著名的"村莊驅魔地圖"（當地）軸線為190.8厘米×104.1厘米弗裡爾藝術博物館
對于大多數人來說，欣賞一幅中國畫并不容易。當我在博物館看到中國畫時，我甚至有點生氣。
《古畫新作》是一門并不難懂的學術語言，黃曉峰教授選取了全球35幅古畫的集合，用顯微鏡般的視角把我們當回事。
你會在宋慧宗的《香龍石圖》中找到隐含的多重景觀，在馬原的《步曲圖》中遇見1220年的元宵節，在北京故宮地圖中看到紫禁城的黎明。
周辰《流淌的人民地圖》（部分）卷 檀香山美術館
你還将穿越時空，在無聲的作品中，看到春試官，下班後的明代官僚，豆棚下的暑期農民，甚至村裡的孩子學習，盲目打架，村民驅魔;
今天，讓我們從下面的四幅畫開始。
本文摘自本文
黃曉峰《古畫新集》
（内容經過删節和編輯）
有人說我是個好孩子？
我相信很多人喜歡夏天街頭光着胸膛的男人，并不怎麼看。古人光臂少，畫中的輕臂形象幾乎都是農民、職工等，但這個"喬林午睡圖"卻有點特别。
左：羅白"香蕉森林午睡地圖"軸紙基顔色92.8厘米×38.6厘米
劉經吉老藏右：《香蕉林午睡圖》軸紙基顔色99.5厘米×45厘米
《喬林午睡圖》是羅為老師金農（揚州八大奇異頭，東新先生）聘請的一幅肖像畫。在照片中高大的香蕉樹下，溫特西克正坐在交叉椅上，拿着一個袋扇打瞌睡。金農在畫面中占據着顯眼的位置，更顯眼的是，他赤裸着上半身，靠一個師傅生活。
繪畫時，金農74歲，羅28歲。作為真侬最驕傲的弟子，羅忠實地遵循着真侬自畫像所描繪的頭部圖案——光滑的剃頭、纖細不成比例的發辮、長發和長長的右側。（金農本人在右臉上可能會感覺到更多的"鏡子"。）
羅的"東鑫先生肖像"軸 紙基彩色 113.7 厘米 × 59.3 厘米 浙江博物館
然而，羅在身體裡的表現又是另一個創新：脫掉老師的衣服，在光天化日之下半裸的人。Jinnon對這項創新表示贊賞，并寫了一篇自诩的贊美之詞："先生，睡着了有什麼不對。長安青祥，不要來這個小鎮。綠色的天空就像窗簾，身體是涼爽的。全世界都有夢想，隻有孟莊。"
金農的家鄉和朋友丁靜，不能把這當成一張簡單的夏日地圖。他打趣說，金侬"喜歡劈桃色袖子，但他不能剪掉它們。看它的"香蕉森林午睡地圖"，出出它的詩弟羅軍兩峰筆。"
"桃子破袖"，指"男風"，通常表現為男孩。丁靜似乎在畫面中找到了證據，他發現有兩個人同時打瞌睡，一個是自然光着胸的老人金農，另一個是背對香蕉樹打瞌睡的小孩子。在丁靜看來，這個孩子是金農最喜歡的雙胞胎孩子，是"男神"。
丁靜的問題既是笑話，也是事實。清代中期的男性時尚并不新鮮，在文學精英中，男性風格甚至很時尚。
至于金農是否真的是個好人，目前還不得而知。
白翠怡：哎呀，定了！
"重新篩選國際象棋地圖"可以看作是中國版的"夢幻空間"。
（川）周文謙《棋盤圖》卷，原色40.3厘米×故宮博物院70.5厘米
《回放象棋圖》據說是周文謙的作品，周文謙是南唐的宮廷畫家，是以這幅畫被認為是南唐宮廷生活的反映。
螢幕前有四個人在下棋，其中兩個人坐在前床上，而坐在後床上的兩個人是看棋者。其中三人穿着半透明的紗線黑鋤頭，前面隻有一個人戴着高半透明的紗布帽，很有特色。這幅畫揭示了宏偉的空氣，特别是在螢幕前有一個華麗的鍋。
那個戴着帽子的男人，不像其他人，拿着一本小小的打開的書（看起來有點像iPad）被認為是李偉的父親，李偉，南唐的大師，有些人認為既然照片中有李偉，那麼他旁邊一定有一個男人，他一定是韓熙雄部長。據信，畫中的四個人是李偉和他的幾個兄弟。人們基于這種認識繼續下棋，甚至認為看似有趣的象棋遊戲，其實是一種政治活動，是南唐皇帝繼位的精心安排。
當我們關注畫面中最大的人物時，其實隐藏在老人螢幕上這些人背後的神秘感。
北宋男子梅雨辰說，這幅畫是"在三重店裡看到的"。三重圖像，第一個重量是他在圖檔空間中看到的，圖檔描繪了兩個人在玩，兩個人在看。第二幅圖像是一個螢幕，上面畫着玩家後面的圖檔，螢幕中繪制的場景比螢幕外更有趣。他看到一個"病夫"，他看起來又老又瘦弱，正在被螢幕包圍的床上烤火，一個女仆正在女服務員的注視下，他擡頭看着螢幕。第三幅圖像是此螢幕上繪制的風景。
第二
《病夫》中的第二幅畫是白居儀，螢幕上畫的是他的"醉睡"（又稱"睡"）詩："把杯子書、枕臂放在爐子前。老愛睡覺，再睡一覺。他的妻子教他卸下帽子，并展示綠色的毛氈。是螢幕一樣，何劉畫古仙。"
在北宋，重屏的核心不是下棋的一群僧人，而是白居一的畫中畫形式。畫的白古漪是一個瘦弱的老人，在寒冷的冬天，他烤火，喝酒，讀書。他又累又醉，不得不在女仆的服務下休息。這是休閑生活的理想休憩之所，與世界無可争議。
三、冬季旅行的場景，仔細觀察，右下角有一人一驢，驢子後面的人，還帶着什麼東西。由于男人不騎驢，這意味着用驢子攜帶東西。有點大膽的猜測，它甚至可能是在冬季送來取暖炭。
白菊一正眯着眼睛在床邊的屏風中畫出一幅風景線，風景和溫暖的醉睡越來越形成了默契。
再回頭看第一幅重繪，這四個人在輕松去樂譜、推驕的路上，還能扔鍋娛樂，這是識字醫生理想的休閑生活，而銀幕上卻是老醉的休閑生活。
古居和"金瓶梅"
"金瓶美"崇裕這幅插圖"金瓶梅"崇裕這幅插圖
上面的版畫描繪了第十五屆"好人笑玩燈塔，客人幫荔春苑"的場景的"金瓶美"：元宵節西門慶來名叫"麗春苑"，與好妓李貴姐姐，幾個幫忙一起鞠躬的場景。
與此插圖非常相似的是下面現存最大的古代古居圖像。
馬源的"Juju Map"軸 原色 115.6 cm × 55.3 cm 克利夫蘭藝術博物館
Cuju Chart的最大特點之一是男人和女人一起鞠躬。這直到元朝之後才流行起來。
在春天的寒冷中，荞枝和秋千成為全民健身的最佳選擇。原來，秋千屬于女人，鞠躬屬于男人，即使女人想鞠躬，也經常在私下裡在女伴之間，不會像男性那樣在公共場合。
元代以來，古居已經演變成一種在教學工廠中的房間的表演。男人喜歡看女人鞠躬，慢慢地，清樓女人越來越投入到居居中，居居已經成為她們必須掌握的天賦之一。很多男人喜歡去綠底妓院和一起玩。
圖中的九個人，遊戲中真正的參與者是四個人，從他們的衣服上可以看出狀态，左下角的年輕人是主角，微胡子，戴着藍色紗布帽，長袍和袖口也裝飾着藍色蕾絲，腰部也系着一條紅絲。唯一參與Cuju的女性站在時尚的最前沿：穿着一件側面敞開的窄袖上衣，上衣上有粉紅色的蕾絲，手腕上戴着金色的臂章。
湖南省博物館和中國國家博物館也包含同樣混合的男女銅鏡，疑似"批量生産"的小銅鏡，很可能是"手拉手"的時尚物品。
古居印花銅鏡 直徑11厘米湖南省博物館
雖然我們不能說《菊居》是根據《金瓶美》的劇情改編的，但兩者的關系還是很吸引人的。《菊花》的年代應該是《金瓶美》這本書之前和之後。我們無法确定是誰影響了誰，也許更有可能的是，小說的文本，印刷插圖和Cuju地圖都有一個共同的背景：風月場。
風月場是一個非常模糊的邊界，是時尚的前沿，是社交沙龍，是道德和金錢遊戲的地方。色情和色情，波浪和猥亵，優雅和悶熱之間的差別隻在一個頭腦中。風月農場的視覺文化也是如此。在這個場合，什麼樣的東西可以公開表達，公開展示？"快感但不自慰"的弓給了我們答案。
南宋人民
鄭四堀的《梅蘭托》卷 紙墨 25.7 cm ×42.4 cm 1306 大阪市立美術館
這幅《梅蘭圖》出自南宋倖存的鄭四晔。看看這幅畫，隻好吐出清帝的印章惡趣味，讓我們自動擋住那些亂七八糟的印章，好好看看這幅畫。
鄭四瑤并不是第一個用墨水畫蘭花的畫家，比他年長42歲，南宋趙孟建也被稱為梅蘭，但是，趙夢建的蘭更貼近自然的形式、風格，而鄭思嬌的蘭蘭像一個刻闆的儒家，兩者最大的差別在于趙孟建的蘭有根， 鄭四堯的蘭沒有根。
當時，無根蘭花有點奇特。早在明初，在鄭四昊居住的蘇州地區，就有一句諺語說他畫的是沒有根土的蘭花，展現了被蒙古人占領的南宋的悲痛。在元末和明朝初期，蘇州人韓偉的故事是這樣講的："（鄭六奕）在寫蘭花時，疏浚花葉，生不土。人們問："地球為平底鍋，熊是嗎？'
趙夢健"梅蘭圖"卷紙墨水34.5厘米×90.2厘米故宮博物院
鄭四锛是南宋比較有名的人物之一，光是他的名字就一兩個。我們不知道他的原名，"思蕭"是在南宋滅亡後改名的，據說其實"思維"的意思，"蕭"一代指的是大宋的"汾"甲江山。他的"記住"這個詞意味着不要忘記他的國家，而數字"南方"意味着每天坐着是南方，回到北方。
遭遇元朝的殘酷統治，大宋人，對舊國的記憶，通過繪畫抒情，以詩意明志，是不是感動了？
嘿，不，等等，左邊的銘文怎麼看錯了？
在畫蘭花兩邊都有鄭四奕的銘文和題詞詩，雖然都是樣本，但仔細看，書法有很大的不同。左邊，秋天的"本月15日C正午做這卷"筆畫工作，墨色一緻，水準垂直，一樣，右邊的題詞詩寫得相當随意。
事實上，木刻版畫像印章一樣印刷，字型是宋代的标準印刷書。而這十一個字并沒有完全印出來，隻刻着"C正午月亮日為本卷"，具體時間"正"月和"15"日是手寫的。
這個木制日期印章的外觀意味着什麼？一種可能性是表明鄭思蕭的畫作是批量生産的，并且可能數量驚人，并且每年，每個月，甚至每一天，都可能畫出相同類型的畫作。
鄭思堯的名字和宣言章節，字型是普通且易于識别的石版畫，而不是"防僞"書的能力
"Melanto"有點像管道：首先，鄭四奕專注于繪制一些蘭花的對稱結構;許多畫作已成功完成。
其實，進元後，鄭四妍并沒有采取任何強烈的反抗行動，不僅如此，他還過得相當不錯，在蘇州那不小的三十畝左右還保留了自己的土地。至關重要的是，他也有經濟頭腦，以蘇州國廟的名義挂着田地，因為廟裡的田地不用，也不交很少的稅，他也避免了在收獲時自己找農、租房的麻煩。
鄭四妍創造了南宋孤獨朝臣的崩潰，原本他在元朝很優秀。
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