<b>時代網</b>2019恰逢南韓電影百年誕辰，導演馮俊晖的《寄生蟲》斬獲金棕榈獎，無疑是戛納電影節送給南韓電影的一份慷慨禮物。從千禧年開始，從借鑒好萊塢類型的電影到征服今天的世界觀衆，南韓電影在亞洲甚至世界排名會更老一點嗎？小編輯用戛納電影節的"獎牌表"告訴你。
<b>最佳影片獎，金棕榈獎，</b>戛納電影節唯一的最高榮譽，是以是一枚金牌。評審團獎也是僅次于金棕榈獎的，是以以銀獎計算。最佳導演、最佳男主角雖然由于明星效應的日益受到高度重視，但屬于個人獎項，是以與編劇獎一起獲得銅獎、評審團獎，雖然隻差一個字就頒發了評審團獎，但它的設計鼓勵了那些極具開拓性、個人特色的電影， 含金量不如評審團獎，是以也是銅獎。
其他獎項，如技術獎，周年紀念獎和法比尤西獎，都非常獲獎，并且對特定電影開放，在主要競賽中關注度和金含量相對較低，是以未列入名單。
<b>戛納電影節72歲的獎牌榜</b>
（注：港台電影合并為中國電影計算）
憑借第一屆金棕榈獎，這部南韓電影從最初的第20位上升到第14位。在亞洲，它排在日本和中國之後的第三位。
美國在這個獎牌榜上占據優勢，擁有好萊塢世界上最好的電影人才庫和強大的經濟基礎。可謂左撇子好萊塢霸主全球票房，右撇子作家，藝術片是戛納電影節第一，美國電影則不然。
雖然美國電影《好萊塢往事》又回來了，但它仍然是電影節的全部焦點之一。
法國的東道主也有明顯的優勢，當然，作為電影的發源地，在法國的電影藝術本身就有基地和美國的稱呼。雖然美國人經常獲得最高獎項，但法國人在個人獎項上表現出色，在獎牌總數上甚至超過了美國。
電影變革的運動往往會産生大量的藝術天賦，而且善于獲獎，在獎牌榜上名列前茅，意大利有"新現實主義"，法國有"新浪潮"，德國有"新德國電影運動"，英國也有幾場電影運動。
陳凱歌《貝基王》獲得戛納中國電影首枚金牌
與奧運會的頭把交椅不同，中國（華語電影）在戛納獎牌榜上的排名尴尬，更符合中國電影藝術的實際發展。更尴尬的是，很多獎項都是在世紀之交獲得的，一方面是第五代、第六代導演活躍的時候，另一方面是王家偉、侯孝賢、楊德昌等港台導演處于巅峰時期，更重要的是， 當歐洲電影業對華語電影感興趣時。
現在中國大部分第五代導演都沒有時間拍藝術片和作家片，第六代電影的制作速度也明顯降低，在短時間内中國似乎沒有希望提高排名。
<b>戛納電影節的後期電影</b>
在表演獎項方面，戛納電影節至今已經頒發了72個獎項，但制作的電影數量不是72加72，而是大約200！這就是戛納和奧斯卡的差別。每屆奧斯卡隻授予一位獲獎者，戛納最佳影片、最佳男主角和最佳導演等獎項往往有雙蛋黃甚至蛋黃。
戛納有六位女演員在同一部電影中同時舉起了電影後的獎杯，包括2006年佩德羅·阿莫多娃的《回歸》和1955年的蘇聯電影《大家庭》。這種情況實際上表達了戛納對演藝的了解：一個角色的表演不是獨立的，需要與其他角色互動，一個好的表演有時是互相激勵的，表演是一部電影中的一套完整的藝術。
英國女演員Emily Beechum剛剛憑借《小喬》赢得戛納電影節冠軍
南韓女演員權都賢憑借《密陽》獲得後片獎，幫助南韓占據榜單第10位。此外，英國的排名相比"全國榜單"有所提升，由于莎士比亞的故鄉英國有着良好的戲劇傳統，演員紮實的表演技巧可以展現在獎牌榜上。
西班牙演員安東尼奧·班德拉斯憑借《痛苦與榮耀》獲得第72屆戛納電影節最佳男主角獎。
名單上不得不提及西班牙演員，因為有機會，西班牙并沒有憑借獨家制作的電影舉起金棕榈獎，但浪漫的西班牙演員仍然很受戛納評委的歡迎。2006年特别的六個蛋黃将西班牙列入榜單，但西班牙演員的才華确實是不可避免的。在剛剛結束的戛納電影節上，這部電影被送給了西班牙演員安東尼奧·班德拉斯。
<b>南韓電影歐洲三大電影節回顧：</b>
《寄生蟲》在金·基德（Kim Kidd）的《聖獅》（Sacred Lion）于2012年獲得威尼斯金獅獎七年後，在歐洲三大電影節上名列前茅。
到目前為止，南韓電影在法國戛納電影節上獲得了9個獎項（《寄生蟲》獲得了金棕榈獎，第8名），在德國柏林電影節上獲得了5次（金獅獎第5名），在意大利最古老的威尼斯電影節上獲得了5次（第4名），但到目前為止還沒有金熊獎。
1956年，李安的《結婚之日》入圍第7屆柏林電影節，這是南韓電影首次進入國際聚光燈下。在1961年第11屆柏林電影節上，姜大珍的《Mav》獲得了特别銀熊獎，這是南韓電影首次在國際電影節上獲獎。
《結婚日》代表南韓電影的首場國際大戰
<b> 戛納： </b>
法國戛納電影節可以說是南韓演員和導演最常參加的電影節。2000年，導演林權澤的《春翔傳記》首次入圍，共有17部作品入圍戛納電影節主競賽單元和展覽，其中9部獲獎。
導演林權澤的《春翔傳記》是南韓電影首次入圍戛納電影節主要競賽單元
值得一提的是，在2004年、2007年、2010年、2012年和2017年，兩部南韓電影角逐金棕榈獎。
馮俊晖導演與戛納的關系始于2006年，當時《漢江怪獸》入圍了導演在戛納電影節上為期兩周的系列，随後是2008年和2009年的短片《東京》。"母親"和"母親"入圍了焦點單元，2017年他的Netflix電影"Jade"入圍了主要競賽單元，"寄生蟲"是他的第二個主要競賽單元。
《母親》入圍2009年戛納電影節焦點單元
<b>的戰争年代：8個獎項 9</b>
1984年《女性的殘酷曆史》入圍關注機關;
2000年《春香》入圍主競賽;
2002年《醉仙子》入圍主競賽單元，獲得最佳導演獎;
2004年《老男孩》入圍主競賽，獲得評審團獎/"女人是男人的未來"決賽選手;
2005年《劇場前》入圍主競賽決賽;
2007年《密陽》入圍主競賽，全膠片/《呼吸》入圍主競賽;
2009年 蝙蝠入圍主要比賽，并入圍評審團獎/母親焦點單元;
2010年《詩》入圍主競賽，最佳編劇/《下一個女孩》入圍主競賽/《夏夏夏》入圍焦點單元，獲獎;
2011年《阿裡郎》入圍焦點單元，獲獎;
2012年《金錢的味道》入圍主競賽/《異國他鄉》主競賽入圍者
2016年入圍主要比賽小姐，藝術總監劉承喜榮獲火神科技獎/"哭泣"展覽;
2017年 翡翠入圍正賽/賽後機關;
2018年《燃燒》入圍主競賽;
2019年"寄生蟲"入圍主要比賽單元，赢得金棕榈獎。
<b> 威尼斯： </b>
南韓1980年代和1990年代最具标志性的女演員姜玉賢（Kang Yu-hyun）憑借導演的《女孩》（The Girl）獲得了1987年最佳女主角獎，這是南韓演員首次在三大電影節上獲得表演獎。
"女孩"的照片。
2002年，李延東執導的《綠洲》再次入圍大賽單元，李延東獲得特别導演獎，女主角溫蘇麗獲得馬塞洛·馬川亞尼獎（新人演員獎）。
綠洲時期的李衛東、薛景軒、文蘇麗
之後，金獅獎頒給了導演金基德的表演時間，他在2004年憑借《空房間》獲得最佳導演銀獅獎，最終在2012年憑借《聖月》獲得金獅獎，這是南韓電影在三大電影節上獲得的第一枚金牌。
金基德手裡拿着金獅獎杯
《神聖》的崛起也幫助金基德成為南韓第一位也是唯一一位在三大電影節上獲獎的南韓導演。
<b>的戰争年代：4個獎項 5</b>
1987年《少女》入圍主競賽單元，蔣某被推遲後上映;
2001年"不明獲獎者"入圍主競賽決賽;
2002年《綠洲》入圍主競賽單元，李延東獲得特約導演獎，溫蘇麗獲得新演員獎;
2003年《鬼鬼祟祟的一家人》入圍主競賽;
2004年《空房間》入圍主競賽，獲得最佳導演獎;
2005年《Kind Gold》入圍主競賽;
2012年，《神聖》入圍主競賽，獲得金獅獎。
<b> 柏林： </b>
在1958年第8屆柏林電影節上，李顯龍執導了黑白電影《結婚之日》，代表了南韓電影首次入圍柏林電影節，這也是南韓電影的第一個國際舞台。三年後，1961年，姜大震導演的《Mav》獲得特别銀熊獎，這是南韓電影史上三大電影節曆史上的第一個獎項。
金·基德憑借《撒瑪利亞女孩》獲得最佳導演銀獅獎。
1958年《結婚之日》入圍展覽;
1960年 直到生命的盡頭 入圍主要比賽
1961年《Mav》入圍主要比賽，獲得特别銀熊獎;
1963年，《烈士之家》入圍主競賽
1972年《石花村》入圍主要比賽;
1973年 《島上的尊嚴》入圍主要比賽;
1986年《吉牛鵬》入圍正賽;
1994年，華妍入圍正賽，并被授予阿爾弗雷德鮑爾獎/太白山。
2000年"公共安全區JSA"入圍主要競賽;
2002 Bad Boy入圍主要比賽;
2004年《撒瑪利亞女孩》入圍最佳導演銀熊獎;
2006年《機器人之愛》入圍主競賽，獲得阿爾弗雷德堡獎;
2008年《晝夜》入圍主要比賽;
2013年《Nobody's Daughter's Sea Eryth》入圍主競賽。
<b>導演/演員：</b>
洪昌秀曾七次入圍，四次入圍戛納電影節，入圍人數最多，單屆電影節參賽人數創下紀錄。
馮俊晖執導的《寄生蟲》和金基德執導的《聖靈》分别在2019年和2012年獲得金棕榈獎。
樸贊郁執導戛納電影節《小姐》
李延東《詩》入圍戛納大賽單元
金基德、林權澤和樸贊旭三大電影節入圍，但隻有金吉德在這三部電影中都獲獎，包括2011年獲得戛納關注單元獎的《阿裡郎》。
導演林權澤在2005年獲得了柏林電影節終身成就獎，如果算上姜玉詩在1987年憑借《少女》獲得的最佳女主角獎，林權澤的電影也曾在所有三大電影節上獲獎。
《密陽》全日制獲獎者在戛納獲封爵位
金敏熙捧銀熊獎最佳女主角
在演員工會獎上，江天勇憑借林權澤執導的電影《少女》獲得1987年最佳女主角獎，這是南韓演員首次在三大電影節上獲獎。在影片中，她飾演一個進入官方家庭的年輕女孩，繼續她的孩子，與殘酷的命運作鬥争。
溫淑麗憑借在《李的綠洲》中飾演嚴重腦癱患者，于2002年獲得最佳新人男主角獎，2017年，金敏熙憑借洪昌洙執導的《夜之海邊》獲得柏林電影節最佳女主角獎。
<b>南韓導演在三大電影節上的表演一覽</b>
《非主競賽機關獲獎資訊補充》
林全澤于2005年獲得金熊獎終身成就獎;
樸贊郁的短片《海浪》（2011）獲得柏林電影節最佳短片獎;
Kinkid的"Arirang"（2011）入圍戛納焦點單元并獲獎;
洪昌秀的《北村方向》（2011年）和《夏夏》（2010年）入圍戛納電影節焦點單元，後者獲獎。