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編者按：《披荊斬棘的哥哥》，讓觀衆見識到了一個正直包容、認真而充滿暖意的趙文卓。他的舞台表現、生活方式、與年輕一代的互動，成了坊間津津樂道的話題。那個曾經以一身武藝立身的銀幕“俠客”，在歲月的淬煉裡，蛻變成了時時自觀省察的修行人。在他看來，而今的不以物喜、不以己悲，将對家庭、他人的關照放在自我欲望之上，才是更加寬厚、更值得度過的人生。
1 立身行己的“練習生”
“我喜歡你。”
當趙文卓讓電話那頭的一位女士說出自己喜歡的“哥哥/藝人”，對方不帶猶豫地對他表示了喜愛。
彼時，《披荊斬棘的哥哥》（以下簡稱《哥哥》）第10期裡，節目組安排“哥哥”們給觀衆打電話做資訊調查。這個為期三個月的真人秀綜藝競技節目已經過半，趙文卓依然對觀衆如此直接的表白反應不及：錯愕，停頓，不知如何接話，想要回報對方唱一首《笨小孩》，情急之下也忘了詞兒。
這既來自于他對粉絲喜愛的預期不足，也是長期對娛樂生态抱持某種距離感後的自然反應。
“參加《哥哥》對我來講是非常意外的一件事，沒想到影響這麼大，可以讓那麼多的人，尤其年輕的網友去重新認識我，還能得到大家的喜愛。這對我來講是非常大的沖擊。是以在這個時候，怎麼去把握自己的内心，它也是一個修行的過程。”
49歲的趙文卓，劍眉星目，身形挺拔，自律有道。在節目中的寬厚認真、宣揚俠義與中國傳統文化，令網友感慨“第一次感受到中國傳統男人的魅力”。但他坦言，最初接到《披荊斬棘的哥哥》邀請時，曾忐忑猶豫。
“因為太多年不出優秀的作品，現在又出來以這種方式展現給大家。而演唱（舞蹈）這種舞台表演形式對我來講非常陌生，擔心自己做不好。”
初進海南節目基地，趙文卓如同進入音樂殿堂的國小生，要追上所有的哥哥不說，還要跟這些“博士”甚至“博士導師”對壘。而對手們起點都很高，他必須從頭學起，“24小時地全身心沉浸，不然我會後悔。”
練聲樂、背歌詞、習舞蹈，他懂得了什麼叫“重拍進、弱拍進”，了解到了音樂人怎樣快速扒下旋律，即興成曲；舞台的現場狀況絲毫不比武藝比拼輕松簡單。
公演唱《笨小孩》的時候，他學别人戴一個耳返。沒料到觀衆和舞台近在咫尺，叫喊聲喧嘩聲完全蓋過了耳朵裡接收到的聲音。另外一個耳返已經扔到衣服裡了拽不出來。他一下就懵了。怎麼辦，隻好不管不顧地沖上台。“還好平常練得比較多，能夠默念節奏，聽到一點點的音樂如獲至寶，抓住就唱……”
時過境遷，他對調制裝置已經如數家珍：“黃征告訴我說，耳返你可以讓從業人員把音量開到6。如果你技巧再高超一些，可以降到5。自己的聲音也可以調大小，甚至我想聽某一位哥哥的聲音，還可以單獨請他們幫我調他的聲音大小。從專業的角度來講，我更深度地了解了自己完全不通的領域，學習到很多，一下就打開了眼界。”
2 坦蕩自律的苦行俠
開放的胸襟與自律之風，始自童年。
父親是工廠工廠中的房間工會主席，業餘常和工友一塊切磋武藝。他跟一位叫于文龍的老師學過少林拳、太極拳、太祖拳、燕青拳，到體工隊後又師從“槍王”劉洪仁的徒弟張值彬。在刀槍劍棍的錘打裡，他磨煉出醒懈有度、身步有章的手眼心法。但更得精髓的，是師父給他講的一樁樁扶弱濟貧、行俠仗義的英雄故事。
“剛開始練武，經常出去試手。慢慢有了武德的概念，開始知道了不要欺負弱小，要維護秩序。中國國術曆來講究擊倒就停、點到即止，當練到一定程度、一定水準的時候，心反而得收了，不能輕易出手，要注意，因為容易傷到對方。”
1991年他獲得全國國術冠軍，當選國家武英級運動健将。再往後，則是大家所熟知的演藝之路：在北體大時被元奎選中飾演《方世玉》中的反派、九門提督鄂爾多，同時被探班的徐克看中，出演黃飛鴻，一鳴驚人。早年的訪談裡，他回憶拍攝影片《刀》，沒有劇本，也不告知演員完整情節，甚至連台詞都沒有，在極端惡劣的環境裡，任由演員自由發揮。“為了眼睛充血，每拍一個鏡頭先倒立，再喊一陣，很難再找到那麼玩命的狀态。有一場田野的打戲，香港最冷的冬天，還下雨，地上泥很厚，穿着草鞋在地裡打了幾個晚上，泥地裡尖利的石頭和玻璃把腳刺破了，每天都在流血。”他形容那一個月“又苦又過瘾”。
20歲時出演《青蛇》中的法海，沒成想這個另類的角色被幾代影迷不斷解讀，他自己也是到後來才參悟一二。
“那時候基本是導演說啥我做啥，但了解得并不透。實際上李碧華寫的就是人跟妖的分别，人有的時候做的事，你覺得他像妖；妖有時候做的事，又非常的善良。是以所謂善惡并不以人或是妖的身份來定性，而是看你做的事情。法海其實就是一個修行者，入世也是他的業。他也在和青蛇白蛇的交戰交往中，選擇怎麼抉擇自己。”
一出道便能飾演名導電影的主角，加之面相英武，又有身高優勢，趙文卓原本應該有無比坦蕩的事業前景。
但随着巅峰接踵而至的，卻是長長的低谷。“1993到1994年——”訪談時，他對那個年代記憶猶新：因為西方大片的引入和國内外局勢的變化，香港武俠電影的寒冬就此襲來，且二十餘年未曾回暖。“後面投電影就是圖快收益，結果越投越差，越不好，越少投，整個市場都在走下坡路。”
有評論指出，全球化資訊時代，在國内娛樂圈追逐商業化的浪潮中，曆史與文化被沖擊和消解，武俠片變成了對國術的集中渲染誇張，俠義精神裡的個人責任感與自由想象，和港式武俠片中叫人回腸蕩氣的古典浪漫主義都在隕落。
也許是巧合，或許是自我選擇，除了處女作中的鄂爾多，趙文卓在二十多年的演員生涯裡塑造的基本都是英雄豪俠式的人物：戚繼光、霍元甲、蘇乞兒……那些将軍、宗師、俠客在傳說當中的氣韻風度，慢慢也被他潛移默化。
“作為善良的人，當你行的時候，你是否能包容别人？很多競技界的對抗比賽，有些人拿了第一，就認為我天下第一，我怎麼樣，非常狂妄。但其實對我們來講，他的修為是不道德的。真正的修為是你走得越高，你就要越前進，越要去幫助别人，這才能稱之‘俠’，否則你永遠隻是義氣，到不了俠。”
何為俠？
在他看來，俠是為了他人，為了更多的國家民族大義着想。他會建議劉聰、周延等說唱音樂人，寫詞時要注意詞彙的把握。“不是要一味的張揚、激憤、發洩。當你用得不是特别恰當，會有一些青少年跟着走，他們沒有判斷是非的能力，是以你作為榜樣要特别小心怎麼去做。”
無法回避的事實是，從所接的《黃飛鴻》系列後幾部，到《功夫聯盟》與寄予厚望的《蘇乞兒》，口碑與票房都不夠理想。關心趙文卓的影迷，一面表達着對他的珍愛，一面在網上發出诘問：是不是在事業上少了些經營（野心），對某些同質化角色依賴過重，對于合作對象和選片也需要多一些把控？
“你能接受這些事實與疑問嗎？”
“能。”他坦然回答。“但我會質問自己，當時努力了嗎？我的回答是努力了，我盡力了就好了。一個作品成功與否，不隻是說自己，和與人合作，也包括其他的合作人員，包括市場，決定因素是各方面的。”
在他的生命詞典裡，沒有“人生重來”“互換人生”這樣的選項。演藝之路野心不大，因為家庭早已超越事業，排在他的人生序列之首。三個孩子從十月懷胎到呱呱墜地，趙文卓都陪伴在旁，不接工作。孩子出落得善良、獨立，從父母身上有所傳承，他比電影拿獎要開心得多。“起碼現在我是活在當下的，我對現在的狀況非常的滿意。”
3 時間沉澱的修行人
今日溫潤、體貼、顧全大局的趙文卓，當然也曾有過莽撞的“少年時代”。
回看那時的自己，他說就是比較沖，比較自我。“有什麼話，不管當講不當講我就講，但是太直了，不太适合演藝圈，而是一個運動員的心态。‘我說你好你就好，說你不好你就不好’，總是直抒己見。但如果不注意點講話的藝術，就會容易發生一些事情。後來經過時間的沉澱，性格也慢慢地能沉下來了。”
轉折點出現在18年前，他成為佛門中人，一名注重自觀自察的修行者。從此，他每天都會觀察自己做過的事情、做過的決定、對人的态度。“在起心動念之時便觀察自己，努力控制情緒。你隻是觀察就好了，因為你不知道未來會發生什麼事情，這個念頭會發展到什麼樣，你不知道。”
那在《哥哥》這樣一檔充滿了競技、輸赢的節目裡，怎麼來落實修行之道？
“往大裡說，譬如當我發現有這麼多觀衆喜愛，還有那麼多好聽的聲音在周圍，我要提醒自己不要‘飄’。往小裡說，對每一個行動，别人對你的态度，你怎麼能把持自己内心，怎麼能依然是以修行的方式去回應。講白了，我基本是把它（這些聲音）當作一個助燃劑，它們來得越大，對我修行幫助越大。對于有些（沖突），不是說可以給它完全化掉，起碼能做到大事化小、小事化了。”
新的考驗和蛻變也在于，打破心中固有的藩籬。
譬如說唱音樂，從前的趙文卓會認為這種藝術起源于美洲街頭，夾雜暴力元素，容易“誤人子弟”，一度被冠以“文化侵略”之名。但在接觸到熱狗、劉聰、歐陽靖、周延、布瑞吉等一衆rapper後，他校正了自己的看法。
“音樂是無國界的。這種形式、有力的節奏是現在的年輕人喜聞樂見的，但是詞怎麼去寫就很重要了。像熱狗表現的是他的想法和他的态度，劉聰則在‘中國’兩個字上面下的功夫比較大，像《離開地球表面》裡他寫中國人、講中國魂，我就非常贊同。歐陽靖完全是另一種類型了，他是個在海外長大的華人，接受很多西方觀念。但在錄制現場捧着書每天背各種成語，骨子裡他是中國人，流淌中國的血液。”
當大家好奇他在正襟危坐與柔情歌曲、習武健身與舞針繡花之間的“反差萌”，笑談他早睡早起、手捧保溫杯的作息與姿态，他強調自己沒有人設——“我的人設就是自己的人生态度。”他把自己放到團體裡，從剛開始對所有的事情都好奇、都新鮮，到與每個人真誠交往，去了解他們的秉性、他們在做什麼？自己應該做什麼、怎麼做？“完全是體驗式的生活。”
他尊重熱狗不跳舞的堅持，劉聰起晚了他也不置氣責怪；調換房間引發網友熱議時，他坦言不要過多解讀，并用與林志炫隊結盟的行動化解流言；當有年輕隊友自覺表演不好，他笃定地回應“不要再說這樣的話”，給所有隊友打氣；當ricky剛加入自己的部落，緊張敏感放不開，他主動和ricky說話，誇獎他，讓他松弛下來；如果不是訪談節目透露，少有人知道他經年飽受頭痛之苦，神經一邊敏感一邊遲鈍——那是當年拍電影落下的舊傷。哥哥們有不同的作息習慣，他了解接受，卻并不以自己提倡的養生之道來要求他人。
趙文卓說換位思考非常的重要。作為一個藝術家，如果不執着、不偏執，肯定做不出來作品，但和他人對撞、發生沖突的時候，你是否能換位思考？即便以“修行人”來要求自我，他亦時常覺察出自己的偏倚：作為隊長，劉聰、熱狗對他非常認同，自然而然他對他們的感情投入就多一點。但怎麼能做到一碗水端平？以及是想展現自己多一點，還是要顧及所有人（的光彩），這些都需要不斷調整。
明白了這些，便不難明白為何在“複出”的趙文卓身上，少見強烈的勝負心，和唯結果至上的舉動。無論高低起伏，繁華或凋零，努力以看客之心觀之。這絕非虛空，而是一份時光和閱曆贈予他的堅定：用修行來助力，成為一個更好的自己，才可能擁有厚實而廣博的生命體會。