文／冯海涛
画画，本是文人墨客的爱好，本是热爱者的痴迷。可是到了当下的时代，画画成了职业，也成了谋生活的手段。也因此画画不再是文人墨客的爱好，反而成了，影视等其它文艺界的敛财法宝。也因为画画这个职业的特殊性，吸引了各个阶层人士的加入，造成了画界群魔乱舞的现象，也因而使得画画成为了不归路。
高志刚山水画
画画是条不归路，但是越是不归路，就越是有异常大的诱惑。因为只要从这条不归路里杀出，就会成为世人瞩目的人物。这个，我们不用去看前人，就看今朝。如现在活着的画家，范增、崔如琢、曾梵志等，哪一位不是从这条不归路上杀出来的。谁能不承认他们达到了人生的巅峰，成为了我们仰慕的名人。所以，明知道画画是条不归的路，也会有成千上万的人士纷纷踏入。在里面翻江倒海，逾越杀出。
宋庄，是画画人追梦的地方，当然这是往高雅里说，或者为曾经是。但是，现在宋庄画画的，其实就是来赌人生的。都希望自己能成为范增。成为崔如琢，成为曾梵志、方力钧。扬名立万，享受世人的仰望。可是有没有想过画画这个领域能承载几个这样的人。这种明知不归路，也要弄尖了头挤进来。还是纯粹的画画人吗？这不就是活脱脱的赌徒吗！当然不是全部画画的都是赌徒心境。也有是为了追求艺术和喜欢而来画画的。但是在时间的摩擦下，这些人也逐渐地变味了，也被同化为了赌徒。
说到宋庄，本是画家摇篮，但是逐渐地演变成了赌徒的热土。如果剖析出现这个现象的原因，我们就不得不谈现在的书画市场，以及变得怪怪的书画圈。在书画市场里由头看到尾，画的面貌几乎一致，就是有两种、三种，也都是同质化的东西。也因而，书画市场的画作，艺术性不见了。曾经的书画圈，大家做成块不是吟诗作对就是“即情抒发”或者是互相探讨交流自己的绘画心得。再观现在，书画圈里每天都是高谈阔论地在说自己是艺术家，自己作品是千锤百炼而产生的自吹自擂者，关键是牛还没吹完，扭头就会到一个直播间去表演，回头就说在这个直播间走了几百张画，买了几十万。画画的文人气节没了，画的艺术性也就没了。那么这画还会有收藏价值吗？希望各位画画的，收藏的同时反思。如果有其他认知或见解，我们可以一起探讨。