韓美娟紅了，從快手到抖音甚至b站都是頂級流量。
如果你有兩三個沉迷網絡的朋友“百因必有果，你的報應就是我”或許還會在你耳邊魔音繞梁幾周。
朋友很愛的一個B站UP主對韓美娟評價是：
看起來很可怕而魔性
無論是語氣還是妝容，可能這是大多數普通人對于韓美娟的印象了。但如果你了解“變裝皇後”這個職業，或許對韓美娟的印象又會不同。
比起一個嘩衆取寵的小醜，我更願意稱她為一個不那麼成熟的喜劇皇後。裝扮成不符合傳統性别印象的形象進行誇張的喜劇表演。
不知道你是否對這個定義有所好奇？又或許我們可以借着這次機會好好聊一聊變裝文化。
我并不想改變我的性别，但我已經穿着女裝工作了30年。
——LADY BUNNY
對于drag最機械和寬泛的解釋來自維基百科：
DRAG ：the wearing of clothing of the opposite sex （cross-dressing）
國内很多時候會稱變裝皇後為女裝大佬，因為drag有被認為是Dress up as a girl的縮寫，但事實上對于變裝皇後來說，她們可能真的沒在在乎女孩子應該穿什麼。
現在的變裝更像是一種表現形式，通過模糊性别界限表達創意
變裝文化的興起
有一種說法是drag最早起源于BLACKFACE MINSTREL SHOW,一種由白人男子扮演黑人以來挖苦當時的黑人和女人的表演
BLACKFACE MINSTREL SHOW
這種說法不一定正确，但卻有幾分諷刺，因為變裝很大程度可以說是邊緣人群對于社會主權文化的一種反擊。
50、60年代地下藝術家開始了一些真正的drag，而到了70到80年代，變裝的風格變得鮮明并且出現了一些經典的形象。雖然任舊是地下文化，但drag誇張、大膽的造型在這個時期便開始吸引了時尚圈的注意。
《粉色火烈鳥》
像是《interview》的創始人正是對變裝文化入迷的時尚人士。而Divine作為一個經典的變裝形象不僅登上了John Waters的電影，還成為了迪士尼小美人魚裡Ursula的原型。
1979年
在EAST VILLAGE的金字塔酒吧出現了變裝的舞台。
90年代的變裝文化在開始逐漸形潮流，Rupual作為當時風靡一時的皇後不僅僅活躍于夜間場所，不僅如此她還發行單曲，作為彩妝代言人，雖然依舊飽受争議，但這個時期的變裝皇後開始真正出現在了媒體和燈光下。
1994年
Rupual成為了MAC VIVA GLAM的代言人
但變裝文化在剛剛開始步入大衆視野就開始被政府打壓，紐約市長親自打破了人們夜生活的權利，同時也打壓了許多變裝場所，這個時期的變裝皇後很難以此為職業來維持生活。直到魯保羅變裝皇後秀的播出，變裝文化的潮流卷土重來。
2009年
魯保羅變裝皇後秀（RuPaul’s Drag Race ）第一季播出。
魯保羅變裝皇後秀（RuPaul’s Drag Race ）可以說是drag的一個裡程碑式的轉折點，它将變裝文化放在了一個更大的平台，通過網絡的傳播将變裝文化這種地下文化帶入了大衆視野。
而在中國，可能是由于東亞文化對于變裝的接受能力可能更低一些，變裝皇後的話題似乎總是上不了場面，VICE之前有過一集關于中國變裝皇後的記錄片——《自造皇後》，講述了兩個在北京的中國變裝皇後的生活。
圖/vice 中國
“她是一個有錢的富婆，相當華麗，偶爾性感...酒喝的不少，是以你們見到她，總會有點昏昏暈暈的”
——這是Kris對自己變裝後Krystal的描述
變裝皇後們往往會給自己變裝後的形象做一個細緻又完整的人設
每一天都要給自己定位，努力成為自己意識中的自己。
——SASHA VELOUR
變裝文化對美妝産業的影響
打破對于性别的刻闆印象，從頭到腳的變成另一個人，這個說法是不是很熟悉？像是抖音之前的變身挑戰，人們似乎已經不僅僅滿足于做一個更好的自己，她們想要的，是一個全新的自己。
Kim Kardashian曾經的一張自拍修容的照片在網際網路上曾經引發過不小的騷動，而Kim也表示過她的修容技巧是從drag的化妝技巧中學來的。
過去變裝皇後的出場一般都是在燈光強烈的夜場舞台，是以高遮瑕和控油持久的底妝、強烈的高光修容對比對于她們來說必不可少.
變裝皇後Aquaria為Jeffree Star化妝
你基本可以在每一位變裝皇後的妝容教程裡看到KRYOLAN家的這款TV PAINT STICK出現，這款粉底的質地十分厚重，你幾乎見不到在日常的妝教中出現它的身影。
絕對的遮瑕力度和超強的控油持妝效果使得這款産品多年一直備受變裝皇後的追捧。雖然不少專業的化妝師都在強調“露出真實的肌膚”，但像變裝皇後一樣哪怕無視厚重也要追求絕對的遮瑕任舊在美妝圈大受追捧。
除此之外，使用膠棒遮蓋眉毛和橘色的口紅或遮瑕遮蓋胡渣的痕迹更是變裝特有的技巧。
左 Miss Fame/右 Miz Crackers
現在的皇後們有了更多日光下的工作機會，雜志拍攝節目錄制，甚至是近距離的粉絲見面會，皇後們的妝容也在被現在的美妝産業所影響。
有些變裝皇後從美妝部落客那裡學習化妝技巧，有些則直接自己成了部落客。
左 Miss Fame /右 Kimchi
如果你熱愛各種社交網絡，那麼你會發現除了底妝的無瑕肌膚INS上人們的其他部分也變得越來華麗，不停的在臉上加入更多的亮點和妝效：
她們想要眼妝看上去華麗動人，喜歡嘴唇看起來飽滿多汁，同時高光也要絕對閃耀。
除了對于社交媒體上的彩妝影響，一些像是Peter Phillips、Pat Mcgrath這樣的彩妝藝術家也有許多妝面的靈感來源于DRAG。
變裝和美妝行業一直處于一種互相影響的過程中。過去的美妝産業對于人們的妝容總是強調越自然越好，妝容中最好是隻突出一個重點，而變裝皇後的妝容一直都是all glam，每一個部分都要做到無比華麗。
Less is more早就不是如今美妝行業的信條。
左 Jeffree Star /右 Nikkie Tutorials
無論是Nikkie還是Jeffree Star，變裝文化出現在各種頂級美妝部落客的視訊中,美妝或許成了普通人最初接觸變裝的最快和最為簡單的方式。
但網絡如此發達的今天，如果你想要真正的了解變裝文化倒也不是難事。
We ‘re all born naked and rest is drag.
—— RUPUAL
了解變裝文化的方式
電影往往都是了解一種文化最好的途徑之一，提到關于變裝文化的電影逃不開《巴黎在燃燒》和《沙漠妖姬》。
電影《沙漠妖姬》
《巴黎在燃燒》是一場絢爛的夜場時尚，《沙漠妖姬》則更像一部電影，一部充斥着邊緣文化的公路片。
變裝皇後班麗娜和米芝因一位好友去世而再度聚首，米芝得到澳洲中部城市的表演機會邀請班麗娜同往，同行費莉茜為圓“沙漠女王”之夢要求搭夥，并借來了經改裝的大巴作為代步工具，三人的踏上旅程。
一路絢爛的歌舞直到冷酷的社會而停止，偏見似乎永遠無法消除，或許在拍攝時，導演也不會想到有一天，變裝文化真的能夠走進大衆視野，變裝皇後的形象也變的正面。
魯保羅變裝皇後秀獲得艾美獎最佳真人秀獎
Rupual毫無疑問是一位無論對于變裝文化影響巨大的皇後，魯保羅變裝皇後秀的比賽像是天橋風雲mix全美超模大賽，還會不時穿插一些相聲表演的環節。
令人驚歎的藝術性搭配上最吸引眼球的真人秀抓馬，魯保羅變裝皇後秀大獲成功，每一季請來的嘉賓越來越大牌，出場的皇後們也得到越來越多的關注。同時在全球也有了不容小觑的影響力——在泰國和英國都有了各自的版本。
即使是變裝真人秀的大獲成功也隻是将變裝文化帶入大衆視野，并不是融于主流，變裝永遠不會成為主流，變裝是主流的對立面，但世界是多元的，學會認同和尊重任何一種少數文化，月亮和星星都有着自己的力量。