亞曆克斯‧伊斯雷爾：自由公路
Alex Israel: Freeway
展期：2021年11月11日至2022年02月15日
開幕：2021年11月10日
地點：上海複星藝術中心
天空之幕，2021 ©Alex Israel工作室
國内首個美術館級大展
當代藝術逐浪先鋒，多元文化跨界鬼才
極具個人化和地域文化特色的标志性美學
光鮮的形式、绮麗的色彩，
充滿活力的潮流元素，展現洛杉矶特有的藝術景觀
鏡片（橘黃色），2014 ©Alex Israel工作室
上海複星藝術中心即将于2021年11月11日至2022年2月15日呈現美國藝術家亞曆克斯·伊斯雷爾中國的首個美術館級大展，通過涵蓋影像、繪畫、雕塑、訪談、裝置在内的多個系列代表作品，包括2021年最新創作，并首次于國内展出的著名系列作品“自畫像”及“天空之幕”，共同展現藝術家基于陽光、海浪、天空等極具地域元素所描繪的特屬于洛杉矶的藝術景觀，以及藝術家以多元身份對大衆媒體和流行文化等觀念的獨特見解與思考。
作為具有全球影響力的中堅一代藝術創作者，亞曆克斯·伊斯雷爾以抽象漸變的霓虹噴漆畫作、标志性的自畫像，以及對新媒體和各種材料的大膽運用而聞名。作品涉及繪畫、雕塑和視訊等多元媒介，多具有光鮮的形式、绮麗的色彩搭配，且大多在好萊塢，尤其是在華納兄弟影業的外景地制作而成。亞曆克斯·伊斯雷爾的創作具有極其鮮明的時代與地域特色，觀衆在上海即可切身感受美國南加州特有的風景與多元文化景觀：色彩漸變的背景中，迷人的洛杉矶天空、絢麗的加利福尼亞日落、難得一見的電影道具、炙熱的海灘、激情四射的沖浪文化，以及色彩形狀多變的海浪。
Self-Portrait (TikTok), 2020 ©Alex Israel工作室
亞曆克斯·伊斯雷爾出生于洛杉矶，作為美國西部最大的經濟中心和擁有包括好萊塢在内的娛樂文化重要城市，洛杉矶特殊的地緣性、城市文化都對亞曆克斯·伊斯雷爾的藝術創作産生了深遠影響。他的作品通常從八九十年代洛杉矶的流行時尚、好萊塢電影和媒體文化汲取靈感，借助霓虹粉彩、海浪、太陽鏡、沖浪闆等具有城市文化代表性的元素對逝去時代緻意的同時，又略帶反諷地對其進行解構。
Wave, 2020 ©Alex Israel工作室
自2011年至今拍攝的于網上播出的脫口秀節目“順其自然”（As It Lays）系列作品可被視為網絡時代中的表演、行為藝術，通過其與數十名洛杉矶各界名人的對話，對名人崇拜以及娛樂文化光鮮表面下的真實生活進行審視。
Netflix平台播出的首部藝術電影的創作者。2017年，基于對時代流行文化和網際網路藝術發展的敏銳洞察，首次作為導演拍攝了名為《浪尖上的青春》（SPF-18）的青少年沖浪電影，演員包括90年代明星基努·裡維斯、帕米拉·安德森和之後成為青少年新偶像的諾亞·琴蒂内奧。這部在網飛（Netflix）平台曆史上播出的第一部藝術電影通過具有代表性的元素呈現了加州的過去（流行文化）與加州的未來（網際網路文化）。
自創FreewayEyewear墨鏡品牌，并由此延伸創作了重要的“鏡片”系列作品。
與路易威登和RIMOWA等時尚品牌開展藝術跨界聯名創作。
亞曆克斯·伊斯雷爾的身份多元，既是創作涉及繪畫、雕塑、裝置和行為藝術等多媒介的當代著名藝術家，同時還以導演、作家、商人、時尚設計師等不同身份對藝術、品牌、文化和商業展開多元探索，并将探索過程中的思考納入創作，對時代的流行文化、大衆媒體的演變和個人身份的認知進行深入剖析。
Self-Portrait (Wetsuit), 2016 ©Alex Israel工作室
關于藝術家
Alex Israel于洛杉矶工作室
攝影：Jeff McLane
亞曆克斯·伊斯雷爾（1982出生于加州洛杉矶），現在洛杉矶生活和工作。他的作品與家鄉洛杉矶緊密相連，将洛杉矶作為了解美國文化和美國夢的中心，用藝術實踐探索流行媒體、好萊塢和名人崇拜。伊斯雷爾的實踐包括與布萊特·伊斯頓·埃利斯、路易威登、Rimowa和Snapchat的高調合作，以及他自己的Freeway Eyewear眼鏡品牌和Infrathin Apparel服裝。正在進行的網絡藝術系列作品，由藝術家主持，以洛杉矶為中心的談話節目《順其自然》正在YouTube上播放，他的長篇藝術電影《浪尖上的青春》在美國各地高中巡回展出後，現正在Netflix平台上播出。
亞曆克斯·伊斯雷爾在多個藝術機構舉辦過個展，其中包括第戎當代藝術中心、達拉斯的納什爾基金會雕塑中心、聖馬力諾的亨廷頓圖書館·藝術館·植物園、奧斯陸的阿斯楚普費恩利現代藝術博物館和邁阿密巴斯博物館（即将舉辦）。作品被全球衆多藝術機構收藏，其中包括紐約現代藝術博物館、紐約惠特尼美國藝術博物館、紐約所羅門-R-古根海姆博物館、洛杉矶MOCA、斯德哥爾摩現代美術館、巴黎蓬皮杜中心、華盛頓赫希洪博物館和雕塑園、洛杉矶縣藝術博物館和洛杉矶布羅德博物館。