2019年過去了。
内地總票房再次創下新高，《哪吒：魔童降世》和《流浪地球》雙星閃耀……
但我的最大印象隻有兩個字：
撤檔。
層出不窮的撤檔。
《妙先生》上映前一天的撤檔為這神奇的一年劃上了句号。
技術原因、市場原因、制作原因……
還是那句老話：
垃圾都分級了，電影什麼時候能分級？
得益于今年掀起的“國漫崛起”風潮，以及前作《大護法》打下的口碑，《妙先生》備受期待。
雖然撤檔，但依然有少量的展映，很多人也都在影院看完了《妙先生》。
提到《妙先生》，就不得不提一個人。
不思凡。
很多人是沖着這個名字去看《妙先生》的。
一部《大護法》，讓很多人認識了不思凡。
豆瓣7.8，我國第一部自主分級（pg-13）的卡通片，真正屬于成年人的卡通片，獨樹一幟的畫風，極強的隐喻和細思極恐的解讀空間……
雖然存在叙事和台詞等諸多問題，但《大護法》憑借自己獨一份的風格，成為國産動畫裡最特别的存在。
在那三年裡，連續出了幾部“大”動畫，有《大聖歸來》和《大魚海棠》，但我最喜歡的還是《大護法》。
看過《大護法》，你很難忘記它。
《大護法》的海報上有一行小字：感謝給我逆境的衆生。
這也可以用來形容不思凡。
2004年flash動畫《黑鳥》被網友譽為“中國flash史上的裡程碑”，豆瓣也斬獲8.4的高分。
那時候，他的網名叫“悠無一品”，個人簡介上寫着“此人已廢”，《黑鳥》的停更被網友推舉為“閃客時代十大遺憾事件之首”。
沉寂數年之後，改名為不思凡的他創作了《小米的森林》和《妙先生》兩個系列作品，技藝逐漸精進，不思凡的名氣也開始發酵。
2014年的《妙先生之火澤睽笑人傳》正是電影《妙先生》的前身，短短5集全長隻有25分鐘的動畫讓人大呼過瘾，中國韻味的水墨畫風尤其讓人印象深刻。
“可惜太短了。”
這是很多人看完後的最大感慨。
其後的《妙先生之雁落大道》是《妙先生》的番外篇，8分鐘的一個獨立成篇的小故事，但内容還是脫胎自《火澤睽笑人傳》。
好在，我們終于等來了電影版《妙先生》。
失望至極！
作為2019年我看的最後一部電影，《妙先生》簡直就是一盆兜頭冷水。
哪怕沒有高期望，《妙先生》也隻是一部平庸的作品。
這并非是我期待中的不思凡。
事實上，《妙先生》的導演确實不是不思凡，而是新人導演李淩霄，但片方在宣傳時将《妙先生》和《大護法》進行了捆綁，這顯然成了一柄雙刃劍。
這一次的撤檔，應該不是技術原因。
《妙先生》的故事并不晦澀。
以丁果為首的三人為了解開讓生靈塗炭的彼岸花的秘密，踏上了一段危機四伏的冒險旅程。
彼岸花隻會寄宿在心靈至純之人身上，彼岸花會讓宿主周圍的人陷入無窮的貪欲而堕落，隻有宿主心甘情願一死才可解救。
雖然彼岸花的設定很有新意，但就整個故事而言，卻并不新鮮。
《妙先生》講述的就是倫理學領域最為知名的思想實驗之一
——電車困境。
片中反複出現的台詞“殺好人，救壞人”、“善良是一種犧牲”就是它的展現。
電車困境的探讨永不過時，但面對這樣一個老生常談的話題，《妙先生》并未開拓出更大的領域或深度。
“彼岸花-火蟬蛻-冰纨玉”三者的循環無非是“電車困境”的另一種演化。
《大護法》在劇作上的問題同樣很明顯，但《大護法》相較《妙先生》，在同樣是反烏托邦的設定講述社會問題的基礎上，前者不僅更暗黑更極端，而且留下了非常廣闊的解讀空間。
《妙先生》的主題依然是陰暗和殘酷的，片方也再次打出了“建議十三歲以上觀衆觀看”的智語，但不論是最後的結局，還是主題探讨的方式，《妙先生》都顯得溫和過于直白淺顯。
就連謎團的解開，也沒有《大護法》的震撼感。
什麼時候我們的電影能擺脫“主題表達焦慮”，也許才能迎來真正的突破。
《妙先生》削弱了《大護法》的閃光點，但卻把它的缺點一滴不落地全盤接受。
台詞，依然是最直覺的硬傷。
說教味濃厚，過于書面化，中二感十足，在《大護法》裡就有的問題，《妙先生》隻多不少。
我們常說，國内導演最大的一個問題就是依賴台詞推動劇情，《妙先生》則差一點就把所有表達都抛給了台詞。
故事背景、主角來曆、善與惡……全片的劇情和主題幾乎全靠裡面的幾張嘴。
這種将觀衆當傻子的做法壞處明顯。
無法引起觀衆思考，觀衆被牽着往前走，一邊看畫面，一邊費力的去琢磨台詞，一個逐漸解密的過程卻讓人很難提起興趣，觀衆無法真正走進電影。
蕭笃在片中說：“最讨厭你這種到處做演講的人了”。
一語中的。
留白是中國水墨畫的最大特色，但《妙先生》的台詞不僅沒有畫龍點睛的效果，還暴露了導演在電影表現手法上的嚴重匮乏和路徑依賴。
用力過猛的台詞，加上時不時莫名其妙插入的配樂，已經很影響體驗。
打鬥場面的全面崩壞才是《妙先生》最緻命的地方。
不能否認的是，《妙先生》的國畫風依然特點鮮明。
不管是人物（尤其是雲香姑娘）造型，火紅的彼岸花，頗具徽派建築風格的雨霧鎮，以及那些宛若從《山海經》中走出來的珍奇異獸，依然賞心悅目。
同樣不乏閃光點。
用評彈《青梅逝》快速回顧男女青梅竹馬的往事一段的閃回蒙太奇在國産動畫中可謂新穎，雲香跑出門時腳下步步生花，詭異而妖豔的彼岸花蔓延全村的畫面也很動人。
一種強烈的凄美和哀婉溢出了螢幕。
這是《妙先生》裡我最喜歡也是最滿意的地方。
但一旦畫面動起來，就仿佛穿越回了vcd時代。
掉幀。
曾經，國産動畫電影最為人诟病的就是無法講一個流暢的故事，直到《白蛇緣起》和《哪吒》後這種擔憂才慢慢煙消雲散。
萬萬沒想到，這都2020年了，《妙先生》連流暢的畫面都做不好了。
片中人物走動時就有一種假肢行走的效果，切換到面部特寫時也有不自然感，在流暢性上相比《大護法》大打折扣，讓人懷疑是作畫的張數嚴重不足。
尤其是最後的打鬥，眼花缭亂，卻又淩亂無比，缺乏連貫性，這直接導緻高潮的缺失，沒有了震撼感，丁果的犧牲也就失去了引發觀衆共情的效果。
在分鏡上，《妙先生》和《哪吒：魔童降世》之間差了100個《大護法》。
相比丁果，飒爽耿直的殷鳳給人留下了更深刻的印象，對于她的背景也是本片的一個謎團，會讓人有一窺的欲望，這樣“挖坑”的用意顯然是想打造《妙先生》系列。
但在潦草的叙事和糟爛的打鬥畫面這一堆問題面前，《妙先生》前途不妙。
對于國漫，觀衆是寬容的，尤其是當今稀缺的2d動畫，我們也期待《妙先生》妙不可言。
但如果片方在撤檔後不進行補救，他們等到的結果很可能是苦不堪言。
人間，說的好像這個世界是隻為人而創造的。
《妙先生》裡我最喜歡的一句台詞，動畫電影同樣如此。
動畫需要宮崎駿，也需要今敏。我們有了《哪吒》，同樣熱愛《大護法》。
犀利未必能獲得市場全面的認可，但平庸注定失敗。