記得1987年，在我上一中高一上學期的班級裡，有一個女生的座位與我的相隔一組，相差兩排，她坐在我左前方。每到自習課，她常常一會兒哼起《冬天裡的一把火》，一會兒又換成《惱人的秋風》，聽得我仿佛剛靠近一堆篝火，又被拖到外面吹風，一陣冷一陣熱。1987年，費翔第一次參加春晚，憑借《冬天裡的一把火》爆紅，成為“全民男神”，不知道迷倒多少男男女女。不僅如此，1987年，很多歌手一曲成名，内地湧現大批原創音樂，這一年，開啟了華語流行音樂向上向好的局面。而那87版《紅樓夢》電視劇的兩首插曲——《枉凝眉》與《葬花吟》，更似來自天籁的悲音，成了永遠無法超越的經典。下面我們就來一起共話我們今天的主題——“1987年的流行歌曲”。
1、《冬天裡的一把火》（高淩風原唱 費翔唱紅）
一聽到《冬天裡的一把火》這首歌，我們立馬會想到1987年春晚上的費翔，《冬天裡的一把火》也成為那屆“春晚”的标志性節目。1987年春晚，讓來自台灣的費翔一夜成為家喻戶曉的歌星，紅了半世紀的男神。而這首歌的原唱并非費翔，它的前身為1980年的歌曲《sexy music》。1982年，由台灣歌手高淩風翻唱為《冬天裡的一把火》， 最終由費翔翻唱成為1987年最火的歌曲，并收錄于費翔專輯《故鄉的雲》中。
2、《萍聚》（李翊君）
《萍聚》是由李翊君、李富興演唱的一首歌曲，由噜啦啦作詞，孫正明作曲，收錄在其1987年發行的《萍聚》專輯中。1967年夏天，孫正明在就讀師大音樂系時，在台中某音樂師資研習活動上，巧遇兩名來自實踐家專與台南家專的女生，因為知道他是音樂科班出身，在一次下課時間，對方就拿來草稿紙上一小段歌詞，請他幫忙譜曲，打算拿去參加救國團歌曲征選。當時孫正明乍看之下，那段歌詞很像是你一句我一句塗鴉寫出來的，是以他便加進前奏和副歌尾奏，完成整首曲子。這首歌表現的是分别時的無限不舍，而李翊君也憑借着這首歌和這張專輯開始了她的音樂生涯。
每當我們聽到或唱起《萍聚》，常會想起大學裡畢業即将分手到各自工作崗位的同學，大家即将分開，大家卻都在珍惜：“至少我們曾經相聚過”。做生意的人，門店與門店之間也是這個道理，大家門店相鄰，隻要在一起這樣工作過，對大家就足夠。萍聚，像浮萍一樣有一段時間聚在一起，一段時間之後卻要彼此分開。就象歌中唱道：隻要我們曾經擁有過，對你我來講已經足夠。
3、《倩女幽魂》（張國榮）
《倩女幽魂》（又名《路随人茫茫》）是1987年張國榮、王祖賢主演的同名電影《倩女幽魂》的主題曲，由黃沾作詞作曲、戴樂民編曲、張國榮演唱。該曲粵語版收錄在張國榮1987年發行的粵語專輯《Summer Romance'87》中，國語版收錄在他1988年發行的國語專輯《拒絕再玩》中。1988年，該曲獲得第7屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名。2011年，該曲被選為劉亦菲、古天樂版同名電影《倩女幽魂》的片尾曲。
作為電影《倩女幽魂》主題曲，黃沾創作的這首歌充分發揮古典風的特色，林間小溪潺潺，樓上琴瑟疊起，張國榮的演唱恰到好處，可謂達到了曲調悠揚、詞境幽遠的意境。《倩女幽魂》之是以風靡華語樂壇，除了張國榮的深情演繹，還有黃沾的詞曲，這首歌因為張國榮與黃沾“雙劍合璧”而紅極一時。時至今日，這首歌都應該是“中國風”模式的經典範例。
4、《站台》（劉鴻）
1987年有一首歌很流行，那就是《站台》，由黃蒲生作詞、劉鴻原唱的一首歌。劉鴻，八十年代男歌手，1960年出生于廣東深圳，國籍澳洲，1979年出道，歌曲《站台》唱響全國各地，也讓深圳歌手劉鴻家喻戶曉。可以說《站台》這種迪斯科的音樂風格太過于遙遠了，但是它高潮部分唱出來之後，一定你會跟着哼起來，不信你聽：”長長的站台，漫長的等待，長長的列車，載着我短暫的愛......“
在西方迪斯科舞曲文化的影響下，國内音樂人制作出了以翻唱英文原曲并用中文填詞為主的《迪斯科》合輯系列，其中以劉克配器，黃蒲生填詞，劉鴻、鄧潔儀演唱的《87狂熱》最為著名，在當時創造了驚人的銷量奇迹。《站台》是唯一的一首原創。
5、《路燈下的小姑娘》（鄧潔儀）
《路燈下的小姑娘》是鄧潔儀演唱的一首經典歌曲，這首歌翻唱于Modern Talking演唱的《Brother Louie》，中文版由黃浦生重新填詞，Errol Brown譜曲。
在《荷東》和《猛士》的影響下，國内音樂人制作出了以翻唱英文原曲并用中文填詞為主的《狂熱》系列，其中以《87狂熱》最為著名，在當時創造成了驚人的銷量奇迹。連續三年位居全國音像制品銷售榜前三。劉克配器，黃蒲生的詞，劉鴻、鄧潔儀的演唱.，并被評為中國音像出版史流行樂十大知名錄音帶。為國内本土流行樂成長時期中的代表性的成功作品，通過歌曲歌詞反映了那個時代人們内心的騷動。在《狂熱》系列中，絕大多數都是填詞翻唱，當然著名填詞人、著名詩人黃蒲生功不可沒。其中的原創歌曲也不遜于翻唱歌曲，最著名的一首歌《站台》就是原創歌曲，這首歌時至今日仍是經典中的經典，并有一部同名電影，其中主題歌用的就是《站台》這首歌。本專輯中的另外一首唱遍大江南北的歌曲就是《路燈下的小姑娘》。
6、《庭院深深》（江淑娜）
在1987年有一部瓊瑤劇非常流行，那就是由秦漢、劉雪華主演的《庭院深深》。該劇由瓊瑤的同名小說改編而成，講述了章含煙和柏霈文之間曲折離奇的愛情經曆。1987年台灣歌手江淑娜為瓊瑤大戲庭院深深主唱該劇主題曲，同名為《庭院深深》，她也從此提高了在歌壇的知名度。主題曲由瓊瑤作詞、剛澤斌作曲、江淑娜演唱。普遍認為此曲翻唱比較出名的有高勝美、蔡琴、鄧麗君等歌手。
7、《大約在冬季》（齊秦）
《大約在冬季》是齊秦演唱的一首歌曲，由齊秦作詞、作曲，收錄于1987年發行的專輯《冬雨》中。《大約在冬季》是齊秦的代表作品之一。1988年，齊秦憑借該歌曲獲得了十大中文金曲獎。2010年，《大約在冬季》入選華語金曲獎30年30首經典歌曲。
齊秦與王祖賢因為合演電影《芳草碧連天》而結識，随後二人開始相戀，然而齊秦和王祖賢為了各自的事業不得不分居兩地，兩個人見面的機會非常少，除了用電話聯絡感情之外，齊秦就用寫歌的方式表達對王祖賢的情意。分隔兩地的戀人，思念之情給了齊秦創作靈感，于是齊秦僅用了15分鐘的時間，為王祖賢寫下了這首量身定做的歌曲《大約在冬季》。
這首歌曲不僅委婉動聽而且流傳度廣泛，無論旋律、歌詞、還是創作背景，《大約在冬季》都是一首讓人 動容的歌曲。這首歌唱惜别深情，歎相會無期，把戀人離别在即的那份依依難舍的複雜心情表達得淋漓盡緻。歌中說不完的别離凄迷，唱不盡的真情之意，讓人為之感動。80年代末的時候，這首歌的MTV在電視上反複播放，齊秦的長發和緊身褲的叛逆形象從此深入人心。
8、《外面的世界》（齊秦）
《外面的世界》是齊秦在少年感化院中創作的一首歌曲，由齊秦作詞、作曲并演唱，該歌曲被收錄于齊秦1987年發行的專輯《冬雨》中。當年的齊秦年少輕狂，狂放不羁，因酒後鬥毆他被送進少年感化院，那個時候齊豫每周都要去看望齊秦，給他帶去了一把吉他，逼着他從音樂中找回自信。也就是從那時起，齊秦才真正迷上了音樂。每天渴望着"外面的世界"，這段三年半的獨特的經曆讓齊秦創作了經典代表作《外面的世界》，簡單的旋律卻能夠催人淚下。《外面的世界》被莫文蔚、陳奕迅成功翻唱，也是電影《東成西就2011》的主題曲，該歌曲也被收錄于專輯《外面的世界》。
《外面的世界》幾乎唱出了很多人的心酸和無奈，簡單的旋律卻能夠催人淚下。齊秦憑借桀骜不訓的浪子形象，從發型、服飾、墨鏡無一遺漏地起進了我們的生活，成為了無數熱血青年争相效仿的偶像。"外面的世界很精彩，外面的世界很無奈 "一聯很工巧，兩句隻有一詞之易，卻形成了鮮明的對比，概括力極強，而且還做到了押韻。以至于成了後來打工族的書信中常用引用的一句話。想其影響力，可能不會遜于晏殊當初的那聯"無可奈何花落去， 似曾相識燕歸來"。整首歌緊緊圍繞"精彩""無奈"兩詞反複吟詠，思路清晰，情深意重，感人肺腑。
9、《一場遊戲一場夢》（王傑）
1987年王傑發行了第一張專輯《一場遊戲一場夢》獲得巨大的成功，确立了他作為歌壇風雲人物的地位。1988年，《一場遊戲一場夢》獲得第25屆金馬獎最佳電影插曲獎。對這張專輯來說，10首歌曲首首都是主打歌曲，除了專輯同名歌曲《一場遊戲一場夢》之外，歌曲《惦記這一些》在一年多也被潘偉源改編成粵語版的《一生何求》，成為陳百強成為華南歌手鹹魚翻身的主打歌曲，火遍大江南北。另一首《說聲珍重》，則在兩年多後被改編成《珍重》被當時香港的天後葉倩文翻唱，同樣成為她的同名專輯的主打歌曲。她的歌聲讓人體會到人生的辛酸和艱難，并且充滿奮鬥的勇氣。
《一場遊戲一場夢》本是一首棄歌，歌壇浪子王傑重編後，把他的憂傷感人、他的深情動人唱到了聽衆心裡。不僅是王傑的代表作，亦成為創作者王文清的代表作（或許這也是張曼玉MV的代表作），一個很中國很古典很宿命的歌名，卻充滿了很當代很個人很愛情化的悲痛，或許正是憑借這種幾乎就是每個人都會有的個人感情悲劇的認同感吧。
10、《粉紅色的回憶》（韓寶儀）
上個世紀八十年代末一曲《粉紅色的回憶》曾響徹中國大街小巷，那個時候幾乎所有的地方都放着韓寶儀的歌。此曲由袁麗人作詞、張平福作曲、韓寶儀演唱。而同名專輯《粉紅色的回憶》是韓寶儀1987年在中國大陸發行（1986年首版在新加坡風格唱片發行，專輯名稱為《無聊的遊戲》）的第一張個人獨唱專輯，20世紀80年代風靡一時，廣為傳唱，是許多歌迷的最愛。
韓寶儀是台灣一位柔情派歌手，在台灣與高勝美、蔡琴齊名。韓寶儀最大的特點就是歡快，甜美，柔情，略帶憂傷，很多老情歌，由韓寶儀唱出的是完全不同的味道，那種輕快中的熱情奔放，舒緩中的卿卿呢語，還有那淡淡的情感流露，絕不拐彎抹角，卻也不欲說還休。甜美清澈的嗓音，時而輕快活潑，青春洋溢，把少女情懷表露得真真切切，有時又那麼哀怨惆怅，凄美纏綿，使人不免唏噓，催人淚下。聽她的歌，總會有一種時光倒流的感覺。很多人甚至會說：“我們是唱這歌長大的！如今做奶奶了，但我還是在做夢，還是活在夏天裡！”
11、《你潇灑我漂亮》（韓寶儀）
《你潇灑我漂亮》也是星馬甜歌皇後韓寶儀演唱的一首經典歌曲，由成鳳填詞，黃仁清譜曲，發行于1987年，收錄于專輯《粉紅色的回憶》中。原唱是馬來西亞歌後成鳳（填詞并首唱），成為了一首經典的反映男女愛情價值觀問題的情歌歌曲。這首歌的歌詞寫得挺好，到現在還沒過時。很懷念那個身穿喇叭褲肩扛錄音機的年代。記得那時候春忙跟大人去姑媽家幫忙插秧，大表叔放在田埂上的三用機一天都在放這個《粉紅色的回憶》專輯。
12、《思念》（範琳琳原唱、毛阿敏唱紅）
歌曲《思念》創作于1987年，喬羽作詞、谷建芬作曲。 1987年在北京舉辦的“谷建芬作品音樂會”中經範琳琳首唱後，歌曲很快流傳開來。歌曲用一隻匆匆飛到視窗的蝴蝶，比喻久别重逢、遠道而至的朋友，感歎了“相見時難，分别亦難”的特殊情感，舒緩的音樂給觀衆留下了朦胧的懸念，留下了一縷縷的情絲，也留下了苦澀與甜蜜的思念。《思念》也是歌手毛阿敏的專輯《歌壇大姐大》中的一首歌曲。
13、 《妹妹你大膽地往前走》（姜文）
《妹妹你大膽地往前走》是張藝謀1987年導演的電影代表作《紅高梁》中的插曲，作曲趙季平、作詞張藝謀、原唱姜文。此曲具有濃烈西北風的粗犷風格，一經播出就深受大家喜歡，并且紛紛模仿翻唱。
《妹妹你大膽地往前走》旋律簡單、歌詞直白，用最樸實的語言直接喊出了血性漢子的内心渴望 。《妹妹你大膽地往前走》具有濃郁的陝北民間音樂的風味，它與陝北民歌《黃河船夫曲》有諸多聯系。但它已有了新的變化和發展，進而形成了自己獨有的情韻。這首歌曲中充溢着直率的、執著的、質樸的、真摯的愛戀。特别是男主人公的扮演者姜文，從人物的性格出發，采用“喊唱”的形式，甚至中間還用了說白，在生活化中透出狂放和豪邁的氣息。在歌裡有許多重複的部分，比如“紅紅的高粱酒”。趙季平表示，不斷地重複、重複，是加強印象，表達一個土匪對心上人唱的情歌，它不能太有文化，但得真心實意。它得符合人物、結合劇情，并且有生命力。
14、《驿動的心》（姜玉桓）
《驿動的心》是由梁弘志作詞作曲，姜育恒演唱的一首歌，收錄于同名專輯《驿動的心》中。1987年姜玉桓發行了自己的專輯《驿動的心》。姜育恒加盟飛碟唱片的第一張作品。 他們試圖延續姜育恒已受肯定的個人風格，也要敏銳把握時下脈動的音樂特色，在通俗的情愛中，開拓屬于現代生活、現代男子的思維與步調。于是我們有了“驿動的心”裡的不安與渴想。每個人都有一段悲傷，想隐藏卻欲蓋彌彰。不要讓心太累，不要追求太多已經不屬于自己的人和事。你我所走過的每一個地方，每一個人，也許都将成為驿站、成為過客。一向喜歡追憶，喜歡回顧，喜歡不忘記，如今卻發現，深刻在心裡的那些東西，早已在他們的時間裡化成遺忘。
15、《少年壯志不言愁》（劉歡）
《少年壯志不言愁》，由林汝為作詞，雷蕾作曲，劉歡演唱。是電視劇《便衣警察》主題曲，被人們廣為傳唱的一首經典老歌。這是一首激昂慷慨、充滿革命英雄主義和革命樂觀主義的人民警察之歌。這首歌高度概括和深刻揭示了人民警察的宗旨、任務和高風亮節。其風格豪邁粗犷，同時又典雅古樸，給人以深沉渾厚之感。歌詞具有中國古典文學的韻味，同時又通俗易懂，易于上口。雷蕾的作曲委婉深沉，蕩氣回腸，而劉歡的演唱更是一氣呵成，令人過目不忘。而曲作者雷蕾便是新中國最著名的電影音樂作曲家雷振邦的女兒。父女曾一起為林汝為導演的電視連續劇《四世同堂》創作了主題歌《重整河山待後生》，獲得巨大成功。《少年壯志不言愁》2008年獲改革開放30年30首流行金曲獎，2019年獲新時代國際電視節全國十佳電視劇金曲。
16、《十五的月亮十六圓》（範琳琳）
《十五的月亮十六圓》是1987年範琳琳演唱的一首歌曲，由張藜作詞，徐沛東作曲編配，收錄于專輯《心願》中。《十五的月亮十六圓》伴随着範琳琳的演唱，紅遍大江南北，影響深遠，而範琳琳因為演唱這首歌，創造性地開辟了西北風演唱方法，高亢嘹亮熱情奔放的演唱，一改當時社會流行的港台抒情演唱，為中國流行音樂注入興奮劑，從1988年開始，衆多女歌手紛紛效仿，引發中國歌壇西北風大流行，被後世稱之為中國新音樂。
歌曲以頗富哲理性的歌詞，生動激昂的旋律，火熱動感的伴奏，并配上範琳琳激情豪放的演唱，使這首歌推出後迅速流行開來，街知巷聞，不僅赢得年輕人喜愛，也得到主流媒體如中央人民廣播電台，中央電視台的推薦，為1988年的中國歌壇西北風大流行掀開重要一頁，引發中國歌壇西北風大流行，被後世稱之為中國新音樂。而作曲家徐沛東、歌唱家範琳琳是以一夜成名，成為中國歌壇标志性人物。
如今在民間每到十五，人們總會說起“十五的月亮十六圓”，會有人以為這是句俗語，其實這句話正是從1987年範琳琳演唱的《十五的月亮十六圓》這首歌曲廣泛流行之後才有了這句所謂俗語，在此之前并沒有這樣的說法，人們用歌曲中唱到的“生活的路有苦也有甜， 哎美好的前程走呀走不完”，祝願十五的月亮十六圓，一天更比一天強。
17、《心雨》（李碧華）
《心雨》由劉振美作詞，馬兆駿作曲，陳志遠編曲，李碧華首唱。收錄于1987年發行的同名專輯《心雨》中。1993年，楊钰瑩、毛甯合唱該首歌曲，收錄于1993年5月發行的對唱專輯《能有幾次這樣的愛》中。1987年，馬兆駿根據李碧華擅長的抒情音樂風格，譜寫了一首舒緩的曲子，劉振美根據該曲作了詞，将一個即将要出嫁的女子要與自己深愛的男子訣别，嫁作人婦的内心世界描寫得非常細膩，并把該首歌曲命名為《心雨》。1993年，廣州新時代影音公司，将原版的獨唱版歌詞改為男女對唱版。《心雨》旋律優美，聽起來有一種淡淡的傷感，不能嫁給自己心儀的男子，而隻能委身嫁給他人為婦的那種痛苦而決絕的心境在楊钰瑩的演繹中慢慢鋪陳開來，再加上毛甯低沉而渾厚的男性聲音的襯托，使得該首歌曲聽起來朗朗上口，耐人尋味。後來經楊钰瑩與毛甯翻唱廣為人知，成為了經典。
18、《朋友》（臧天朔）
《朋友》是臧天朔作曲并演唱的歌曲，由黃集偉作詞，收錄在專輯《沖入禁區》中，臧天朔成名曲。是首很具諷刺意味的歌曲，表達了自己在困難中朋友不該放棄自己的想法。臧天朔的《朋友》歌詞直白，沒有什麼故作深刻的字眼，加上他那粗犷渾厚的聲線，把一位“有難同當，有福你享”的江湖朋友形象描繪得淋漓盡緻。如果這首歌由别人來唱，它也許僅僅是一首歌；但對臧天朔來說，卻是人生，因為臧天朔就是歌裡面所唱的活生生的“我”。
“如果你有新的彼岸，請你離開我。”人都是自私的，可是有的人卻時常感性地一塌糊塗。
19、《枉凝眉》（陳力）
1987年，中國四大名著之首的《紅樓夢》電視劇在央視訊道中播出，從此便在人們的心目中成為了無法逾越的經典。《枉凝眉》是87版《紅樓夢》中的經典主題曲，由曹雪芹作詞、王立平作曲，陳力演唱。《枉凝眉》是清代小說家曹雪芹所作的一首曲子，出自《紅樓夢》第五回。這首曲子主要描寫紅樓夢的男女主角賈寶玉和林黛玉的"愛情理想"因各種緣故最終破滅的故事，林黛玉淚盡而逝。曲子采用先揚後抑兩相映襯的手法，表現了遭受封建社會迫害，有情人不能成眷屬者的内心憋痛，不絕如縷地傳達出傷感哀怨的情緒，具有很強的藝術感染力。音樂一響起，感覺整個人生都是悲劇的。“一個是阆苑仙葩，一個是美玉無瑕。若說沒奇緣，今生偏又遇着他；若說有奇緣，如何心事終虛化？一個枉自嗟呀，一個空勞牽挂。一個是水中月，一個是鏡中花。想眼中能有多少淚珠兒，怎禁得秋流到冬盡，春流到夏！”
點評：這樣的歌曲隻有那個年代的人才能做的出來。王立平這是真正用心血在譜曲，就如同87版紅樓夢電視劇隻有那個年代的人們才拍的出來一樣，現在社會主流的風氣導緻沒法再出這樣的精品了。
20、《葬花吟》（陳力）
《葬花吟》是87版《紅樓夢》中的經典插曲，由曹雪芹作詞、王立平作曲，陳力演唱。《葬花吟》是曹雪芹的小說《紅樓夢》女主人公林黛玉在葬花時所吟誦的一首詩。全詩抒情淋漓盡緻，字字血淚，把林黛玉對身世的遭遇和感歎表現得入木三分。寫出林黛玉在幻想自由幸福而不可得時，所表現出來的那種不願受辱被污、不甘低頭屈服的孤傲不阿的性格。表達了她在生與死、愛與恨複雜的鬥争過程中所産生的一種焦慮體驗和為迷茫情感。它是林黛玉感歎身世遭遇的全部哀音的代表。
淡淡的風兒曾點評：誰言柔情似水本屬女？世間最癡情者，分明是男兒！愧殺古今小說家的《葬花吟》作者曹雪芹是男兒；“一朝入夢，終身不醒”，耗四年半“傾其所有”完成《紅樓夢》電視劇全部配曲的王立平是男兒；而每吟此詩、聽此曲總要動情如斯的我亦是一個铮铮男兒啊！正可謂“看過《紅樓》無書看，聽過《葬花》無曲聽”了。
每個年代都會有非常多好聽的歌曲，每個年代也都有非常多的歌曲流傳到現在，并且成為歌壇中的經典之作。能夠經得住時間的作品那才是最有價值的，一首歌曲受到一代又一代人的喜歡無疑是非常難得的，然而這些歌曲它們做到了。其實這世界上哪有什麼好聽的歌，循環在耳邊的不過是心事罷了。但時間會證明一切，幾十年以後，能讓人們記住的歌曲，不能說是傳世，但是能代表一代人為後代留下的回憶。