《陽光先生》劇照
TvN本季的重頭戲《陽光先生》再次開始爆發，在7月開播當天，首集收視率輕松打破了2016年底《孤獨燦爛的神與鬼》創下的6.332%的紀錄，高達8.9%。第二集沖到9.7%，創下了周末劇的新紀錄。這部劇也是"最強編舞組合"金恩淑、李英福第三次創作的神劇，看着前兩部大作《太陽的後裔》和《鬼魂》的成就，可想而知，制片人對此寄予厚望。
不過，在這部劇開播之前，對輿論并不太樂觀。首先，400億韓元的天價制作費讓原計劃接手的SBS電視台望而卻步，tvN反而接管了市場。與此同時，飾演男主角的李炳賢也被南韓網友謾罵。由于懷孕期間被揭露出軌妻子等一系列性醜聞，李炳賢近年來在南韓人心目中的形象相當微妙。暴風雨一出來，仿佛大家都在等着看李冰仙的笑話。
結果，南韓觀衆"口中說不，但手中的遙控器卻很誠實"，而說好的"全網抵制"卻不加注意地變成了"全網流行"。而根據金恩淑對男主角的設定，他不僅需要演繹曆史劇的冷靜，展現出大跨度和層次豐富的人物形态，還需要能夠同時流利地說英語和日語。環顧四周，在如此苛刻的标準下，真的沒有人比李冰賢更适合。
南韓網友在《陽光先生》播出後的評論。@Hey清晰的流圖
在李冰賢身上，似乎有一種魔力，讓你在看他表演的時候忘記了他所有的标簽。南韓觀衆中流傳着一個笑話："即使你讨厭李炳賢這個人，你也永遠不會不喜歡他的演技。"正是因為業務水準太強，是以就算是一籃子醜聞，也不可能評論他的職業表現。
從一個單純癡迷于電影的少年，到一個讓人愛恨交加的電影老闆，李冰賢花了很多時間。
1970年，李炳賢出生于一個商人家庭，父親也是資深影迷。雖然由于商務需要總是在東南亞旅行，而且家人聚在一起越來越少。但隻要有時間，他的父親就會給他讀一些受歡迎的演員轶事，并比較電影中的著名台詞。
受父親的影響，李炳賢從4歲起就經常出鏡。專注力甚至超過了成年人。他曾經在一次采訪中興奮地談到那段時間："小時候，我真的很喜歡看電影，最誇張的一次，因為我在電影放映過程中不願意上廁所，我一直想等電影看完。誰知道電影結束已經太晚了，我半途而廢了！"
癡迷于電影的少年李炳賢萌生了成為導演的念頭，在高中時，他和朋友們計劃參加青春電影節，但由于房租費昂貴，他們跑回家要錢，這時，他的父母并不支援他的選擇， 并責罵他。"殘酷"的現實也不得不讓李炳賢暫時放棄這個想法。
進入大學後，李冰賢的電影夢通過另一種方式找到了出路。他母親的一位密友勸他"不要浪費他英俊的外表"，并堅持要為他拿到KBS電視演員教育訓練班的申報表。這時，他的父母也轉而鼓勵他："我不指望你成為明星，但男孩子應該在年輕的時候多嘗試一下，以豐富自己的生活經曆。結果，20歲的李冰賢通過了三輪考試，最終成為kbs第14屆演員教育訓練班的練習生。
1991年，李冰賢正式出道，在電視劇《瀝青我的家鄉》中飾演重要配角，并在小熒幕上實作了出道。李冰賢有着一張陽光帥氣的臉龐，有着良好的男性荷爾蒙身材，作為青年偶像，在電視劇界非常成功，很快俘獲了一大批女性觀衆的心。
他與當時幾乎所有南韓頂級女演員合作過。他和崔珍主演了《美日》，後來又搭檔宋慧橋出演了《洛杉矶生死戀》，都獲得了超高的收視率和話題性。
《美麗時光》劇照
《洛杉矶之戀》劇照
在早期的電視劇中，他刻畫了一些可靠、正派、好人的形象。雖然他的外表不是一流的帥哥，但很少有男人和男孩的雙重魅力。當它很深的時候，它能讓人感受到一種穩定和堅韌的感覺。帶着咧嘴一笑，臉上會出現一點羞澀，眼中不時閃過一絲狡猾，他的表演頗具說服力，可塑性極高。
1995年至1996年間，李炳賢成為圈内知名人物，同時，他也開始嘗試進入電影行業。參演第一部電影《誰讓我發瘋》為他赢得了新人演員獎杯大鐘獎。
《誰把我逼瘋了》海報
就在事業如火如荼的時候，壞消息從家裡傳來。1997年，李炳铉的父親未能投資一家東南亞建築公司，留下了10億韓元的巨額債務，在随後的幾年裡，李炳铉不得不承擔起償還債務的任務，像機器一樣無休止地工作。為了省點錢，他還在圈子裡留下了"鐵公雞"的名聲。
然而，也正是因為這些年的努力，李冰賢的履曆上開始出現一些極具代表性的電影角色，他是《記憶中的風琴》中散發着人格魅力的老師，是《日軍共同安防區》中因朋友之死而哭泣自責的"李秀赫"， 還是《中毒》中扛着愛情瘋狂的終身道德枷鎖的"大真"......從1999年到2005年，他的演技逐漸提升到完美，輕松超越了許多同齡的年輕演員。
《記憶中的管風琴》劇照
"共同安全區"的劇照
如果你仔細品味李冰賢飾演的這些角色，你會發現他非常善于處理一些"雙面人格"的角色。在早期的傑作中，《中毒》（2002）中的達真和《甜蜜生活》（2005）中的山宇就是這樣的例子。
《中毒》中的大金，似乎一直戴着面具。故事一開始，他給人的印象是一個陽光男孩，他是家裡溫柔的哥哥，和哥哥嫂子住在一起，但心裡卻隐藏着對嫂子（李美妍）的強烈愛。在影片的前半個小時，他掩飾了自己的真心。李冰賢在表達這部分情緒的時候，語氣很放松，但眼神總是在兩人之外，不能直視嫂子的眼睛，生怕一眼就會透露出自己的真實感受。
中毒劇照
随着兩兄弟之間的車禍，一切都變了。大真醒來，哥哥還在睡着，他決定編造一個謊言，繼續和嫂子一起生活。在車禍後的這些場景中，李炳賢變了臉，有時因為眼睛而分心，但隻要是和李美炎的對戲，他的眼神就會流淌着深深的感情，在最後的激情戲中，李炳賢就這樣盯着李美豔的臉，仿佛要一寸一寸地穿透她的身體， 觀衆可以清楚地感受到角色之間的強烈反應。
這些複雜的情緒都是由他的"眼睛"完成的，直到現在，李炳铉玄最重要的技巧還在"眼睛"裡，他的表演風格與南韓許多外向的演員不同，無論性格形象多麼瘋狂，他最終選擇的處理方式都會稍顯"縮回去"。
2005年《甜蜜生活》中珊玉的角色，甚至在某些時刻讓人想起讓·皮埃爾·梅爾維爾（Jean Pierre Melville）的《孤獨殺手》（Lone Killer）中的阿蘭·德隆（Alain Delon），雖然他們都是在黑暗邊緣徘徊的人，但他們的臉上殺人時不會變色，但他們的眼睛卻像深海一樣充滿了無盡的孤獨。
善宇的臉上總是滿是麻木，殺人的時候眼裡沒有絲毫的猶豫，直到他遇見了在大哥翅膀保護下的女孩，眼中開始出現一絲恐慌，在女孩演奏的大提琴中，他的眼睛漸漸軟了下來， 甚至透露出一種隻有無知的青少年才會有的羞澀。他知道自己對女孩的崇拜是一個遙遠的夢想，但他還是願意付出代價。影片後半部分，在逃離被大哥懷疑、被家人追捕殺害的路上，像棄兒一樣的無助感和哀歎命運的絕望感，通過李冰賢的"眼法"和苦澀的笑容，淋漓盡緻。
《甜蜜生活》劇照
他在這部電影中的出色表現為他赢得了第42屆南韓電影大鐘獎和第26屆南韓電影藍龍獎最佳男主角獎，并有機會踏上戛納的紅地毯，與好萊塢簽約。從1991年出道到2005年在電影界站穩腳跟，李炳賢的商業能力得到了高度贊賞，高品位好人的形象也深深植根于人心，多次被南韓人選為"南韓最完美的人"。它可以被描述為平穩的騎行。
但随後，這些完美無瑕的"人類設計"開始随着娛樂圈轟動一時的"X-File"而分崩離析。此後的十年裡，李冰賢的桃子醜聞幾乎從未停止過，先是被揭露為變态私生活，再到2009年因綁架女性、遺棄他而上法庭，直到2014年婚姻出軌的不雅視訊曝光，他徹底成為公衆心目中"肚子裡滿是花腸的渣男"。我們都知道，"人類設計"越完美，被刺穿後就越瘋狂，李冰仙應該算是人類設計崩潰的典型例子。
特種部隊劇照：眼鏡蛇的崛起
但頗具諷刺意味的是，在這十年又一輪的桃色動蕩中，他的演藝之路卻越來越順暢。在裡面，他進入了各種好萊塢大片的房間，裡面有一個南韓當地的良知，直接把他送到電影皇帝的寶座上。南韓觀衆也忙着罵他，同時為他貢獻了可觀的票房收入。
而且，你不能否認，自從他完全去掉了"好人"的标簽後，他的遊戲路徑變得更寬了。如果說在前十年，他描繪的大多是"雙面人格"的好人，那麼在過去十年裡，他為銀幕貢獻了一些經典的"善惡"人物。
在《雙面王》（2012）的曆史題材中，他隻是一個人扮演兩個角色，一個人占據了全片80%的場景。在劇中，在準确刻畫暴虐、極度壓迫的國王形象的同時，他飾演的是一個快樂命運快樂的小公民，又有點傻，在劇情發展的過程中，這個畏縮縮縮的小公民也漸漸開始顯露出人性中更為複雜的一面， 這種善惡的無縫銜接，絲毫沒有讓人覺得跳躍，表現出了非常高的演繹技巧。
《雙面王》劇照
2015年底，話題《内幕》上映，李炳賢飾演的政治人物安相九為他輕松斬獲南韓三大電影大獎（白桑、青龍、大中）大滿貫（唯一獲得三大獎項的演員是崔敏植和韓石久）。
看完導演剪輯版《内幕》3小時後，可以更完整地了解安尚久的性格輪廓。與曹成友飾演的公訴人相比，他的性格成長過程刻畫得更加細膩，李冰賢在塑造這個角色時也加入了一些自己的想法和設計，他自己稱之為"讓角色掉幾顆螺絲"。
2016年，在第37屆綠龍電影獎上，李冰賢憑借《内幕》獲得最佳男主角獎，完成"大滿貫"。
原本劇本中的安尚久是一個急于複仇的政治流氓，也正是因為對斷手的憎恨，才開始與公訴人合作。他本來應該是一個認真的角色，但李冰賢在演戲的時候給他加了很多"幽默"，讓人看到了安尚久精明的一面，時不時地看到他"白手起家的聰明"，被惡人所反對，給角色增添了不少層次。導演剪輯一開始，穿着精美服裝的安相九正在與記者争吵，談論自己喜歡的電影《唐人街》，他坐在真皮沙發上，平靜地吞下煙圈，假裝對壓迫無動于衷，說着狠話，這會讓人瞬間想起《教父》中的經典場景。
"内幕人士"開始
在安尚久街頭流氓的成長史和被組織背叛的後期，李冰賢展現了人物骨子裡的愚蠢。看似随意的單手吃面的場景，能讓人感受到跌倒在谷底卻又不肯低頭的安尚久的固執。無論是挂二郎當的愚蠢，還是變身複仇者後的冷靜，李冰仙都通過自己的眼睛和肢體語言，細膩地向觀衆展示。
《局内人》中的吃面戲
也許也是因為那些年，李冰賢有好萊塢的經曆，這讓他在演繹銀幕上各種人物時更加放松。在南韓男明星中，李炳賢是唯一一位正式進入好萊塢并在星光大道上留下手印的超一流演員。
無論是《特種部隊》中的"忍者白幽靈"，還是《終結者5》中的反派T-1000，還是《新英雄七龍》中的西部牛仔，他的矯正手和酷炫的姿勢都令人印象深刻。可以說，如果他變成一顆純淨的恒星，不會讓人覺得突兀。而作為一名全能的藝術家，他也可以在很短的時間内精通多種語言，滿足拍攝需求（英語和日語，大學主修法語和俄語），這足以讓他在國際上風靡一時。
《終結者：創世紀》劇照
在2016年第88屆奧斯卡金像獎上，李炳賢（左）以流利的英語頒發了最佳外語片獎。
是以，在經曆了這麼多的經曆之後，在9年回歸小熒幕出演《陽光先生》之後，觀衆真的沒有理由抗拒。Netflix提前買下了《陽光先生》的版權，将在190個國家線播，是以找一個有國際知名度的演員出演也是明智之舉。有傳言稱，李炳賢出演該劇每集1.5億韓元，占總制作成本的8.5%。但現在看來，它真的是"物有所值"。
金恩淑編劇的崔佑鎮這個角色，感覺完全是為李炳賢量身定做的。在這個男人身上，既有扛起重物的一面，又在遇見了金泰日飾演的年輕女子後，表現出了難得的純真。
李冰賢原本特别擅長用眼睛悄悄地展現性格變化，而這次他用了大量的微表情變化，細膩地展現了暗流的張力。是以就算兩位主演的年齡差距不小，隻要是同框的對手，也不會感到絲毫的尴尬。相反，你也可以從慌亂的眼神和暧昧克制的愛情話語中品嘗到與初戀相媲美的甜美氣息。這種化學反應一定是隻有在成熟演員之間才能爆發的火花。是以就連南韓觀衆也不得不承認："隻要有李炳賢出現的場景，感覺就像是在看電影......兩人的競争太美了！"
讓南韓觀衆如此分裂，李炳賢也是一個殘忍的角色。不管你對他有多厭惡，隻要在螢幕上看到他的表演，看到他犀利的眼睛裡的感情，你就會像磁鐵一樣被吸引，不由自主地接近。有時他可能會不情願地大喊"我怎麼能看這種渣男的戲"，下一秒就會原諒他"畢竟性格不等于力量"。
毫無疑問，他仍然會在争議中走下一條路。但或許，這種沖突感，也是李炳賢作為演員的魅力所在。