辛恒擅長繪畫、詩歌、愛情花、美酒，他本人在《辛恒散文百章》的自嘲題中說："我像世界上最優雅的人一樣優雅，我像世界上最庸俗的人一樣庸俗。
走進新恒家，園内花四個小時都沒感恩，周圍的牆壁是辛恒的筆花，飾品也是辛恒的各種瓷畫，可以感受到一個真正愛花的辛恒。辛恒常說：每一棵草、每棵樹都是生命，每一個生命都要善待。這個概念一直貫穿于鑫恒的創作中。縱觀欣恒的中國畫作品，筆墨濕潤，充滿活力，每件作品都展現了畫家的人生态度。
鑫恒在花、鳥、山水方面有着深厚的成就，有着幾十年的技藝，素描畫大多是花鳥折枝、街角的風景畫，看其創作顯得粗心大意、得心應手，但神的筆觸卻不少，畫面濕潤絢麗，風景生動自然。辛恒畫作中最具代表性的是他一系列的忏悔。
在中國文人的書桌上，很少有裝飾品和折疊的花朵，以反映主人的有趣感受。乾隆皇帝有一首詩《永清獻雲》：
無論熏香的頻率如何，精緻的紅色和綠色争奪春天。
在最可憐的雨之後，押韻得以幸免，底物在春天很容易憐憫神靈。
葉子狀态和開花姿勢隻是相稱，蜜蜂蝴蝶陣列沒有原因嗎？
可以做一個佛教的碗來做供品，這樣欲望就會被照亮到六塵。
乾隆因為東西的味道而嘗到了佛陀的滋味，看到了機器的生意。在欣恒的筆下，他的清朝祭品作品是一個淡化與和平的學校：一壺清茶，一杯随機，幾朵花，幾朵花和水果，充滿趣味。
辛恒的另一幅畫特點是全景花鳥，花鳥畫中充滿了構圖，仿佛置身于茂密的原始森林中，鳥兒在歌唱，空氣清新，猶如清新微風，整幅畫不僅失去了中國畫的寫意風格，還具有西方繪畫的透視關系， 這令人耳目一新。四川省年光畫廊曾為新恒舉辦過以"雨林之歌"為主題的個展。
鑫恒的工作室刻有應慧先生的《半醒的殿堂》。半醒的狀态，或許是辛恒堅持用兩端的方式。是以，繪畫不僅是前進與後退的立足點，更是生活的理想空間。
石雲：醉醺跄的鞭子馬聽到了，它們是多麼的疲憊和美麗。
半醒的大廳前畫了一幅清晰的忏悔，高高在上尋求詩畫。（唐海濤）
作品欣賞
