《龍王2》的3D效果讓人感覺仿佛體驗過雲彩，熱血沸騰。
客人：
廣場：
扭曲：電影剪輯師，美劇迷
反對：
博米：資深電影記者
《龍王2》：家庭劇狗血，飛戲熱血
溫/費爾托斯特
由于公衆熟知、不為人知的原因，幾乎每個暑假在中國大陸影迷都被迫忍受青春青春和幼稚的武俠電影，再加上服裝占據工作室和實時銀幕特輯等對藝術尊嚴和媒體性質的傷害狗血營銷，這個夏天顯得特别漫長。而《龍王2》在暑假結束時上映，就像是一頓晚餐的胃口，拯救了整個宴會的一份甜點。
與第一部電影相比，《龍王2》在新鮮感和創意方面一直難以突破，是以續集的重點轉移到了如何最大化現有素材上。影片開頭，《嗝嗝》和《無牙》是影片一系列高難度翻天覆地的亮點，尤其是即時的主觀鏡頭和更新的3D特效，仿佛置身于雲端的感覺足以讓人熱血沸騰。
在角色設定方面，《龍王2》終于帶出了嗝嗝的"傳奇"母親沃爾卡，在一定程度上彌補了第一部電影中母愛的不足。然而，不得不說，雖然著名女演員凱特·布蘭切特（Cate Blanchett）是畫外音，但沃爾卡的角色卻是莫名其妙和站不住腳的。按照正常人的邏輯，無論形勢多麼急迫，為保衛家園而戰，保衛丈夫和孩子永遠是第一要的，是本能的反應。但《Volka》卻是一種無所事事、不死的風格，讓人不禁不禁好奇：這不是《饑餓遊戲》、《勇敢傳說》等女性崛起電影帶來的不良影響。
雖然影片中間的家庭劇頗具狗血，但夢工廠并不缺乏獨具特色的幽默感。無牙（Toothless）這張圖檔抄襲了第一部赢得觀衆青睐的電影老把戲——361度滾動、轉動、大開眼界、惡意銷售甚至接近奉承;影片開場的"捉羊"大賽，頗具抄襲了《哈利·波特》系列《魁地奇球》遊戲，以及幾個周邊夥伴的插頁式，也讓這部令人眼花缭亂的航拍劇非常受觀衆歡迎。
對于嗝嗝的母親沃爾卡來說，ICE級"龍王"創造的封閉空間是"世界的源頭"，其中各種飛龍的色彩缤紛，形狀各異的飛龍曾經讓人們看着"裡約大冒險"的喜悅。然而，影片的一般規律早就告訴我們，好東西在充分展示之後，就會被徹底摧毀。意料之中的戰鬥在真正的反派德雷格和衆人之間展開，但真正的BOSS其實是一條巨大的黑龍——除了同樣的公牛驅趕的戰鬥技巧，它還擁有控制其他飛龍意識的"超能力"，簡直就是動畫版的"催眠大師"......
雙方戰鬥的高潮不是傳統搖擺、火花飛濺的終極決鬥，而是"催眠"與"反催眠"的拔河比賽，對于一些傳統動作劇的粉絲來說，可能有些接受無能。畢竟，在最初的幾分鐘裡經過長時間的擺放，高潮部分有點"不專業"和"不性感"。不過，經典橋段的"弱勝強"逆轉和"寵物為主人挺身而出"依然在适當的時候出現，依然如此優秀。
和所有好萊塢動畫一樣，《龍王2》的結局自然歡欣鼓舞，但與《阿凡達》不同的是，影片的中心思想是，誰能最終決定的不是誰有一隻鳥（龍）大。
《龍王2》最大的缺點是角色性格平淡，幾位主角甚至在第一部電影中就決裂了。
《龍王2》：角色平淡劇情打破山寨版《阿凡達》
溫/博米
作為好萊塢為數不多的左翼電影之一，《馴龍高手1》在當年的奧斯卡頒獎典禮上與《魔術師》一起輸給了心懷熱心的《玩具總動員3》。"玩具"系列至少有一件事會讓其他好萊塢卡通片遙不可及：這是一個罕見的三部分口碑系列。而《龍王》系列現在做不到這一點，而這部續集之後，它與玩具系列的差距将擴大到不止一個小金人。
該劇最糟糕的部分是，前半部分沒有戲劇性，開場是很長一段時間展示夢工廠的單人3D技術"宣傳片"，"魁地奇"段落和"飛翔的背光"情節與電影的主線情節無關。這使得影片很難調動觀衆在真實故事之後進入劇場的欲望，其直接的結果是，當影片後期的一個關鍵人物被殺時，約翰·鮑威爾的大音樂激情顯得非常薄弱，問題在《超凡蜘蛛俠2》中有所展現。
另一個問題是角色的扁平化性格，片中的幾個主角連《龍師1》都破了。《龍王1》中的英雄"小敗類"是"技術家男孩"的動手能力，正是他具有這一特點，以至于他後來在"無牙"的尾部安裝了一個人造的"尾翼"就合乎邏輯了。而這部電影的主人公甚至不是完全沒有任何"技術之家"的特征，這幾乎是《龍1》演員最大的亮點。這種中斷的原因很大程度上是因為電影的角色過于複雜，主角的母親的角色在節目之前有很長的逆轉 - 電影将她描繪成一個"死亡"反派。但随着劇情的展開，你會發現設計毫無意義，因為真正的反感與主角的母親沒有直接關系，而影片的東萊西拉了太多不相關的台詞，但很難避免它們在最後的匆忙中挂在一起。
其實《龍王2》隻是上一個元素上繼承了之前的遺産，就是電影的《阿凡達》。人類和其他種族能否和平共處的主題也與《阿凡達》相似。但這部《龍》發展到連具體場景都模仿《阿凡達》的程度，類似哈利路亞山的生态環境，大龍鎮的故事設計，最後是《萬物歸來》的反擊劇情，太像《阿凡達》也讓影片或多或少地增添了廉價感。
最後，談談電影的主題。前作的主題用毛澤東的話形容為"打敗國王，解放小魔鬼"，就像在這個部門一樣。隻是主角和"無牙"擺脫怪物腦控制情節并不令人信服。但總的來說，這部電影基本上是關于父權制崩潰的過程，怪物顯然是父權制形象的化身。主角們的情感台詞不用說，看完電影後我們就能明白，宏觀和宏觀的說話，統治者的倒台和母親形象的回歸，是對父權制最明顯的打擊。歸根結底，這和"龍主"英文标題暗示的"停止欲望"主題是一樣的。話雖如此，這種思維近年來在好萊塢電影中已經被淹沒，事實上，在"冰雪雪"等極端女權主義動畫的暢銷中，好萊塢隻會在"女權主義的生存欲望，殺戮的欲望"這條歪路越來越遠。
平心而論，在今年大陸上映的好萊塢動畫中，《龍王2》整體檔次還是比《神偷牛奶爸爸2》和《冰雪奇緣》略強一些，但最後兩部動畫，一首流涎三尺的歌聲傳遍了全世界，一群小黃人發芽了世界，這兩部《龍2》也沒有。