的明仁天皇可以从名古屋射到东京，还能射穿那么多的马车？为什么射穿这么多车厢，子弹还能打？
为什么磁悬浮列车可以以每小时1000英里的速度与降落伞一起停靠？
为什么牛顿定律不能控制柯南，柯南的80公里/小时滑板是滑板还是移动的汽车，在高速上是否罚款？
为什么一群联邦调查局特工和专业人员被几个外行人一路转移？体面全靠柯南和赤穗家族扛，为什么反黑组织来来去去却有这么多人？
好吧，就算不是纠结的推理，反正似乎编舞家已经放弃了，一个好的CP吧，毕竟《小兰来新一个电话》直接在微博热搜榜上排在第8位。
结果 影片结尾，一个新的躺在小兰怀里对着灰色素色眉毛，紧挨着这一集第一位女主的石亮，我和观众都惊讶不已：明仁展示了一部参考我们抗日神的戏，柯南还要向我们的卫小宝学习？
不过，看完电影后我最大的疑问是：电影的逻辑和情感线条已经分解成这样，为什么柯南剧场版的口碑没有上升，票房飙升？它到底是如何运作的？
答案是——
< h1级"pgc-h-right-arrow"数据轨道""8">柯南不再是当年的柯南</h1>
对于许多粉丝和国内观众来说，我们最了解并誉为经典的是电视动画的前250集。
导演 - 儿媳妇。
以及前七个剧场版，豆瓣得分为8.5-9 - 引爆摩天大楼，第14个目标，世纪末的魔术师，瞳孔中的刺客，天堂倒计时，贝克街上的亡灵和迷宫的人行横道。
无论是剧场版的《贝克街的亡灵》还是电视动画《雪山杀人》、《图书馆杀人》，我们都可以看到，孩子和玉的心灵风格是两个字——推理，也是最经典的乞讨推理，
依靠闫丝缝、扎实的人物、细腻的感情等推理故事给观众留下深刻印象，动作场面只是起到辅助作用。
随后，山本太一郎执导的最后七部剧场版基本上是延续了孩子玉玉和继承人的风格，编剧依然是玉羽的老搭档和他的老搭档古奈10%，他的版看起来更像是电视动画的加长版，推理粉丝还是很满意的，但口碑不如神女婿频繁， 生意也很平淡。
《改变整个系列》由景妍野和《黑帮》编剧樱井武史执导。
从静烨接手的《沉默的15分钟》开始，用他自己的话说，"推理、爱和行动是柯南作品中不能缺少的三个元素。"但事实是，在他的掌舵下，好莱坞式的多机位拍摄被带到了日本动画行业。
视觉性的新趋势在这种类型的推理中继续发展。之前的柯南片，往往是传统的封闭空间推理案例，而柯南片中他接手的，增加了很多动作场面，这些动作场面比较具有爆发力，注定会削弱和简化案件推理部分的故事。
而且与现代物理学不符，《柯雪》也越来越傲慢，柯南的足球和滑板开始变得无所不能，天与地，到了最近，又用完了一颗神奇的子弹。
同样从他接手之初，传统的新兰花线就被毁了，观众喜欢哪一对糖，奇怪的小偷基德可以用新的身体和小榄海约会，"纯黑噩梦"和卖了一堆火的房间通过明仁秀了一个CP。
到最后两个剧场版时，导演已经被永刚志佳取代，但风格延续到京诺孔文，而静烨的老搭档樱井武史仍然是主编剧。
用编剧的话来说，柯南系列"绝对不仅仅是为了孩子"。剧场版越来越浮夸的格局，爆炸性的动作追车，复杂的故事情节和人物关系，让它越来越成人化。
但郭老粉丝不明白的是，为什么成人取向意味着推理的核心可以逐渐被违反，角色会不时地分崩离析。
老版的柯南，毛利兰是一个白刃超女高中生，每次柯南都依靠她的保护。
在剧场版的她，却变成了只有眼泪去新找工具的人，难怪老粉看起来像骂人。
然而，柯南电影中的这些变化，虽然受到推理粉丝的批评，却被普通观众广泛接受，反而获得了超高的票房。
<H1级"pgc-h-arrow-right-track"数据轨道"8">口碑一路向下，为什么票房越来越能打呢？</h1>
在日本，柯南的第一部剧场版《名侦探柯南：引爆摩天大楼》在1997年获得了11亿日元的票房。在接下来的十年左右的时间里，《名侦探柯南》的戏剧版的本地配乐稳定在20亿到30亿日元之间。
但自从京诺接手以来，《名侦探柯南》的本地收入已经从略高于30亿日元跃升至零高管的90多亿日元，而最近两部电影也为达到100亿日元带来了希望。
正是由于这个强大的本土系列，漫威复仇者系列从未在席卷全球时进入日本市场。
受欢迎的角色正在让女性观众想成为"安全的女性"。影迷们发起的"腾出房间100亿个男人"的宣传活动提升了这部电影的票房。
不过，随着《绿党拳头》的本土票房达到92.7亿日元，虽然目标连续八年不断攀升，但《名侦探柯南》系列的本土票房已经基本达到了天花板。
而内地市场也开始成为这个老系列的新增长点。
继2011年《名侦探柯南：沉默的十五分钟》拿回2769万票房后，《火之向日葵》2015年突破8000万元，《零刽子手》将剧集推向1.27亿，首次突破十亿大关。《绿拳》强如破竹超2亿元，而口碑不断崩塌的《彩色子弹》延续了2亿多的票房趋势。
一方面，电影推理元素太少，细节经不起推敲，低估了观众的智商和《青山老盗》延迟推进主线，造成了一群嘲笑，另一方面，越来越多的影迷为这部电影买单。为什么在地球上？
首先是柯南庞大的观众群。
柯南很受欢迎，对孩子友好，并受到女性观众的欢迎;
纵观影片中豆瓣的数量，电视版动画共参与评测12.9万人次，相比之下《火忍者》只有10万人，在大IP中仅次于《海贼王》14万人。
剧场版的收视率也最高。"贝克街上的亡灵"的金字塔级评级为168，000。
此外，虽然影片的推理有所减弱，但事实证明，它通过更多地关注场景变化，将故事舞台带到游轮，地铁或搬到京都和新加坡等场景，并不断创造新的流行角色，吸引了更多普通观众。
尽管最新的一颗魔弹逻辑正在吐出，但"赤水秀十几枪太帅了，看完已经无法走出去，最强狙击手szd"的欢呼声却无穷无尽。
虽然主角的爱情台词颇具争议性，但争议也引起了人们的关注，客观上让更多的普通观众走进了影院。
当熟悉的台词《真相只有一个》在每个影院版的开头响起，很久以后，从增强版的电视动画转向超级英雄大片，几乎以《复仇者联盟》式的人物集合，影片的重点早已不在推理上，而是在大众角色群众和新兰科的甜蜜上。
所以从某种意义上说，柯南并不是当年最理智的孩子，看着柯南在几代大陆观众的呵护下长大，他不仅是柯南宇宙最酷的超级英雄，也是大陆电影市场票房最吸引人的超级英雄。
所以口碑一路往下又如何，这个骂观众，等等下一个新剧场版出来，都不好进院。
如果所爱的人没有恐惧，谁不能爱柯南？