誰是中國最有演員的？
陳道明， 周潤發， 梁超偉...
魚叔叔必須說出一個我們不一定熟悉的名字。
但在我心裡，他不能被刻下來。
看漲程度如何？
他參與了多達六部電視劇，其中三部由主演。
幾乎不可能翻找豆莢，找到另一個像他一樣的大陸演員，他的身體裡有這麼多神。
最令人驚訝的是，他所扮演的角色跨越了比以往更大的跨度。
能演孫中山、鄧小平、蔡元培等曆史偉人;
還可以扮演農民工、聾啞人等邊緣化群體。
而且每一個人都像人物自己一樣被傳講給神，不能被背棄。
導演張力和關虎都稱他為"玩瘋子"。
網際網路上也有人與他的表演同行羅伯特·德尼羅和阿爾·帕西諾在一起。
然而，這樣一個被公牛驅使的演員。
但很少有人能喊出他的名字。
最近，他第九次出演"革命者"。
是時候記住這個俏皮的瘋子了
馬紹軒
馬少軒最傳奇的經曆，就在于他演繹了多位偉人。
其中最經典的當然是孫中山，他已經打了九次。
它的曆史可以追溯到1983年。
那一年，馬雲畢業于上海戲劇學院。
他是第四代導演丁寅南，主演電影《孫中山》。
馬紹軒非常興奮，為一年中的大部分時間做好了準備。
他年輕時看了孫中山的照片，為了接近身材，他積極減肥。
結果，因為瘦了，親開場和導演刷掉了，才真正讓人感動。
直到1989年，馬紹雯的搭檔李學劍才在電視劇《李大昭》中首次飾演孫中山。
從2001年到2011年，馬少軒十年連續五次飾演孫中山。
《風雨十二年》《偉大的平民總統》《走向共和國》《黨的建設的偉大工作》《辛亥革命》。
最令人印象深刻的是2003年的《邁向共和國》。
這也是馬紹軒演藝生涯的第一個巅峰。
邁向共和國
對于《邁向共和國》中的孫中山，馬紹玄有自己的了解：
"孫中山是一個偉大的人，一個普通人。在人面前，他充滿了激情;
馬紹玄所要做的就是讓孫中山更接近平凡的一面。
這樣的人實體解，也是後來影視劇所有主題标準的。
隻有讓偉人回歸生活，從小個角度看，我們才能避免這個洞。
誠然，馬紹軒飾演的孫中山具有外表優勢。
但更重要的是，他分心了，正如他自己所說：
"我一直在追逐被角色綁架的樣子。他悲傷、悲傷、沒有破碎，因為他堅信兩者是統一的。
通常，反複扮演同一位偉人的演員被稱為"特殊演員"。
不過，馬紹軒從來不會局限于此。
他的偉大之處在于他可以扮演别人。
比如《覺醒時代》中的蔡元培。
通過一個動作，馬紹軒"吃通"了蔡元培的角色：鞠躬。
馬紹玄說，蔡元培在劇中的鞠躬不是為了别人，而是為了他自己。
即使他遇到了這個年輕的學生，他也會鞠躬。
為了時刻提醒自己，人人平等。
也讓蔡元培到處顯露出儒家謙虛的文藝氣質。
意識到這一點，馬紹玄的表現更加輕松了。
還有一位蔡元培和陳獨秀雪在第一次相遇的劇中，馬紹軒在現場加入了很多現場演出。
他來到陳獨秀家，發現人們不在家。
是以他獨自一人在門口等着。
外面下着大雪，本來應該是很冷的。
馬少軒把手放到嘴邊，來回扭打。
摘下眼鏡，擦拭，看看遠處的雪，想想這一切。
徐某在想：這大寒天，不會再白跑了。
沒過多久，他就蜷縮着睡着了。
這些詳細資訊不包括在腳本中。
馬紹玄想展現這樣的人，其實也是一個普通人。
他乞求善良和真誠。
通過這些鋪路，是相遇的喜悅。
此外，馬紹軒還演繹了蔡元培俏皮可愛的一面。
"北大幹果會"圍着爐子唠叨着，陳獨秀把手頭的瓜皮放在蔡元培的堆裡。
蔡元培下意識地把瓜皮撥了回來。
陳獨秀沒有放棄，蔡元培真的沒有錯，隻是撥通了電話。
這個也是即興創作的。
既有生活的氛圍，也展現了一群學者可愛的一面。
除了孫中山、蔡元培，馬雲還在《曆史轉折點的鄧小平》中飾演鄧小平。
要把鄧小平演好，最重要的是練習好發音。
在視訊中，鄧小平說話帶有濃重的四川口音。
馬紹軒發現大量錄音反複聽，直到完全掌握了音色。
"做這樣的戲，沒有這樣的痛苦，絕對不好，"他說。
在拍攝過程中，鄧小平的後代到現場參觀了班級。
馬紹玄沒有從劇中出來，以此來測試自己的表現。
還是用"鄧小平式"的語氣和動作，他們打招呼。
另一邊看到了，哭了。
他握着馬少軒的手，說道："我要和老人握手。
那一刻，馬紹軒知道，所有的付出都不是白費。
孫中山， 蔡元培， 鄧小平， 陳毅， 黃興...
玩了那麼多偉人，馬紹玄每次都要準備很多資訊來了解自己的人生。
馬紹軒也從他們身上汲取了靈感。
他總結道，要演好偉人，演戲第二，重要的是自己的修養。
而馬少軒則熱衷于描繪這些偉人。
他真誠地希望用自己的形象，帶領年輕的觀衆走向更高的精神層面。
如果一個演員有幸扮演了這麼多偉大的男人，那就足夠了，他一輩子都吹響它。
然而，對于馬紹軒來說，這些隻是一半。
他演藝生涯的另一半是一個高光時刻，留給了在底部徘徊的小人物。
從偉人到農民工，跨度是巨大的。
但馬紹軒依然塑造了許多經典人物。
例如，"生存的農民工"。
他飾演圓滑、自私的農民工謝老。
馬紹玄貢獻了兩場被視為劇中教科書的表演。
有句話說："馬紹玄，神。
在第一段中，謝先生從張先生那裡拿到工資失敗後，他回到小屋喝酒和擔心。
這種醉酒的表演是全劇中最好的。
當他站起來時，他把手放在柱子上，他的身體搖晃着，細節到位。
沒有表演的迹象，沒有語氣，沒有手勢，就像真正的農民工一樣。
正如彈劾所說，"這就像看紀錄片一樣。
他講述了自己拿不到錢的事，還向自己的腰點了點頭，要求人們成為孫子的心痛。
它還包含了所有勞工的内疚。
說起褪色的外套，累了，也哭了。
在另一個片段中，老闆答應立即付款，移民兄弟們聚在一起吃晚飯慶祝。
謝先生是工頭，他受罪孽的最大。
當人群高興時，他繼續向移民兄弟道歉。
結果被陸長友飾演的陶澤茹打了一巴掌。
謝謝你，給了他一個耳光。
然後兩人互相打了一巴掌，發洩了一下，兩人都狠狠地打了一拳。
在玩笑的同時，馬少軒和陶澤等巅峰的表演決鬥。
所有的心痛、委屈、苦難都藏在這些手掌中
對豆瓣最喜歡的評論是描述這部劇：
在電視劇《錯車》中，馬紹軒飾演一個笨蛋父親。
該節目最大的挑戰是手語。
在拍攝開始之前，馬雲去了聾啞人學校，和那裡的人住在一起，學習了手語。
一句話："這是練習，沒有别的。
"錯車"播出後，因為神明的表演，馬紹軒一度被觀衆誤認為是聾啞人。
從偉人到農民工，甚至醫生、畫家、賽車教練等諸多身份，馬紹玄都活着。
他是怎麼做到的？
因為馬紹軒有一個訣竅：打一個，"忘"一個。
這并沒有真正被遺忘，而是他從未被既定的習慣所束縛，也沒有依靠經驗來采取行動。
每次面對新角色，都要從零開始。
即使是已經玩過很多次的孫中山也是如此。
他有一個有趣的比喻："我愛上了角色。
但不會"嫁給"這個角色。
當你不拍攝時，你會把你的角色留在你的腦海中。
一旦新劇開始拍攝，請立即忘記這一切。
"直到今天，演戲還是如履薄冰，沒有吃炒飯的感覺，"他說。
當演員的最高境界大概就是馬紹軒：
把自己想象成一張白皮書。
玩一個，"忘記"一個;玩什麼，喜歡什麼。
是以你永遠可以信任馬紹軒。
然而，今天，馬雲的演藝經曆已經足夠傳奇了。
但。
這背後那痛苦的曲折，隻有他才清楚。
即使回頭看，馬紹軒還是覺得不容易：
"我的命運總是這樣，不快樂。其他人是花花公子，我總是嬉戲和疲憊。
年輕的馬紹玄
馬紹闵的故事和他的角色是一樣的。
這也是起起伏伏，艱苦的工作。
他出生在梨園的一個家庭。
從小耳朵，早早展現出表演的才華。
1978年，馬紹軒以專業課程的第一個成績進入上海戲劇學院。
馬紹軒（中）
到目前為止，這是一段順利的旅程。
馬紹軒對未來充滿憧憬，認為畢業後可以做出一場大展現的志向。
但命運與他開了個玩笑
隻有1978年學期的學生被國家配置設定了工作。
并明确你從哪裡來，你要去哪裡。
是以馬紹軒隻能回到貴州，進入省級劇團。
這讓馬少軒非常郁悶，兜兜轉轉，最後又回到了起點。
在最困難的時候，他想改變自己的生意，去汽車廠當勞工。
但不願意愛演戲的事業。
幸運的是，他活了下來，并沒有繼續放棄那段沒有戲劇的時期去玩的時間。
在學校時，他有14個筆記本，記錄了表演課，他經常拿出來重溫。
他确信他會成功。
直到1996年，41歲的馬雲終于得到了機會。
他被電視劇《無悔英雄》邀請出演一個小配角。
馬少軒第一次翻出劇本，甚至沒有看到他的角色。
但他還是很珍惜機會，在小組裡呆了七個月，完全沉思着人物。
雖然該劇不多，但已經得到了觀衆的認可。
從那時起，它在圈子裡變得不那麼出名了。
2003年，為了獲得更好的演出機會，馬紹軒來到北京。
在最初的幾年裡，幾乎一貧如洗，甚至連香煙都抽不了。
隻有一個想法讓他繼續前進：他對表演的熱愛。
因為艱辛，深知機會難得，是以馬紹軒特别珍惜拍攝的機會。
有時為了打得好，幾乎不礙事。
在拍攝《逃亡的移民》時，馬紹軒還加了一出從樓梯上摔下來的戲。
連續拍攝三部後，導演脫下衣服，發現身後全是血迹。
在拍攝《瘋狂賽車》的同時，馬紹軒還加了一個從樓梯上摔下來的動作。
沒有保護，隻有幾條被子放在墊子上。
馬少軒摔倒四次，頭骨腳趾骨折，至今留下了遺産。
在外人眼裡，馬紹軒是一個真正的"玩瘋子"。
沒有瘋狂，沒有活着。
那是因為他總是堅持表演的原則——真實性。
"有人說我傻，但我追求的是真實的，不真實的不是傳染。
馬紹軒的每一場演出，都是一個終生成就的角色。
"我甯願少活十年，扮演一個讓我高興的角色。
"隻要你給我一場好戲，我就會為你的生活争取好。
東西刷衣服去，深入的工作和名聲。
這樣一個純粹的演員，看國家也是一小撮。
一直以來，馬紹軒隻專注于業績業務。
從未想過迎合或取悅當今的娛樂世界。
他從不害怕冒犯任何人，并且直言不諱地談論他圈子裡的混亂。
他抨擊了這位明星的天價薪水：
"我不貴，因為我必須考慮這部劇。錢是給演員的，那麼這部劇能做什麼呢？
還猛烈抨擊明星打大牌的現象：
"讓劇組圍繞一個人轉，這樣的演員永遠都不會演好。他們認為這是一個好主意，我隻是覺得這很有趣。
他指出了年輕演員過于浮躁的問題：
"浮躁會導緻深度。我們的戲，不能靠幾個小醜來赢得觀衆，一定要靠真相。
哪怕是直接的一點，也打破了圈子裡互相吹捧的不良氣氛：
"我認為我們的業務中誠實的學術交流太少，這不利于行業向前發展。把問題擺在桌面上溝通，找到一起解決的方法，更多被吹捧。
哦，是的。
如今的影視作品，關注演技和品質的少，關注的流量和熱度多。
越是如此，馬就越真實。
他說，他有時越真誠，他就越像個"傻瓜"。
在這種情況下，魚叔希望這樣的"傻瓜"可以多一點。