電影《情人L'amant》（1992）的美國DVD版。
《情人拉曼特》（Lover L'amant，1992）改編自法國作家瑪格麗特·杜拉斯（Marguerite Duras，1914-1996）的自傳體小說，以驚人的坦率揭示了她青少年時期的愛情故事，但與少女明星簡·瑪姬·簡·馬奇（Jane Marge Jane March）的大膽性愛場景破壞了這個故事。
《情人》描寫了一種具有東方情調的異域愛情，以其悠揚的抒情風格，再現了一段從一開始就注定要分離的無望的愛情。整部電影優雅、安靜，充滿了貴族的頹廢氣息，梁家輝纖細的身影，顫抖的手指，深邃的眼睛和幹澀的皮膚，都被固定在印象中，使他成為東西方公衆的情人。
攝影：Lance L'amant（1992），Liang Jiahui和Jane Marge Jane March
同時，在這部電影中，梁家輝大膽的激情戲法和裸顔的表演，也引起了轟動和很多批評。
電影上映後，梁家慧以他的名字命名，在法國，在英國，在日本，無數女人因為他的癡迷，他被命名為"法國王子"。梁家輝笑着稱"太子"："我還沒見過30歲的白馬王子！"
整個劇情不是出于愛情片的庸俗，值得欣賞的是懷舊的浪漫情調，美麗的畫面，男女之間的性愛場面也拍出了一種火熱的挑逗感。
在電影《情人拉曼特》（1992）中，梁家輝在渡輪上用顫抖的雙手遞給簡·瑪姬一個煙盒。
法國最具争議的導演讓-雅克·阿諾德（Jean-Jacques Annaud）忠實地将愛情故事搬上了銀幕，但電影的愛情場面卻如此激烈和大膽，以至于激起了原作者瑪格麗特·杜拉斯（Marguerite Duras）的抗議，并拒絕了這部電影。
法國電影一直以其骨架的優雅、精緻的世界電影貴族氣質，法國電影有時幾乎是赤裸裸的風格，使它走向人性的極緻，像《情人》一樣，絕對是一部震撼世界的作品。《情人》講述了一段注定失敗的愛情，這段感情被诠釋為如畫，如醉如醉，但最終卻令人心碎。
在電影《情人L'amant》（1992）中，神經質的梁家慧小心翼翼地試探着法國女孩簡瑪姬的心，摸了摸手戲，無需特寫就可以展示梁家慧飾演的年輕人的心。
它引導越來越多的人重新審視世界上男女的關系——男人和女人都是在彼此的瞳孔中看到自己，世界隻能在男人和女人眼中完整。這部電影以著名女演員珍妮·莫羅（Jeanne Moreau，1928-2017）的風雨飄搖的畫外音開始，她是一位80歲的法國作家，回憶起過去。
故事發生在1929年的越南，當時她15歲，在西貢的一所寄宿學校學習，每年夏天回到她母親的房子裡度假。他的兄弟皮埃爾和哥哥保羅與他們的母親住在一起。他們是白人，但他們已經掉進了路中間，生活很艱難。
在電影《情人拉曼特》（1992）中，梁家輝在成功後似乎進行了激烈的競選活動。
父親去世後，母親買下了她所有的土地，希望能留給孩子。沒想到越南人賣給他們一片沼澤，媽媽花了很多錢修建堤壩，但白費了，最後損失了很多錢。哥哥皮埃爾很生氣，不僅鴉片瘾，而且總是在家裡挑起事端，母親不斷為他的債務而煩惱，但他卻是母親的恩惠，在家裡為祝福。保羅弟兄在生理上是脆弱的。她每次回家都不高興。
瑪格麗特·杜拉斯（Marguerite Duras）在70歲時出版的自傳體小說《情人》（The Lover）獲得了1984年金格爾文學獎，被翻譯成43種語言，發行量約150萬冊，在法國十大暢銷書中排名第二。
電影《情人拉曼特》（1992）西貢，由讓-雅克·阿諾德（中）執導，梁家輝和簡·瑪姬·簡·馬奇執導
這部小說向讀者展示了半個世紀前的異國情調，其盧梭式的坦率、大膽的描寫和細膩的心理分析，使這部作品吸引了無數讀者。
這部電影是忠實于原作的原則，也展現了導演讓-雅克·阿諾德個人的電影作品風格，影片用熱帶、東方、懷舊淡黃色溫暖的抒情基調來形容一個沮喪、凄美的愛情故事，其中都透露出西方人，尤其是法國人的失落感，就像電影的生活被困住和嫉妒法國富家女郎那段純潔猥亵的時期一樣， 永恒而轉瞬即逝的感情，因為那塊永遠也不屬于他們的殖民地，最終，他們隻能放棄，在悲傷中回家。
電影《情人L'amant》（1992）的德國藍光信封。
為了展現男女主角的感傷愛情，影片設計了很多火熱的愛情場面。導演讓-雅克·阿爾諾（Jean-Jacques Arnault）在場景中花了20分鐘，展示了愛情場景中人物和肉體的升華和沉淪。為了讓畫面變得優美，為了讓人物的刻畫具有深度的心理刻畫，讓-雅克·阿諾德傾注了大量的心血。
功夫不負責人，這些床上的玩法很美，雖然露骨卻不庸俗，但房間潮濕而黑暗，夾雜着城外清澈的氣味井的噪音，透過闆牆的一縷陽光，反射出兩身互相奉獻的濕潤身體。因為這出戲，很多人都笑着說，梁家輝為國度榮耀，貢獻了亞洲第一髋關節。
在電影《情人L'amant》（1992）中，簡·瑪姬·簡·馬奇（Jane Marge Jane March）加倍了她的哥哥，并與自己的個性一起跳舞，炫耀她的性魅力。
這讓人想起另一張法國名片《廣島愛廣島之戀》（1959）中的性愛場景，其中瑪格麗特·杜拉斯（Margaret Duras）是編劇。許多評論家認為這部電影具有獨特的美學意義。讓-雅克·阿爾諾是一位經驗豐富的導演，他的分寸感非常好，在這部電影中，人物的光線、眼睛和環境的氛圍都展現在欲望中。
然而，其他人則認為，讓-雅克·阿爾諾對場景的感覺比内在意識更好，事件感比情感感更好。他過分強調将女主角和女主角之間神秘而肮髒的奇怪關系聯系起來，這讓這部電影感覺它會用很多床戲來取悅觀衆。與原版相比，影片不夠細膩飄渺，缺乏東方文化精神的流動。
在電影《情人L'amant》（1992）中，梁家輝看到簡瑪姬簡·馬奇與其他男人跳舞，眼睛難以忍受，嫉妒甚至有些痛苦
畫外音是電影的重要組成部分，直接來自瑪格麗特·杜拉斯的小說。作為一位風格獨特的女作家，瑪格麗特·杜拉斯的語言是有節奏的，句法的和詩意的，并且具有閱讀的音樂美感。
畫外音由Jeanne Morrow選擇，她是一位在1960年代的法國新浪潮電影中聲名鵲起的女演員。畫龍眼的畫外音，為影片增添了很多色彩。
導演電影《情人》的著名導演讓-雅克·阿爾諾（Jean-Jacques Arnault）出生于1947年，一直被譽為"法國電影界最奇怪的人"，創作态度非常嚴謹，思想開放，風格多樣，特别擅長處理重大而獨特的題材。
在電影《情人拉曼特》（1992）中，憤怒的梁嘉慧發洩了對簡·瑪姬·簡·馬奇的嫉妒
隻要看看他自1980年代以來的電影，如"火之戰La Guerre du Feu"（1981），神秘的宗教電影"Der Der Name Rose"（1986），第二次世界大戰主題的"門口的敵人"（2001）和"熊的故事"（1988），完全由動物主演。這部電影是獨特而雄心勃勃的。
讓-雅克·阿爾諾的電影不僅在題材上獨樹一幟，更重要的是，它能賦予影片思想的深度和情感力量，讓觀衆真正獲得視覺享受的審美感。他認為《情人》是一個偉大的愛情故事，也是電影的精彩主題。
在談到電影《情人》時，讓-雅克·阿爾諾說："我被書中女性的性别歧視所吸引。不過，起初，我不想拍攝它，主要是因為瑪格麗特·杜拉斯的個性。但經過與她長時間的接觸和溝通，我發現我們有很多共同點。我衷心感謝她畢生緻力于描述的女孩的孤獨。我的目的是加深她所描述的内容，而不是告訴觀衆這是她自己的經曆。"
但盡管如此，影片還是完成了，或者瑪格麗特·杜拉斯還是很不滿意，雖然她之前曾授權讓-雅克·阿爾諾擁有"完全自由"的改編權，但她通過媒體指責讓-雅克·阿爾諾曲解了作品的初衷，忽視了對人物的心理挖掘，毀掉了作品。
攝影：Jane M. March為"Love L'amant"（1992）拍攝。
一些評論家認為，這部電影沒有傳達瑪格麗特·杜拉斯小說的夢幻感和遠東殖民地的複雜情懷。更多的觀衆認為，完全忠實于小說的初衷并不重要，因為它無與倫比的精緻和細膩地傳達了兩個不同種族群體，不同年齡的男人和女人的心碎情感。
這部電影耗資1億法郎，是1999年《高盧英雄/美麗新世界阿斯特裡克斯與奧貝利克斯》誕生之前法國電影史上最大的一筆投資。這兩部大片都是由著名導演克勞德·貝瑞·克勞德·貝裡（1934-2009）制作的。
日本版電影《情人L'amant》（1992）的海報。
這部電影由51名歐洲人，8名菲律賓人和133名越南人在西貢拍攝，由Jean-Jacques Arnault在西貢拍攝。為了生動地再現20世紀20年代、30年代的環保氛圍，他們在越南政府的準許下，在西貢重建了許多建築物，翻新了許多老房子，改變了許多道路，移植了許多樹木。
《情人》是男女主角最引人注目的表演。據說梁家輝之是以能夠出演《情人》，是因為他兒時的朋友，高棉王子。
在電影《情人L'amant》（1992）中，梁家輝面對兩人不能在一起的事實，他說不，但他的心卻是無限的痛苦
1983年，新出道的梁家輝在中港合拍的《圓明源之火》和《聽政治》中飾演鹹豐皇帝，獲得1984年香港電影金像獎最佳男主角，成為香港電影界冉冉升起的新星。
在這部電影中，梁家輝憑借娴熟的演技，完美而純粹的塑造東方面孔和西式激情中的一個角色，使他躍為國際明星。法國人更稱贊他為"香港的艾倫·德隆"。梁家輝也把《情人》視為演技成熟的标志。
"從出道到拍《情人》的時候，我都處在摸索的過程中，然後就不知道如何把握好角色，直到《愛》的一塊演技成熟，那是我最喜歡的電影。然後我感到壓力很大，進入了我職業生涯中的一段艱難時期。"
當時18歲的英國女孩簡·瑪姬（Jane Marge）在片中飾演女主角。她是由導演讓-雅克·阿爾諾（Jean-Jacques Arnault）從7000多名候選人中選出的。簡瑪姬是英國倫敦郊區的一個女孩，文化不高，從未拍過電影，甚至沒看過電影，但她不僅有着出色的外表和身材，而且聰明，表演非常有才華。
照片 情人拉曼特 （1992）.
在導演讓-雅克·阿爾諾（Jean-Jacques Arnault）的精心指導下，她迅速适應了各種鏡頭。攝制組在越南工作了四個月，随後是片中的愛情場景。簡·瑪姬（Jane Marge）在巴黎的一家工作室度過了艱難的兩個月。
談到在床上的感覺，她回憶說："我很害怕，當我制作我的初戀場景時，我在房間裡哭了，變成了一個淚流滿面的人......"為此，導演讓-雅克·阿爾諾（Jean-Jacques Arnault）耐心地幫助她接近角色，然後讓她冷靜下來。他要求她閱讀原作并參觀巴黎的景點，以欣賞藝術領域。在導演讓-雅克·阿爾諾（Jean-Jacques Arnault）的幫助下，簡·瑪姬（Jane Marge）很快覺得自己發生了質的變化。
Jane Marge說："我已經成熟了，甚至感覺老了很多。我漸漸深入到女作家的心中，也從一個天真浪漫的女孩變成了一個女人。我開始了解性的崇高和健忘，性的瘋狂和悲劇。我想我敢于展示，是内心蛻變的結果。"
1990年代的英國女孩簡·瑪姬（Jane Marge）突然成為1920年代法國殖民地的法國女孩，将瑪格麗特·杜拉斯（Margaret Duras）小說中脆弱而敏感的女主角帶到了銀幕上。
在電影《情人拉曼特》（Lover L'amant，1992）之外，導演讓-雅克·阿諾德（Jean-Jacques Arnaud，右）和簡·瑪姬·簡·馬奇（Jane Marge Jane March）
2010年，當簡瑪姬在中國海潤拍攝電影《巴黎寶貝完美寶貝》（2011）時，她回憶起她和梁家輝一起拍戲的日子："情人改變了我的生活，我拍那部電影的時候還是高中生，還在跟中國演員鄧超一起拍，《巴黎寶貝》叫《愛2》， 感覺就像我生活的一個圓圈，回到了原來的點。我也去過中國，知道觀衆對《情人》有這麼深刻的印象。"
盡管有《巴黎寶貝》，但新導演王偉的缺乏控制，讓影片混入了一部巴黎風光片。鄧超努力，但橋段不夠好;
在電影《巴黎寶貝》（2011）的宣傳中，原導演王偉（右二）、讓-巴蒂斯特·毛尼耶（右）和讓-巴蒂斯特·毛尼耶（右四）簡·馬奇（右三）合影留念