梅爾·吉布森執導的《血戰鋼鋸嶺》在内地上映，着實令人“大開眼界”，影片有攝人心魄的戰争場面，有對曆時的反思和人性善惡的挖掘。吉布森這位觀衆心中的硬漢演員着實是出手不凡。這麼多年來梅爾·吉布森在觀衆心中的第一身份是“硬漢演員”，這大概是他在《勇敢的心》和《愛國者》中扮演的硬漢角色太過深入人心。
在演員光環背後，梅爾·吉布森實則是一位非常出色的電影導演，世界上有很多演員“演而優則導”，但很少有人能像他那樣達到導演界的最高段位，奪得奧斯卡最佳導演獎。這些年來他執導的電影都與極具争議性的曆史話題有關，這位“硬漢”執導的作品甚至還挑起了21世紀初美國的文化大讨論，被稱為“從未失手的導演”。
梅爾·吉布森出生在紐約，但他12歲時全家遷居到澳洲新南威爾士。吉布森在澳洲接受了高等教育，在悉尼國家戲劇藝術學院學習表演。從學校畢業後的梅爾·吉布恩并未直接進入影壇，而是進入南澳洲劇團做演員。
他在劇團中出演過不少世界名劇，比如莎士比亞戲劇、阿瑟·米勒的《推銷員之死》以及貝克特的荒誕派戲劇《等待戈多》。我們今日談到梅爾·吉布森，常把他和巨額電影投資、演出費以及票房聯系在一起，但一個偉大演員想取得輝煌成就，必得經過艱苦的磨練。
吉布森執導和出演的電影都足夠“商業”，他如此非凡與他早年的舞台生涯密不可分。西方影壇諸多明星大都從事過戲劇藝術，且在成為國際大明星後，他們依然堅持登台表演。戲劇舞台培養演員對劇本的鑒賞能力、對人物的分析能力和塑造能力，戲劇也促使演員思考與人類曆史和人類命運相關的深刻命題。戲劇對演員的益處，無一不在今日的吉布森身上得到了充分展現。反觀我們國内的明星，在為《血戰鋼鋸嶺》叫好之時，也急需了解梅爾·吉布森的早年經曆，以便反思自己為何不能如此優秀。
1979年，梅爾·吉布森初涉影壇便參演了喬治·米勒執導的科幻電影《瘋狂的麥克斯》，并在其中扮演主角麥克斯。1981年他又出演了《瘋狂的麥克斯2》。2015年，《瘋狂的麥克斯4》與觀衆見面，時隔多年後，影迷們對該片依然追捧有加。但若是論貢獻，恐怕梅爾吉布森對該片的貢獻最大，他将麥克斯這位抛棄警徽、以暴制暴的公路警察形象塑造得極為深邃，沒有今日麥克斯身上硬漢招搖之美，而以動作戲份中出色的内心塑造見長。
在《瘋狂的麥克斯》之後，為梅爾·吉布森奠定好萊塢硬漢演員基礎的是電影《緻命武器》，吉布森在其中扮演剛剛失去妻子的警探瑞格，他片中“人人企圖自殺的城市”中，以悲怆果敢的形象亮相，其憂郁和勇敢氣質極受女性觀衆歡迎。從《緻命武器》開始，梅爾·吉布森開啟了其好萊塢巨星之路。
寫到此，我們本應繼續向下梳理梅爾·吉布森的明星之路。但是等等，在梅爾·吉布森成長為動作明星的這些年來，他在另一條更具藝術性的電影之路上成績斐然。1979年，梅爾·吉布森在接演《瘋狂的麥克斯》的同時，還出演了澳洲文藝片《蒂姆愛我》，該片講述的是一位智障青年在給中年寡婦作園丁時，兩人産生了旁人無法了解的愛情。在片中，梅爾·吉布森出演的正是智障青年蒂姆。
1981年他又參加了劇情片《加裡波利》的拍攝。這兩部電影都令他的大了澳洲本土電影節的電影獎項。站在今日，我們恐怕很難把硬漢梅爾·吉布森和智障青年的角色聯系在一起，但偉大的演員總是能相中那些“偉大的角色”。
1990年，梅爾·吉布森創辦了電影公司“偶像制片公司”，并出品了電影《哈姆雷特》和《青春永駐》等作品。在成名之路上，梅爾·吉布森“雙線并行”，一條線是在梳理自己的好萊塢硬漢形象，另一條線則是在堅持自己藝術追求。
從1993年開始，梅爾·吉布森開啟了自己的導演之路。在這一年，他的導演處女作《無臉男人》誕生。片中的男孩兒查克家庭破碎、孤獨萬分，他的夢想是考上父親生前上過的學校。查克很偶然地碰到了“怪物”、被毀容的男人麥克裡歐。麥克裡歐原是一名教師，他在車禍中被毀容并失去了自己的學生。漸漸地，查克和麥克裡歐建立起了友誼，他們情同父子。
站在今日回望梅爾吉布森的導演處女作，可以說他當時選擇了一個“hard模式”，吉布森自己在片中出演毀容教師這一角色，這個角色既顯不出他的帥，也顯不出他的硬漢風範，他能展現的唯有出色的角色塑造能力。
《勇敢的心》獲奧斯卡五項大獎
1995年，在“演而優則導”兩年後，梅爾·吉布森迎來了他事業的最高峰：他自導自演的電影《勇敢的心》上映，在全世界範圍内引起轟動。該片雖然沒有登陸中國内地影院，但中國觀衆通過購買影碟和電視播放等管道觀看了該片，是以中國觀衆對梅爾·吉布森也非常熟悉。《勇敢的心》影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰争為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉•華萊士與英格蘭統治者不屈不撓鬥争的故事。梅爾吉布森自己在片中扮演了華萊士。1996年該片在第68屆奧斯卡金像獎上獲得了最佳影片、最佳導演等五項大獎，獲得第53屆美國金球獎最佳導演獎。
如今我們提起《勇敢的心》，想到的是梅爾·吉布森在片中的精彩表演，尤其是他在片尾華萊士被斬首前喊出的那一聲“freedom”，已經成了他個人的辨別之一。因為吉布森将華萊士這個人物演得太過深入人心，是以很少有人注意到他獲得的是奧斯卡最佳導演獎，非常最佳男主角獎。但有趣的是，影片上映後卻在英國遭到了抗議，想必不少英格蘭人會覺得很不舒服。
好萊塢片酬的“神級”演員
《勇敢的心》讓梅爾·吉布森成為當時全世界矚目的好萊塢巨星。這光環延續了五年之久。
在2000年，梅爾·吉布森用《愛國者》和《男人百分百》兩部電影讓自己躍升為好萊塢“神級”巨星。梅爾吉布森在《愛國者》這部史詩級的戰争片中塑造了美國獨立戰争中的英雄人物本傑明·馬丁。電影上映後好評如潮，該片也獲得了第73屆奧斯卡金像獎最佳攝影獎等三項提名。
《愛國者》讓梅爾·吉布森成為當時好萊塢片酬最高的演員，從該片開始他的片酬躍升為2500萬美金。當年有人曾抱怨說，若不是梅爾吉布森要走這麼多錢，《愛國者》的視效還能做得更好看一些。有趣的是，《愛國者》和《勇敢的心》一樣讓英國人不爽，可梅大叔是不會管你們高興不高興的。
梅爾·吉布森用《愛國者》進一步加強了自己世界頭号硬漢的形象，緊接着他主演的喜劇電影《男人百分百》又令他俘獲了衆多本就崇拜他的女觀衆的芳心。
在該片中，梅爾吉布森搖身一變從硬漢變為會讀心術、能聽懂兇悍女上司新聲的溫柔小男人。要說梅大叔能在銀幕上“三十六變”，還要歸因于他過硬的演技。2000年，梅爾吉布森證明自己不但是一位世界頂級導演，還是一位能駕馭不同類型角色的世界頂級演員。
《耶稣受難記》挑起美國文化大讨論
在2000年，梅爾·吉布森的演藝事業如日中天，關于他各種的傳聞也開始甚嚣塵上。比如他嚴重酗酒，酒後飙車甚至有自殺傾向，甚至還有好萊塢金牌經理人呼籲好萊塢所有制片人都不要和酗酒的梅爾·吉布森合作。美國著名卡通片《南方公園》還把酗酒的梅爾·吉布森當成了調侃對象。
在各種非議聲中，梅爾·吉布森開始了他最具争議性的電影拍攝。2004年，他執導了21世紀性美國最具争議性的影片《耶稣受難記》。該片展現了耶稣受難前的十二小時，用極為殘酷的鏡頭語言表現了耶稣在生命最後時刻遭受的鞭笞酷刑。
這部電影當年轟動世界，因為在此前還從未有作品如此直接地表現耶稣遭受的皮肉之苦。耶稣被打到綻開的皮肉和不斷流淌的捐血，《耶稣受難記》挑戰了觀衆的心理承受能力。該片在美國的票房超過了3.7億美元，并引發了好萊塢電影文化大讨論。該片挑起了天主教徒和猶太教徒間的論戰，甚至有人該片是反猶主義傾向，他本人也背上了“反猶主義者”的帽子。盡管梅爾吉布森曾公開澄清他不是反猶主義者，但他始終無法徹底擺脫該片給他帶來的負面影響。
《啟示錄》暴力美學的标杆兒之作
2006年，梅爾·吉布森執導了限制級影片《啟示錄》，該片在當年同樣轟動一時。該片講述了在瑪雅帝國即将崩潰的時候，主人公加古亞爾•鮑為了保護自己保護家人與瑪雅帝國的統治者進行鬥争、奮起反抗的故事。吉布森啟用美洲土著部落後人出演該片，給觀衆帶來了一場極為出色的原始氣息的暴力美學盛宴。《啟示錄》深刻影響了世界各地的電影工作者，我們在2006年後看到的一些題材類似的影片當中都有《啟示錄》的影子。
2006年之後，10年間梅爾·吉布森沒有再執導電影，此次與中國内地觀衆見面的《血戰鋼鋸嶺》是他十年後再度以電影導演的身份亮相。在這十年間，梅爾·吉布森出演過電影《海狸先生》、《天兆》和《敢死隊3》等影片。觀衆不太能接受一個踏踏實實演戲的梅爾·吉布森，他們津津樂道于吉布森的負面新聞，把他當作一個愛惹是生非的壯漢。
可剝開種種非議，梅爾·吉布森可算是當今影壇上在表演和導演兩個領域均極有建樹的電影藝術家。《血戰鋼鋸嶺》又一次讓梅爾·吉布森成為全世界矚目的焦點，在沉寂十年之後，如此成功的回歸是他藝術修為的最好證明。
編輯：闫書英