三月的西安，細雨綿綿，約三五好友，來到城南鑫泰園，造訪老藝術家張真先生。張老今年78歲，除了讀書、寫字、畫畫，平時很少出門。據張老說，自己當年寫生，基本把全國各地都跑遍了。平時喜歡練國術，曾經拜過一個和尚為師，直到現在每天早晨都要打三套拳，66歲的時候還經常到籃球場上打球，可謂老當益壯。平時讀書非常多，也比較雜，各類經典古籍、四書五經、人物傳志、奇聞異事……無所不知、無所不曉、無所不精。張老從小勵志要成為一個數學家，又由于酷愛書法和繪畫，常從祖上留下來的古籍中觀察繪畫，或臨習字帖，學着學着、畫着畫着，一晃就幾十年過去了。
張老年輕時愛畫國畫，也曾搞過十三年的油畫，教出三百多名優秀的學生，從來沒有一個落榜的，也常到美院代課。1979年起改畫山水畫，因為認識到國畫中的花卉主要畫的是生動和情趣，人物畫畫的是表情達意的神态，隻有山水畫才能表達作者博大的情懷。實際上，山河大地具備開闊的胸懷和靜穆的包容，所謂仁者樂山智者樂水是也。
張老平時潛心繪畫很少出去參加筆會，主要因為那樣的場合太吵太鬧，有點不太尊重觀衆；作為一個藝術家，首先，不能自以為高高在上、不可一世，在老百姓面前耀武揚威；一幅好的繪畫作品應該是有情感在其中，否則都是昙花一現的世俗産物，這都是崇洋媚外惹的禍。外國人的文化是具象的，他們是用理想的情感建立起來的；中國人的文化是意向的，是形而上的；是以說西方文化是“披薩文化”，有點東西全都表現在外面；而中國文化是“餃子文化”，外面質樸、内涵豐富。
張老的繪畫來源于生活并懂得付出，他甘願為社會服務，有一種不圖回報的精神。人生的最終極享受應該是安居樂業，一張床，一張口，再多的錢也沒用，潔身而來，潔身而去；不虛度年華、不碌碌無為。是以說，張老的創作具有真善美，真得實在、善得合理、美得自然。他書寫生活、記錄時代，比如有的牆壁上承受了曆史的考驗以後留下的痕迹，它的自身價值就是一幅經曆了曆史滄桑的藝術作品。再比如農村婦女洗衣服時候把髒水潑到外面的地上，雖然是一團髒水，但那也是勞動的成果，本身就是一幅優美的繪畫作品。這些才是最純樸的、最自然的、有生命的、有情感的曆史性的經典佳作，這一切真實的曆史，都被張老用畫筆記錄了下來，而從不嘩衆取寵，更不願給人留下不成熟或淺薄的感覺。
藝術的标準有一條道，往上往下都有邊界線，不可過界，更不能失去主航線。欣賞一幅好的繪畫作品就像欣賞一位美女，越看越好看、人人都愛看，說明真的好看，這才是真正的美，真正的美是能經得起細看的！
今天的畫家們，許多人有點浮躁，富麗堂皇、華而不實的東西已然成為普遍現象。為了祖國的未來和民族的希望，我們一定要振興中華藝術，雖然很難很難，我們也應當建立一個相對理性的審美标準，讓老百姓對藝術有個簡單的認識。為了提高民族的自信和人類的偉大複興，這需要全民族的文化修養和審美的普及，一個層面是技術層面，一個層面是精神領域。讓我們向依然奮戰在一線的老一輩藝術家們緻敬，向榜樣看齊，為藝術大衆化而孜孜不怠、力學笃行、鑽堅仰高。
張真，字臻，号石橋、若谷等，陝西省武功縣人。幼承家教，喜好詩書丹青，曾遍臨古賢名畫法帖，打下了紮實的功底。及長，孜孜不倦以中國畫藝術的追求近六十年，猶以山水畫見長，形成了筆墨深厚、大氣磅礴的藝術風格。
他的國畫作品曾多次參加西北五省及全國美展，數十次獲得各種獎項，先後被荷蘭、德國、新加坡、馬來西亞、日本、香港等專業機構和私人收藏家收藏。出版有《張臻國畫集》《張真山水畫集》《張真獨幕喜劇畫集》等著作。
張真曾執教于興平陝柴中學及西安美術學院，以高尚的師德培養了三百六十多名學生進入北京、上海、西安及國外高校，受到了學生們的愛戴和社會的廣泛尊敬。他為畫室取名“風競齋”，表達了一位藝術家的不懈追求。疾風勁草，是張真的人品，也是他的藝品。生活中的張真為人謙恭低調，沒有絲毫人們常見的“藝術家的臉孔”。
張真現為中國現代書畫藝術協會副主席、國家一級美術師、陝西省美術家協會會員、西安市文史藝術研究院研究員、上林書畫院副院長。