謝霆鋒哭了，而且是痛哭。
近日，在電影《怒火·重案》的釋出會上，謝霆鋒淚灑現場！
說實在的，還是第一次見到謝霆鋒在公共場合哭泣，足見他和已故香港導演陳木勝的感情之深。
網友對此也是議論紛紛：
有人說謝霆鋒是真性情，他和陳木勝的友情早已超越導演和演員的關系，也有人說他這是在利用自己的眼淚在炒作，在賣弄情懷，都是為了給即将上映的電影《怒火·重案》造勢。
《怒火·重案》是陳木勝的遺作，謝霆鋒攜手甄子丹聯袂出演，影片定檔暑期檔，将于7月30日上映。
導演陳木勝因罹患鼻咽癌，已經于2020年8月去世，享年58歲。
謝霆鋒的哭泣我想是他的真情流露，陳木勝和謝霆鋒有過多次合作，他也算是謝霆鋒的伯樂之一。
在我看來，謝霆鋒的眼淚，不僅僅是痛惜已經去世的陳木勝，還有對香港電影輝煌的緬懷和祭奠。
陳木勝，香港天才導演，香港唯一一位古典派，學院派的導演。
1981年，陳木勝離開了學校，進入了當時的“麗的電視台”，後來陳木勝又跳槽到了當時的tvb，在這裡他遇到了一位改變他命運的人，這個人就是杜琪峰。
陳木勝後來被導演杜琪峰看中，成為了杜琪峰的導演助理。
後來他協助杜琪峰拍攝完成了《雪山飛狐》、《倚天屠龍記》等電視劇，後來這幾部電視劇都成為了經典。
80年代中期，杜琪峰開始涉足電影，拍攝了《開心鬼撞鬼》、《八星報喜》等電影，而陳木勝也在杜琪峰的幫助下開始涉足影壇，并成為了一名副導演，先後參與拍攝了電影《殺之戀》、《呷醋大丈夫》等。
1990年陳木勝迎來了自己人生的一個轉折點。
當時杜琪峰正在策劃拍攝電影《天若有情》，後來杜琪峰直接把導演工作給了陳木勝，而《天若有情》則成為了陳木勝的導演處女作。
《天若有情》上映後反響熱烈，收到了一緻的好評，而陳木勝也靠這部電影打響了自己的名聲。
值得一提的是，當時出演配角的吳孟達也憑借此片獲得了香港電影金像獎最佳男配角獎，這也是吳孟達從影多年以來拿下的首個最佳男配。
如今二人都已駕鶴西去，難免讓人唏噓感歎。
《天若有情》之後，陳木勝開始探索思考自己的電影風格，随後也嘗試拍攝了很多種不同題材的電影，但是都不是很理想，直到他加盟了嘉禾，他的人生才又一次迎來了轉折。
在嘉禾，他拍攝了他的第一部警匪動作片《沖鋒隊之怒火街頭》，這部電影憑借極具沖擊力的動作場景感染吸引了一大批動作警匪片的影迷，取得了很好的票房成績。
而陳木勝也是憑借這部電影提名第16屆香港電影金像獎最佳導演獎。
《沖鋒隊之怒火街頭》讓陳木勝走向了事業的高峰，從此他在動作電影這條道路上越走越遠，也越走越寬。
後來陳木勝又和成龍合作了《我是誰》，成為了成龍的“禦用導演”，先後又拍攝了《新警察故事》、《寶貝計劃》等電影。
後來陳木勝離開成龍後又接連拍攝了《男兒本色》、《保持通話》等經典電影，而他也是一次又一次地入圍最佳導演獎，但是每次都與之失之交臂。
後來陳木勝又拍攝了《新少林寺》和《掃毒》等電影，其中《掃毒》橫掃多個獎項，但是最終最佳導演獎卻被王家衛收入囊中。
陳木勝曾經五次入圍香港電影金像獎最佳導演獎，但是每次都铩羽而歸，也許他就是差了那麼點運氣。
但是這并不妨礙陳木勝成為香港動作電影的金牌導演。
陳木勝拍攝電影非常專業，工作一絲不苟，拍攝的電影大氣磅礴，劇本也打磨得很出色，每一部電影的劇情都能夠做到張弛有度，細節方面盡善盡美，這讓他成為了一個極具個人色彩和标簽的商業片導演。
謝霆鋒淚灑釋出會，讓人也為之動容。
謝霆鋒曾經說過，陳木勝是他永遠的恩師，我想他說的一點都沒錯，沒有陳木勝也許真的就沒有如今的謝霆鋒。
謝霆鋒曾經被認為是香港電影的希望，他和陳木勝共合作過六次，是陳木勝合作過最多的演員。
1999年，謝霆鋒首次參演陳木勝導演的電影《特警新人類》，這部電影讓謝霆鋒在香港影壇嶄露頭角。
《特警新人類》當年花費了近三千萬的巨資，被稱為新時代的成龍片。
陳木勝找來謝霆鋒等年輕演員，用新穎的手法和過瘾的動作設計，把該片拍成了一部具有國際範的動作大片。
該片上映後收獲不菲票房，而且還獲得金像獎多個獎項，成為陳木勝的代表作之一。
而謝霆鋒則憑借此片成功打入香港影壇。
後來陳木勝又和謝霆鋒合作了《新警察故事》、《新少林寺》、《男兒本色》等叫好又叫座的電影。
而謝霆鋒則憑借這幾部電影讓人看到了他身上的巨大潛力，甚至一度被媒體稱為香港電影的未來。
的确，感覺謝霆鋒就是為了陳木勝的電影而生的，謝霆鋒身上那種桀骜不馴的獨特氣質和陳木勝的動作電影完美融合，讓人看了有一種過瘾的感覺。
陳木勝對謝霆鋒的成長起到了巨大的推動作用，謝霆鋒直言，陳木勝是他永遠的恩師，是他願意用生命賭一個鏡頭的導演！
如今二者合作的最後一部電影《怒火重案》即将上映，而陳木勝卻永遠也看不到了。
釋出會現場 ，甄子丹和謝霆鋒兩人中間原本是要站着陳木勝的，而如今隻能用椅子代替，此情此景令甄子丹和謝霆鋒淚如雨下，也許隻有真正的朋友才能體會到那種感覺。
亦師亦友，這就是謝霆鋒和陳木勝。
香港電影在上個世紀八十年代開始進入輝煌期，直到90年代末才逐漸衰落，鼎盛時期的香港電影到底有多牛？
香港電影八十年代開始雄霸東亞，在當時無論是電影輸出的數量還是産量都是位居世界前列，鼎盛時期的香港電影每年的電影産量至少有兩百多部，同時還産生了很多享譽東亞甚至是世界的影星和導演。
對于很多80後和90後來說，香港電影幾乎陪伴了我們的整個青春。
香港電影的輝煌除了展現在産量上面外，還展現在誕生了很多家喻戶曉的明星，以及拓寬了電影的題材。
如果提到港星，在那個時代就不得不提“雙周一成”，即周潤發、周星馳和成龍。
周潤發靠《英雄本色》而大紅大紫，周星馳憑借無厘頭喜劇《賭聖》而一戰成名，而成龍則是憑借自己的真功夫，開創了功夫喜劇的時代。
這三人在80年代末到90年代中，幾乎霸占了整個香港電影票房榜，榜首也是輪流坐莊。
可以說香港電影的輝煌和“雙周一成”是相伴相生的。
另外，當時邵氏電影，嘉禾電影，新藝城電影三足鼎立，競争激烈和包容度高的創作環境，讓香港的導演有了大展身手的空間。
當時的香港電影市場群英荟萃，百花齊放，電影類型也幾乎是形成了三足鼎立的局面：警匪動作片、搞笑喜劇片以及武俠片。
吳宇森的警匪片诠釋了暴力美學，徐克的武俠片讓人如癡如醉，周星馳的搞笑喜劇讓人捧腹，王晶的全明星陣容讓觀衆直呼過瘾，杜琪峰的黑幫教父又讓人膽戰心驚，這讓香港電影猶如夜空中那璀璨的星河。
周潤發的賭神，成龍的功夫喜劇，喜劇之王周星馳，百變影帝梁家輝，僵屍鼻祖林正英，東方不敗林青霞，性感女郎邱淑貞，朱茵的紫霞仙子，還有王祖賢、張柏芝、關之琳……
大量優秀又極具個人特色的演員讓香港電影百媚叢生。
而大批鬼才而又專業的導演，加上數量衆多的男女明星，産出了一部部經典而又類型豐富的電影，而這一切造就了香港電影最為輝煌的年代。
90年代末，香港電影開始走下坡路，到了2003年幾乎來到了低谷。
經濟的低迷，電影人才的後繼無人，以及東亞其他國家電影市場的崛起等，讓香港電影開始變得艱難。
再加之梅豔芳和張國榮的離去，周潤發、成龍等出走好萊塢，又讓低迷的香港電影雪上加霜。
而台灣電影市場的崩潰又加劇了香港電影快速地走向沒落。
但是此時的香港電影人卻依舊活在曾經的輝煌中，不願走出去，甚至一度看不起合拍片，這種思維又讓香港電影的再度崛起變得異常困難。
謝霆鋒雖然沒有經曆過香港電影的輝煌，但是卻親身經曆了香港電影的沒落。
陳木勝是香港電影輝煌後期的代表導演，他大膽啟用潛力新人，開創了屬于自己的電影風格。
但是孤木難支，謝霆鋒也是一樣，即使出演了多部叫好又叫座的電影，甚至一度被稱為香港電影的希望，但是最終卻也無奈地轉型做綜藝。
如今的香港電影人才奇缺，後繼無人，隻剩下劉德華、梁朝偉、劉青雲等老一輩的明星們靠着觀衆們對港片的情懷在苦苦支撐着，因為除了他們，再也找不出有号召力的演員了。
陳木勝的離去，讓香港影壇又少了一位奇才，而随着香港老一輩的電影人才的不斷離去，香港電影的複興之路似乎越來越難。
如今，情懷也許是香港電影僅剩的遮羞布了。
謝霆鋒哭了，因為他失去了一位恩師，一位好友，而在我看來，他的眼淚似乎又在祭奠曾經輝煌的香港電影，他的眼淚把香港電影僅有的一塊遮羞布也扯掉了！
但是同時我也認為香港電影還沒有死，香港的電影人還沒有放棄，人們對香港電影的情懷還在，如今又背靠祖國這麼大的市場，香港電影依然會大有可為。
曾經的輝煌已經逝去，但是并不代表沒有未來。
在如今的這個新時代，香港電影隻有努力擁抱大陸市場，勇敢地走出去，放棄固有的觀念和偏見，才有機會重新振作。
陳木勝的電影《掃毒》裡曾經有一句經典台詞：誓要去，入刀山，浩氣壯，過千關。
希望香港電影能讓我們的情懷一直延續下去！