事實證明，在出海這件事上，國内手遊廠商愈發得心應手。
據Sensor Tower資料顯示，上月39家中國廠商入圍全球手遊發行商收入榜TOP100，合計吸金近25.2億美元，占全球TOP100手遊發行商收入的41.5%，均創曆史新高。尤其是一衣帶水、且市場規模足夠龐大的日本，更是成為國内廠商紮堆的首選。
雖然有原神、荒野行動、放置少女等中國産手遊殺入了日本第一方陣，但客觀評價，要撼動被SE、Aniplex、Cygames、萬代等日本一線大廠掌控的頭部市場、并非易事，更為現實的選擇是主攻日本的腰部市場，那麼如今的日本企業的中流手遊産品又是什麼樣呢？
10月21日，一款新遊登上了日本暢銷榜，且不到數日便跻身暢銷榜TOP20左右。這便是日本gumi 旗下手遊開發公司 Grams 的新作《ラグナドール 妖しき皇帝と終焉の夜叉姫（暫譯：Ragnador 妖怪皇帝與最終的夜叉姫）》，且同時登陸了iOS、Android、PC平台。
比起中規中矩的首發資料，令人意外的是，遊戲制作人谷直史直接在Youtube視訊評論區哭訴：研發成本高達21億日元（1.18億元人民币左右），宣傳則花費了約6.5億日元（3638萬元人民币左右），甚至很難在一年内回本，團隊陷入窘迫地步。
從題材、美術到玩法，純正的日式二次元
遊戲PV
在GameLook看來，《Ragnador 妖怪皇帝與最終的夜叉姫》（以下簡稱《Ragnador》）無論從題材還是美術，亦或者玩法層面來看，都是一款不折不扣的日式RPG手遊。
首當其沖，光是從遊戲中“夜叉、晴明、塗壁、朱雀”等詞來看，這顯然是一款妖怪題材的手遊。也正如想象中那樣，遊戲正是圍繞可以進化成人形、各種魅力十足的妖怪角色所展開，故事的舞台也是名為在“幻妖界”的妖怪安居之地。
可以發現，不同于國内主流二次元遊戲美術追求真實感，材質與光影更加細膩，角色裝扮設計也大多繁雜；日本中型遊戲公司的日式二次元依舊保留設計簡約、且用色豐富的傳統，卻是以更具華麗感和視覺沖擊。相較之下，《Ragnador》顯然是後者，美術風格更偏向于日式二次元路線。
單個戰局内，玩家将随機獲得從1到5不同大小的數字牌，若将數字牌按照大小排序即可發動角色大招。其中，相同的數字牌可以合并向上升階，而數字牌0則是角色的固有技能。此外，數字牌還自帶屬性，打出即可消除BOSS對應屬性珠，消完後可使其進入硬直狀态。
除此之外，遊戲中還提供PvP以及4人共鬥玩法。值得一提的是，此番設計其實來自官方創作遊戲的初衷，即希望讓至今沒有感受過“網絡遊戲樂趣”的玩家好好享受。而據制作人透露，研發團隊中更是不乏曾經一起體驗FF11的成員。
過億研發大作的“悲報”？制作人親自賣慘為那般
首發登頂免費榜、數日沖入TOP30——老實說，就中遊産品而言，《Ragnador》此番成績雖然沒那麼驚人，但也算可圈可點。盡管如此，依舊難逃制作人親自下場哭訴的命運。
原因很簡單，遊戲成本真的太高了。
一如前文提到，Youtuber“ナカイドのゲーム情報チャンネル【辛口】”于10月23日釋出了遊戲相關視訊《【悲報】約40億円の超大作ゲーム、大爆死リーチがかかってしまう》。不到三天，已經獲得了超59萬播放量。也正是在該視訊評論區，遊戲制作人谷直史親自發文“賣慘”。
在曝光遊戲21億日元研發費用、6.5億日元推廣費用的同時，谷直史也提到，其實最初計劃中的開發成本在16-17億日元左右。但受制于疫情影響，遠端辦公讓遊戲開發這類創造性工作很難進行協作，頗受研發成本一路飙升至今。
不過這場官方賣慘似乎并未得到太多玩家認可，畢竟遊戲品質與過億投入實在是相去甚遠，“普通”是大部分玩家的普遍感受。
有人直言，花費這麼多錢卻隻做出這樣的東西，官方應該感到羞愧。甚至引起部分日本玩家的回憶，以前也有打着“開發花費100億日元”旗号的遊戲，但由于和市面上遊戲并無不同，很快也泯然衆人。
而一些相對冷靜的玩家不乏感慨，以《智龍迷城》的銷量比較，看來比起音樂畫面投入，遊戲内容才是真正重要的環節。
這番少見的過億投入，也讓日本玩家想起了開發成本1億美元的《原神》，主動調侃要用這個來打敗《原神》。
相比看熱鬧不嫌事大的玩家，制作人谷直史無疑對遊戲現狀與未來發展的困難更加清醒。在他看來，《Ragnador》的回本時間預計将從半年延長到一年，還不能隻靠日本地區。
畢竟初期成本就有27.5億日元，再加上之後每月的持續營銷以及營運成本，第一年的開銷很可能繼續走高。反觀遊戲開服成績最高僅為暢銷榜TOP20、之後長線營運很可能将繼續下滑，這樣的商業表現顯然是很難在一年内完成回本的目标。
因而遊戲早早放出了出海計劃，且目前《Ragnador》也為玩家提供了中文語言包。不過文本翻譯品質并不算高，且并未實作全部漢化，對于想要實作沉浸式體驗的中國玩家而言，依舊存在一定的了解門檻。
第二梯隊高投入低品質，國内廠商出海信心倍增
傳統認知中，高付出往往意味着高回報，遊戲研發大抵如此。反觀谷直史與他的團隊之是以陷入此番困境，究其根本，《Ragnador》品質完全不像是一款過億研發投入的産品。
光從官方描述來看，《Ragnador》自封為“次世代RPG”，卻以2D美術資源為主。雖說如今二次元遊戲大多為2D+3D的表現形式，即使是高投入的大作，也不乏2D立繪的身影，甚至還成為了二次元美術“内卷”的重災區。但遊戲的美術品質，完全不像是印象中的過億級遊戲。
更直白點說，你說它花了一個億，我總感覺不太對勁。
但仔細來看，其實還是有那麼幾分合理性。畢竟遊戲确實不乏一些品質不俗的三渲二CG動畫，應該占據了研發費用的很大一環。與此同時，遊戲邀請了日本朋克偶像女團BISH演唱主題曲《BE READY》，并在Boss戰等插入很多BiSH的歌曲，也都是不小的開支。
至于3000多萬人民币的營銷費用，同樣也能“強行解釋”一番。除了深度綁定BiSH制作廣告投放外，官方還請了458萬粉絲的Youtuberヒカル(Hikaru)制作電視廣告。相較于此番研發與營銷的大投入，相對滞後的首發成績也讓國内玩家不由得調侃“沒事，上一個30億日元開發的是櫻花大戰，再慘還能慘過那個？”
時至今日，日本早已成為出海重要戰場。然而Cygames、KONAMI、萬代等本土大廠，手握一堆強力IP且投入巨大，類似《賽馬娘》主機級标準研發、并提前用兩季動畫沉澱使用者等等。面對頭部市場強勁的競争壁壘，中國廠商、尤其是中小團隊是時候關注更為現實的方向，即中遊公司及其産品的現狀。由此來看， Grams與新遊《Ragnador》無疑是目前最好的對象。
老實說，如果不是利用虛幻引擎研發開放世界遊戲，《Ragnador》級别的投入，在中國完全可以做個普通水準的次世代MMO，而非相對輕度的豎屏手遊。尤其是在二次元賽道，同樣的投入力度無疑會收獲更高的産品品質。畢竟國内二次元遊戲成本普遍在千萬量級，比如網傳《崩壞三》研發費用在6000萬左右。
更何況國内公司早已習慣加碼營銷環節，以大廠為例，新遊首發階段的推廣費用可能高達數億，甚至會是研發投入的數倍。而從《Ragnador》來看，日本公司則恰好相反，宣發費用依舊普遍低于研發成本。
看完《Ragnador》這款新遊在日本的遭遇，或許中國廠商已對日本中型公司的實力有了更具象化的了解，如何發揮中國廠商的優勢攻下日本腰部市場，可能已有了答案。