经济日报记者翟朝辉报道：面对数字与新媒体的发展，摄影艺术如何能够守正与创新，2022年1月3日在布达佩斯匈牙利摄影家协会画廊里举办的旅匈华人摄影家魏翔以“家乡的记忆”为题的“绘—影”艺术展或许能够给出一种答案。
旅匈华人油画家、摄影家魏翔和他的摄影绘画艺术作品。翟朝辉摄。
此次艺术展精选了魏翔近年来对中国多地拍摄纪实人文照片进行艺术再创作的作品35幅，魏翔把对这种摄影和绘画相结合的艺术形式称为“摄影绘画艺术”。
对于这种艺术新形式的创作，魏翔谈到，从接触摄影的那一天开始，就偏爱纪实摄影，喜欢摄影所传达出的真实性和生活场面感，尽管努力选择最佳角度和最恰当的瞬间按下快门，但仍然无法避免许多偶发因素对画面造成干扰和破坏。喜欢摄影的同时，他还是一位接受过正规油画专业训练的职业画家，在绘画和摄影这两种不同艺术领域获得了相当经验后，于是开始考虑如何将两者结合起来。
魏翔进一步解释说，近年来尝试了不同的再创作方式，如像一百年前的摄影师那样，直接在照片的打印件上再进行精细描绘，还有用厚重的油彩加以覆盖照片的本体，只保留摄影作品中最重要的图像部分，并且尝试过纸面、布面等不同的载体。但这些物理、化学或数码的手段制作出的，仍然是照片，其可复制性成为艺术独创的制约因素，并且还不会形成大的市场发展。
他于是想到，在摄影中融入油画技法，通过色彩使用和对主题的再强调，力求既保留照片的纪实价值，又对现实进行了作者的主观阐释，从而达到作品的唯一性。如这幅《下棋》，用油画方式重新对构图和光感进行调整，突出下棋沉思氛围下的人物各种动作和表情，去除周边过多繁琐的细节和不尽人意的地方，让瞬间更加精彩，使摄影作品兼具油画感。
魏翔说，推出突破性和创新性的作品并非易事，这次展览可以说是对自己多年来摄影艺术探索的有益实验和阶段性总结。
摄影绘画艺术引发观众的浓厚兴趣。匈牙利摄影家协会成员以及中匈热爱文化交流的近百位人士出席了此次活动。翟朝辉摄。
匈牙利艺术史评论家乌尔·加布里埃拉对魏翔的摄影绘画艺术予以高度评价，她说，“作为在匈牙利长期生活的中国艺术家，魏翔把这种生活体验融合后通过摄影艺术巧妙地带入了匈牙利的当代艺术舞台，透过这些作品，能够看到欧洲和中国在当代艺术领域的交汇和影响。这些作品不是简单的摄影+绘画，它有作者对其主题强烈的再创作，同时也不是借助Photoshop等现代数码技术对照片进行的简单遮盖和美化，而是通过对画面主题、构图和光感进行再加工、再创作，重新诠释作品、突出照片主题后的新艺术呈现，并使得这种艺术相比照片具有了不可复制的独特性。”
魏翔老师在开幕式上致辞（右一）
经济日报记者翟朝辉（左一）采访匈牙利摄影家协会主席巴基·彼得。
匈牙利摄影家协会主席巴基·彼得说，“魏翔不仅创造了一种新的视觉语言，让绘画与摄影艺术融为一体，同时他还利用摄影艺术成功在匈中间架构起一座文化交流桥梁。相互举办摄影展览是两国观众很好了解对方的有效方式，可以更直观地增进彼此了解。我们期待匈中有更多的人文交流。”
魏翔目前是匈牙利摄影家协会常务理事，也是匈牙利美术协会唯一的一位华人会员，近年来通过推动匈牙利摄影家多次赴华实地采风，让更多匈牙利民众有机会了解到多角度的中国人文和社会，其中推出的《丝路镜像》摄影展已成为中匈文化交流和合作的品牌项目。
魏翔表示，尽管匈牙利的疫情还很严重，但艺术展仍然举办，目的就是不想让疫情对中匈文化交流有太多影响。从2013年第一次携带六位匈牙利摄影家到北京、四川等地采风到现在，每年都会举办以当代中国和匈牙利社会为拍摄背景的艺术交流活动，影响越来越大。
匈牙利媒体对此次展览的报道↓