文|令狐伯光
中國電影院終于迎來了端午檔，終于迎來了一波新片上映。
這當中的電影有着很多，但其中有一部電影應該是最吸引影迷的了，這部電影或許票房不會太高，但是影迷對于這部電影莫名的感到期待。
那就是甯浩監制、溫仕培導演，彭于晏、張艾嘉、王硯輝、章宇、姜珮瑤、蘆鑫、陳永忠、鄧飛等主演的犯罪片《熱帶往事》。
這部電影各方面可以說都非常不錯，演員陣容有彭于晏，張艾嘉，王硯輝，客串的章宇等等，反正演員裡面沒有“流量明星”。
這部電影的導演溫仕培雖然是新人，但是甯浩監制和這個計劃還是讓影迷十分放心。
這個計劃就是甯浩發起的“壞猴子72變計劃”，當時一共要扶持10名青年導演，迄今為止推出的有《繡春刀2》的路陽，《我不是藥神》的文牧野，《受益人》的申奧，然後就是這部《熱帶往事》了。
甯浩這個扶持青年導演的計劃，新人導演的水準可以說是相當之高了。
我個人第一時間看完了這部電影，可以肯定地說電影品質相當之高。導演溫仕培雖然是新人，但在類型片的駕馭和反類型上表現得相當的老辣，假以時日又會是一名國産類型片大導演。
《熱帶往事》限于題材票房想必不能會大爆，但國産電影如果這樣優秀的類型片多了，相信才會有更好的未來。
國産電影到底有什麼問題呢？如果總結一下就是頂級文藝片太稀缺了，而商業大片甚至是娛樂至死的。
2010年後這一段時間，國産電影是文藝片、文藝片不行，商業片，商業片群魔亂舞。
1、文藝片拿獎太少，中國觀衆才會羨慕南韓電影
文藝片就是賈樟柯，婁烨代表的第六代導演度過了巅峰期，雖然也有《地久天長》《天注定》等電影獲獎，但是終究比不了前十年。
比第六代導演晚一輩（或半輩）的導演，這個文藝片的成績是遠遠不如前輩的。
其中值得一提的比如刁亦男，《白日焰火》拿下不少大獎的類型片，後面崛起的青年導演有《路邊野餐》的畢贛，《春江水暖》的顧曉剛等等，他們的成績終究就差了不少。
反正這10年兩岸三地導演的文藝片是真不行，肯定是遠遠不如前十年，更不用提前二三十年了，那時可是華語電影文藝片的巅峰時期。
正是因為在國際上拿獎的電影少，2020年南韓電影《寄生蟲》拿下戛納金棕榈，美國奧斯卡獎，中國網友才會瘋狂嘲諷國産電影一波。
（實際上，中國觀衆對于國産電影在國際電影節拿獎這事兒挺分裂的，拿不到獎就羨慕外國電影嘲諷你不行，在國際電影節拿獎他們又罵專拍中國落後的去讨好外國人）。
2、中國商業大片群魔亂舞，電影票房和品質從不比對
内地電影市場真正迅速騰飛是2012年徐峥的《泰囧》破10億過後，迄今為止不過7年的時間。
中國電影工業，2002年《英雄》之前當然不用講，2012年徐峥的《泰囧》前後，一直推到2019年郭帆導演的《流浪地球》之前。
反正這幾年的中國商業電影，整體水準是很爛的。
2012年後，在電影市場先後獲得高票房的有周星馳導演《西遊記》，徐克導演《狄仁傑》，鄭保瑞導演《西遊記》，許誠毅導演《捉妖記》等古裝魔幻大片。
内地導演郭敬明導演的《小時代》系列，趙薇《緻我們終将逝去的青春》掀起的“疼痛青春”電影。再然後就是徐峥《囧系列》，甯浩導演《心花路放》，《夏洛特煩惱》等喜劇片。
中國商業大片真正開始撥亂反正，還是2017年吳京的《戰狼2》過後，中國電影市場的票房王者開始是中國青年導演的作品。
《戰狼2》《你好李煥英》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《唐人街探案3》《我不是藥神》等等。
這個時候的電影雖然比2010年前後5年要強不少，但問題仍然十分明顯。
商業大片雖然有了《戰狼》系列，《流浪地球》《紅海行動》《哪吒之魔童降世》等重工業大片，它們對于中國的影視工業有很大的推動。
但和好萊塢商業大片相比，終究沒有出現《星球大戰》系列，《指環王》系列，《黑客帝國》系列等等。那種在影視工業上有巨大突破，在電影類型和電影藝術上也有巨大突破的作品。
好萊塢大片的強大不隻在于一兩個系列，而是數量非常之多。這個幾十年的積累之下，更是深厚無比。
中國文藝片的問題，相信不用多講了。
這個警匪犯罪片如果要追溯的時間當然很早，尤其是香港電影，優秀的警匪片、犯罪片和黑幫片簡直一大堆。
8090年代内地警匪片和犯罪片還是很多的，可能很多網友沒有注意一件事，因為“限制”的原因，2000年到2010年這十年警匪犯罪片幾乎在電影市場絕迹。
注意：這裡是内地導演拍的内地故事的警匪犯罪片，不是香港警匪片引進内地上映的那種。
最鮮明的一個例子就是《熱帶往事》的監制甯浩，他導演的那部犯罪片《無人區》被壓了4年修改了多次才能上映。
不過，在甯浩導演的《無人區》在結束過後的兩年，中國警匪犯罪片就迎來了兩部對于後來影響很深遠的重磅作品。
一部是2014年，刁亦男導演的《白日焰火》，一部是2015年，曹保平導演的《烈日灼心》；前者獲得了柏林電影節銀熊獎，廖凡獲得影帝；後者鄧超拿到金雞獎影帝，三位主演都拿到上海電影節影帝。
這兩部電影不同的成就和不同的電影風格，似乎也影響了後來多數國産警匪犯罪片。
後來，我們誕生了《追兇者也》《暴雪将至》《暴裂無聲》《火鍋英雄》《南方車站的聚會》等等佳作。
當然也有很多品質和口碑一般的作品，比如2020年章宇主演的那部《風平浪靜》。
不管如何，我們可以清楚看到警匪犯罪片成為2010年以後，電影語言最成熟，選擇演員最為合适，再到故事劇情和核心表達最為成熟的國産類型片。
這個我們《熱帶往事》這部電影，可以說就鮮明的呈現了。
一是電影語言上面，風格鮮明而又有特點。
這部《熱帶往事》的電影語言，非常明顯是類似于《南方車站的聚會》那種霓虹美學。電影處處有着霓虹美學犯罪片的氣質，電影在廣東取景，時間設定是90年代末一個停電影的夏夜。
下雨、燥熱、兇殺案、黑色幽默和反類型的氣質。
二是演員隻選擇合适的，而不是選擇流量明星。
電影主角彭于晏為了貼合角色瘦了30斤，女主角張艾嘉是台灣電影巅峰時期代表女演員之一，王硯輝更是演技非常過硬的黃金綠葉，何況還有章宇的客串。
電影故事和角色，殺手，遺孤，警察和盲人展現出了很多特殊的化學反應。
彭于晏的演技還是差點意思，這個角色在整部電影裡應該是精神痛苦，想要救贖又帶點野獸般的困獸猶鬥感，彭于晏沒有演出這種感覺。
三是故事劇情和核心表達方面，接地氣又有突破。
這裡就不劇透了，《熱帶往事》在同類國産犯罪片中未必是神作，但仍然是部十分優秀的犯罪片。我個人覺得略輸《白日焰火》《烈日灼心》，大概和刁亦男的《南方車站的聚會》相差無幾。
我個人覺得新導演溫仕培很讓人刮目相看，處女作能拍得如此驚豔。
如果國産電影其它題材都能拍得像警匪犯罪片那樣好，當然文藝片和商業大片也應該要求要拍好。
但我們先能拍出大量這種不同題材的優秀類型片，國産電影的基石就會穩很多。
最後，希望甯浩這樣的伯樂越來越多，文牧野、路陽和溫仕培這樣的新導演越來越多，壞猴子72變這樣扶持青年導演的計劃越來越多吧！
也希望《熱帶往事》這樣優秀的類型片越來越多吧。