易俗社，著名秦腔科班，與莫斯科大劇院、英國皇家劇院并稱為“世界藝壇三大古老劇社”。流逝的歲月在這個古老班社的建築上刻下了深深的印記，古色古香中讓人倍感滄桑。一面牆被刷成了黑色，上面貼着關于“西安秦腔劇院有限責任公司競聘上崗”的一系列檔案。不時地，有人在此駐足。
惠敏莉的辦公室很簡陋，除過幾張桌椅，便隻剩下貼在牆上的幾張劇照和海報了。那些圖檔大多是她的劇照，靓麗的扮相很是引人。屋頂的吊扇晃晃悠悠地轉着。
“最近實在是太忙了，先是去河南參加‘梅花獎’評比演出，回來後就忙機關全面改制的事情。”正說着，就有人來彙報工作，“咱要好好幹，一定要團結”，人走時，惠敏莉再三叮囑。
提起文化體制改革，惠敏莉感觸很深。在易俗社整整20年，她親身經曆的種種至今都難以忘懷。“經費不足嚴重制約着新劇目的排演，戲出不來，哪有機會參加各類大賽？沒有這樣的平台，外界怎麼認可你這個團隊？沒有鍛煉的機會，人才怎麼出來？”“由于是差額撥款機關，員工工資不高，甚至有些劇團都面臨解體的困境。在這種情況下，為什麼還有那麼多人堅守在自己的崗位上？因為熱愛！”若不是電話鈴聲響起，惠敏莉仍會滔滔不絕。
如今在影視圈内如魚得水的戴春榮，曾是一名秦腔旦角演員，也是易俗社第一朵“梅花”。時隔21年，惠敏莉憑借秦腔現代戲《柳河灣的新娘》成為易俗社第二朵“梅花”。與其他劇團幾乎每一屆都有演員獲得“梅花獎”相比，易俗社顯得有些落伍，“仔細想想，真有點不可思議，難道是咱沒有好演員、沒有好戲？”
惠敏莉說話的語氣很溫和，但緊皺的眉頭卻讓筆者印象深刻。站在西安文化體制改革前沿的她，對今後的工作方向早已了然于胸。“保留百年劇社所創造的優良藝術風格，把先輩們的豐功偉績繼續完善、傳播、弘揚；利用各種途徑挖掘人才，并把他們放在合适的位置上；搭建平台，讓人才在全國競技舞台上展示。”毫無疑問，舞台是演員最為看重的，可很長一段時間内，易俗社卻丢失了這塊陣地。“原有的小劇場，條件很簡陋，而且是文物機關，一般情況下是不讓演出的。因為防火設施很不好，而且漏水，由于電力不足，冬冷夏熱，觀衆根本不想進劇場。是以眼下最要緊的就是修複小劇場。演員隻要有舞台，就能把畢生所學展現給觀衆。”“首先你得像個藝術機關，是以必須從硬體抓起，讓演員們在良好的環境下、在心情愉悅的情況下、在生活體面的心态下，穩中求勝謀發展。”
面對改革過程中的衆多挫折，惠敏莉很坦然，她始終相信：“不管什麼機制下，用的都是人才，隻要你儲備了一定的能量，對自己的專業能力很自信，機會來了，你自然會信心百倍。”
5月中旬，惠敏莉捧梅而歸，第一場演出便是回黃陵縣答謝父老鄉親。站在母親的墳頭，手捧“梅花獎”獎杯的惠敏莉放聲大哭，心很沉、很沉。黃陵戲校、延安魯迅藝術學院、易俗社……學藝生涯的諸多艱辛刹那間湧上心頭。尤其是延安魯迅藝術學院的4年求學經曆，讓惠敏莉銘記于心。
一望無際的黃土高坡，斷崖、峭壁、山峰，随處可見。從黃陵縣到延安，再到魯藝，惠敏莉要耗費一天的時間。那時交通極不便利，惠敏莉每次去學校，都要搭車——拉滿外出打勞工員的解放大卡車。異常擁擠的空間裡，煙味、汗味刺激得小敏莉直想嘔吐。一路颠簸，終于到了學校。惠敏莉很感念那段日子，“那4年給了我一份堅強，也給了我鍛煉自立自強的好平台。”
學戲的日子是苦的，那種難以名狀的苦唯有惠敏莉心裡清楚，每每遇到坎坷，她總會想：當年的延安隻是一個貧窮落後的山窩窩，為什麼還會凝聚那麼多力量打天下？“那時我就在想，人家能改變國家的命運，我就能改變自己的命運。”也就是從那時起，執著、不服輸的性格漸漸地在惠敏莉身上保留了下來，直到現在。
生完孩子，惠敏莉的體型發生了變化，不得不暫别舞台，怎麼辦？不能閑着！報考電大聲樂系。
2004年，劇院面臨改革，戲箱被貼上了封條，演出暫時中斷，怎麼辦？不能閑着！練唱出專輯。
競選上易俗社副社長之後，單憑自己的演出經驗何以管好一個團隊？怎麼辦？報考省委黨校經濟管理研究所學生班。
為了藝術，惠敏莉自掏腰包，移植排演了《烤火》《新斷橋》《西施泣别》三出折子戲，其中《新斷橋》更是獲得了衆多獎項。在一次省級比賽中，《新斷橋》榮獲78個劇目中唯一一個探索獎。
……
“一路走來，旁人隻看到了你光彩的一面，背後的辛酸隻有自己清楚，不能因為改革或者機關不景氣等客觀原因而放棄自己。年輕人要有長遠的目标和定位，隻要認準了，就必須堅持下去，讓自己永遠陽光地笑對人生。”惠敏莉這樣說。
對傳統戲曲的發展，惠敏莉是這樣看的——
“傳統是永恒的，是世界的，是民族的，但沒有創新，藝術是沒有生命力的。一出《三滴血》，演紅了多少代名家，但每代的風格都不同，他們都在精煉，去其糟粕，取其精華，不斷磨合，最終才成就了這部精品，并傳承至今。”
“音樂是秦腔的魂，不能把它改得面目全非，民族特色必須保留。一部秦腔劇目被認可，首先必須是秦腔！”
“德高望重的藝術家經過千錘百煉，自成一派。每個流派都有自己的特點，完全像誰并不是好事。蓋叫天曾說：學我者生，像我者死。怎麼把各位老師的特點融彙到自己身上，需要我們深思。”
“陝北的地方特色和文化經典給了我很多養分，這些養分讓我對秦腔的認識和見解更加綜合。無論是演出話劇獨幕喜劇、戲曲電視劇拍攝，還是主持節目，都是在積累。在這個過程中，我的閱曆豐富了，了解也不狹隘了，呈現出來的形象才會更加立體。”
“我特别欣賞張國榮，不是看上他的臉，而是他的生動、善變、可塑性讓自己折服。好的演員要做到‘千面佳人’，不能總是一成不變。即使達不到這個，也要想到。”
“在保持傳統土壤的基礎上，尋求城市觀衆口味的劇目。這是一個漫長而又艱辛的過程，因為改變一個人的觀念是很困難的，需要社會各方面的配合，光靠一個團體，畢竟力量有限。”
“藝術要靠經濟包裝，最基本的經濟基礎保證不了，那藝術再美，用什麼去包裝？一桌二椅的時代早已過去了，随着審美水準的提高，觀衆不僅僅滿足欣賞以往那樣的演出了。”
不知不覺，3個小時過去了，關于體制改革、關于戲曲傳承的話題仍意猶未盡。“一個好演員的成長，離不開戲迷、親朋以及各級上司的關懷、支援，能走到今天，他們功不可沒。”常懷感恩之心的惠敏莉由衷地說，“作為一個資曆尚淺的管理者，今後肯定還會有更多的挫折，希望大家還能一如既往地支援易俗社、關心秦腔人。”