溫/遊泳圈，媒體編輯部的納蘭茲
一直以來，電視劇中的反感是劇情的推動者和高潮。
一個優秀的反面劇情比主角群體更容易吸引觀衆的注意力，就像諾蘭版的蝙蝠俠中的小醜一樣，體貼、手段、人性大師，而蝙蝠俠的對抗過程是電影的經典。《沉默的羔羊》中的漢尼拔既野蠻又優雅，每一言一行都帶有嗜血殘忍的性格和迷人的魅力。
可以說，對立面的塑造在一定程度上決定了影視劇的成功。不幸的是，許多編劇似乎更喜歡粉飾反猶太主義的方式，而最近愛知的網際網路電影"憤怒的黃牛"的登陸給觀衆帶來了一個令人耳目一新的大反猶太主義形象。
《憤怒的黃牛》改編自南韓同名電影。這名男子巴圖和他的妻子塔娜被一個參與人口販運的犯罪集團的頭目意外抓住，塔娜随後被抓住并帶走。妻子離奇失蹤讓峇頭人焦急，于是和朋友老嬌一起尋找私家偵探宋柴的幫助，三人勇敢地闖入龍潭虎穴，救出了妻子。
顯然，這是一部孤身英雄風格的電影，劇組還特邀了武俠明星吳薇來扮演男高手。吳薇也證明了自己成本效益高，非常辛苦，幾乎從電影的開頭到結尾，都在銀幕上演了一場拳頭肉戲。
從演繹的角度來看，吳薇甚至略微擊敗了韓版主演江東喜，畢竟删掉了近40分鐘的文劇，他有更多的發揮空間，也得到了觀衆的認可。
不過，出乎劇組意料的是，《憤怒的黃牛》反派卻受到了不少觀衆的稱贊，認為他的發揮不亞于主角吳薇。
由顧斌飾演的反派大老闆卡有着英俊的氣質，眼中露出一絲犀利的殺戮，好看又殘忍，看似是其他人面對面的微笑，但背後卻是蓄意殺人。
故事的最後，他打不完巴圖拉扯關系，嘴裡還喊着"買賣不對"，和之前嚴峻的畫面形成鮮明對比，觀衆根本猜不到他下一秒會做什麼。這種瘋狂的感覺，就像希斯·萊傑（Heath Ledger）飾演的小醜一樣，可能是觀衆想看到的。
當然，角色人氣的背後，是演員們的努力。顧斌在國内娛樂圈隻能算作18線演員，并不為人所知。
2009年，在參演青年校園劇《熱血青年》後，他搬到了香港、台灣等地域影視制片廠。但大家都知道，這些年來，随着大陸經濟的崛起，曾經火爆的港台劇逐漸下滑，再也沒有爆裂出現，大多數年輕演員都選擇北上大陸尋找機會。是以，顧斌可以說，他錯過了大陸影視劇爆發式發展的黃金時期，但他也得到了磨練演技的機會。
這已經不是顧斌第一次扮演相反的角色了。他曾在犯罪動作片《Cornerhead 2： The King's Re-emerging》中飾演黑手黨頭目，表現不錯。是以當顧斌在《憤怒的黃牛》中貢獻出高超的演技時，卻是這位35歲演員頭發的濃密堆積。
歸根結底，《憤怒的黃》是一部小成本的網絡電影，劇本和角色塑造的深度不可能與之匹敵，但這并不能阻止電影的反派大放異彩。這也使得大部分網際網路在一定程度上不可避免地走上了這條路。
在《憤怒的黃牛》中，觀衆希望看到的是這樣的狡猾無情，直到大結局才最終沖走大BOSS和主角的決鬥。當主角忍受很多艱辛，終于站在他面前，狠狠地一拳，這種複仇帶來的快感讓觀衆獲得深深的收獲感。
從某種程度上說，反派越糟糕，戲劇張力越強，觀衆的獲得感和滿足感就越強。憤怒的黃牛在這一點上做得很好。此前由秦琦主演的廣受好評的網絡劇《獵狼人》也有類似的設計。
當然，《憤怒的黃》也不可避免地存在一些大問題。盡管如此，這些有缺陷的問題未能掩蓋網絡過去所做的一些改進。也就是說，能讓國産影視劇的負面形象讓觀衆讨厭癢癢，又不像傳統爆米花片那樣愚蠢，也是一種進步！
你覺得這部電影怎麼樣？