本文最初由《國家人文史》撰寫，在阿姆利浪潮中寫得很好。全文約4600字，閱讀約13分鐘。
"詹姆斯·邦德"走了，确切地說，邦德的第一代演員肖恩·康納利走了。
肖恩·康納利
1962年，英國間諜電影《努爾博士007》上映，開啟了經典系列《詹姆斯·邦德系列電影》。。雖然他不是硬漢電影中的第一人，毫無疑問他不會是最後一個人，但他的風格仍然影響了一個時代，直到今天，由他的作品代表了一系列硬漢電影，成為世界電影史上不朽的紀念碑。
博士編号海報
007： 永遠的紐帶
憑借英國特工詹姆斯·邦德（James Bond）的一角，康納利一舉成名。起初，他不想參加電影系列，但考慮到如果他們成功了，他的電影事業會受益匪淺，是以他加入了。在接下來的20年裡，他出現在"Dr. No"（1962），"Love from Russia"（1963），"Goldfinger"（1964），"ThunderBolt"（1965），"Thunder Valley"（1967），"Forever Diamonds"（1971）和"Cruise Missiles"（1983，不是米高梅制作的正宗007系列）。這七部電影都取得了成功，康納利飾演的詹姆斯·邦德被評為美國電影學院第三大銀幕英雄（第一部由格雷戈裡·帕克飾演的阿迪克斯·芬奇，第二部由哈裡森·福特飾演的印第安納·瓊斯）。
照片 電影《Dr. No》
康納利加入債券很大程度上要歸功于制片人阿爾伯特·布羅克利（Albert Brockley）的妻子達娜·布羅科利（Dana Broccoli），她說服丈夫康納利是正确的人選。邦德創始人伊恩·弗萊明（Ian Fleming）最初質疑康納利，認為"他不符合我設想的詹姆斯·邦德形象"，"我正在尋找邦德指揮官，而不是一個老特技演員"，并且肌肉發達，身高1.88米的肖恩·康納利與詹姆斯·邦德的性情相去甚遠，他不像一個優雅的殺手紳士，更像是一個頭腦簡單的肌肉男， 或者更糟糕的是，年輕的康納利當時已經開始感謝他，他的形象大大削弱了。但弗萊明的女朋友布蘭奇·布萊克威爾（Blanche Blackwell）認為邦德有必要的魅力，弗萊明在《神秘博士》首映式上大獲成功後，對康納利印象深刻。
詹姆斯·邦德系列作家伊恩·弗萊明
但是，讓肖恩·康納利·詹姆斯·邦德（Sean Connery James Bond）不經過一點打磨是不行的。第一部007電影《Dr. No》（Dr.No）的導演泰倫斯·楊（Terrence Young）在電影開播前親自訓練了康納利，從一開始就學習，從說話的方式，他的走路姿勢到他的餐桌禮儀。此外，泰倫斯·楊還帶康納利往返高檔餐廳、賭場等高檔場所，體驗倫敦上流社會的生活方式，甚至還給他點了西裝和假發（這讓康納利有點不高興）。很快，康納利就身材走樣了，雙手優雅而輕松地舉起，與自己原本的硬漢氣質保持一緻，詹姆斯·邦德此刻終于有了靈魂依戀。
007系列成名了，壓力也降臨在他身上——漸漸地，他厭倦了這個角色，"讨厭該死的詹姆斯·邦德，真的想殺了他。邦德并不是他在那個時代扮演的唯一角色，随着邦德的成名，康納利得到了阿爾弗雷德·希區柯克，西德尼·魯梅特和約翰·休斯頓的邀請，扮演"小偷"，"山靈"和"東方快車謀殺案"。《巴倫諾博士》《遙遠的橋》《挑戰者》《仙境》《無私的鋼鐵》《最後的遠征》《追逐紅色十月》《魔法屠龍》《掙脫》《尋霜》等作品。
"Breaking Dead"的海報。
除了出演邦德系列之外，肖恩·康納利（Sean Connery）也曾與希區柯克合作過，他回憶說："那是拍攝《盜賊》的好時機。"
《盜賊》中的希區柯克。
在此之前，經常出現在希區柯克電影中的演員是加裡·格蘭特。他也是一個非常"硬漢"氣質的演員，最好的證明就是《西北》。
加裡·格蘭特
在電影中，有一架著名的飛機追逐橋梁部分。這顯然是一個不合理的情節，大大破壞了電影本已糟糕的嚴謹性。但事情發生了，就連希區柯克也故意跳過了之前的原因——飛機是怎麼到達那裡的？為什麼不派一個殺手接近指向刀和槍，而不是把飛機開走？根本沒有解釋。真實性和動機被從兇手身上拉開，這是最原始的動物殺戮;尤桑希爾，這充滿靈魂，在觀衆席上，這是兩人血脈驚心動魄的經曆;在演員自己身上，這是一次難得的、真正的考驗，對演技的考驗非常時刻。
電影《西北偏北》中的著名場景
回到康納利，螢幕上的硬漢。他還試圖掙脫《詹姆斯·邦德》的束縛，利用自己星光熠熠的特效，在電影《軍隊指令如山》中飾演呂美特。最終，這部電影的商業記錄很差，但它是衆所周知的，戛納電影節首映時獲得了最好的劇本。康納利出演過五部Lumet電影，他說另一部是他最喜歡的導演。
此後，他出現在其他類型的電影中，但有些電影的聲譽好壞參半。例如，1974年，他主演了自己的第一部科幻電影《007的勇敢未來》，其中他的服裝不符合債券形象，引起争議。在1983年10月上映的《巡航飛彈》中，康納利反複扮演特工007，其英文片名是"永不言敗"，以康納利的妻子的名字命名，康納利此前曾表示他"永遠不會"回到這個角色。
盡管票房成功，但電影在制作上遇到了麻煩：導演與制片人發生了争執，弗萊明房地産信托試圖阻止這部電影，康納利的手腕被動作導演斯蒂芬·西格爾扭傷......整個拍攝過程非常糟糕，以至于他一直與大型制作公司合作，兩年内沒有制作任何其他電影。
巡航飛彈，非典型007
2006年6月8日，康納利獲得了美國電影學院終身成就獎，正式确認他和他的家人長期居住在巴哈馬拿騷的萊福德礁社群，并拒絕了所有演出邀請。
肖恩·康納利是觀衆的最愛，他的硬漢形象深深植根于人們的心中。在銀幕上，他能夠多次越過界線，以至于很難接受這個精神飽滿，頭暈目眩的男人已經離開了，但實際上，肖恩康納利正處于生命的最後階段，患有阿爾茨海默病，當他看到他89歲生日時與兒子一起玩耍骨頭的最後一張照片， 傑森和他的搭檔菲奧娜·厄普頓。
89歲，康納利
肖恩·康納利（Sean Connery）已經離開了，我們不能簡單地說一個時代已經結束，因為它離開了他的陰影，并繼續前進。他的人物，通常是英勇和紳士的，成為他的經典形象。在他的"主角"時代，也許是受他的影響，也許是那個時代的特征，硬漢成為銀幕上的常客。
好萊塢：《銀幕硬漢》制片人
當談到"好萊塢大片"時，人們會怎麼說？毫無疑問，"大片"需要帶動觀衆的腎上腺素激增，而硬漢的形象無疑有這樣的作用。說到銀幕硬漢，好萊塢幾乎是世界電影界硬漢的制作基地：範戴塞爾、斯通·約翰遜、傑森·斯坦森、施瓦辛格、史泰龍......
好萊塢硬漢：傑森VS傑森
幾十年來，好萊塢創造了無數具有自身特色的經典硬鼻子圖像。說到硬漢，人們一定會想到史泰龍。有了《洛奇》《第一滴血》，史泰龍硬漢的殺傷力可謂是100%。在1980年代，他是好萊塢收入最高的明星，甚至要求詹姆斯·卡梅隆為他寫劇本。沒想到，他不想在動作片的道路上吃東西等等，演了幾部可以稱之為災難的喜劇，成為金梅獎的常客，他也随着動作片時代逐漸淡出大衆的視線。
史泰龍，好萊塢的硬漢"标志"
哈裡森·福特也是銀幕上的"老硬漢"。2014年，福特在中斷30年後重返《星球大戰》系列，在倫敦拍攝了他的新電影《星球大戰：原力覺醒》的重新開機版，拍攝後的第二天，他被千年隼号的液壓門壓緊了。第二起事故發生在2015年3月，當時他駕駛的是一架二戰時期的中調飛機，該飛機在從聖莫尼卡機場起飛後不久就失去了動力并墜毀，福特受傷，除了腳踝外，還有骨盆瘀傷，椎骨骨折和頭部骨折。這種經曆能否繼續涉足影視行業，是真正的"硬漢"毋庸置疑。
哈裡森·福特與墜毀的飛機
當然，并不是所有的硬漢都有史泰龍式的肌肉，也不是所有的硬漢都有福特式的"科幻"體驗，格雷戈裡·帕克是一個紳士般的硬漢，他的身高1.91米足以讓奧黛麗·赫本在《羅馬假日》中顯得如此奇特。
1943年，世界大戰如火如荼，小夥子們紛紛參戰，他在大學時的背傷使他免于服兵役，成為好萊塢那個時代"小生命"的救世主。從1944年到1946年，在不到三年的時間裡，帕克拍出了《王國之鑰》、《鹿苑長春》、《愛德華醫生》和《空谷草》等經典電影，前兩部為他赢得了兩項奧斯卡最佳男主角提名，後兩部則帶來了巨大的票房成功。在随後的幾年裡，《紳士協定》、《血腥戰争史》、《大罪人》、《百萬富翁》等電影更是廣受好評——他的出現符合英俊男星的要求，"英雄"的形象更深深地紮根于百姓心中，與向往光明、向往希望的理想主義時代緊密契合。
電影《羅馬假日》是最經典的一幕
為什麼銀幕上總有個硬漢？
硬漢的形象可以追溯到1903年的第一部西部片《火車殘骸》，此後，硬漢形象一直是西部片的主流形象。總的來說，這部西部電影是由牛仔，治安官，暴徒和印第安人組成的，他們在美國西部廣闊的荒野中一個封閉的小鎮上，可以看到地平線。英雄承擔着孤獨英雄的責任，面對暴民并不畏懼，用左輪手槍将暴民安良趕走。所有這些元素都符合男性氣質美學。
火車搶劫案，硬漢片可追溯到影片
這源于18世紀末和19世紀初美國人的西方大運動。在那個開拓的時代，如果不是像硬漢那樣堅強勇敢，很容易死在茫茫的荒野中。繼承這種精神的西方電影自然充滿了一個男性荷爾蒙強烈的硬漢的形象。他們有克服困難的勇氣，有捍衛自己理想的意志，有朝着自己的目标前進的決心。這些品質也是過去一百年來硬漢形象的标準特征。
甚至萬寶路的廣告也使用牛仔圖檔
硬漢并不都是正面角色，例如，幫派中有硬漢，很難否認馬龍·白蘭度在教父系列中的角色不是硬漢。他穿着西裝很聰明，優雅，舉止相當紳士;作為一家之主，他嚴格遵守"氏族規則";在他的骨子裡，他是一個硬漢，在很多地方，這個團夥是法律的非官方執行者，維持社會秩序。就像《教父》的開場一樣，當殡儀館老闆無法妥善抱怨女兒的傷痛冤情時，他找到教父尋求正義。
電影《教父》中的馬龍·白蘭度
後來，硬漢的現實水準已經無法滿足人們的感官，西部片和黑幫片也開始衰落，同時，傳統感的劇情不能适應技術發展的需要，科幻電影的誕生和流行是典型的。在視覺體驗上，電影行業不斷創新，但劇情線仍然沒有完全跳出傳統的硬漢電影"圈子"：負面人物毀滅世界，毀滅大地，一群義人與敵人，群體攻擊。當牛仔和間諜無法再幫助人類克服恐懼時，各種各樣的超級英雄就誕生了。
《複仇者聯盟4》海報
不僅是好萊塢，世界各地的電影院都能看到硬人的形象，我們最熟悉的東亞電影市場，不乏硬漢角色。例如，日本最著名的銀幕硬漢是高瓜。在1970年代和1980年代，中國推出了一部日本電影《狩獵》，這部電影曾一度空置。
在影片中，高燦健飾演一個高大冷酷的男人：犀利的眼睛，濃郁的面部輪廓，非常有男子氣概。在《狩獵》之前，日本電影在1960年代和1970年代很受歡迎。日本的仁人電影與中國武俠電影有點相似，其中的角色是鐵人，戰鬥和殺戮的場景很多。年輕時的高倉健非常适合這類電影，《網場》《趙與殘餘》《暴力街頭》等都是高倉健男姻電影的代表作。其中，《網場》是日本人電影的經典之作，也讓高古雅健大紅大紫。張藝謀曾評價高倉建道："我在他身上看到了那種'計程車'精神"——這就是高倉健的硬漢性格。
晚年，高滄堅與張藝謀合影留念
說到中國銀幕上的硬漢，有人會想到江文。1988年，姜文和鞏俙主演了電影《紅高粱》，姜文在片中飾演于占軒，這個人具有獨特的個性和民族精神，性格堅強，外表粗犷暴力，富有原有的正義感。在他自己的作品中，讓子彈飛起來，他飾演的張馬子也能讓人感受到獨特的硬漢氣質。
姜文在《讓子彈飛》
江文出身軍人家庭，父親姜紅旗曾參與反美援助北韓。他的母親曾經說過，"當他還是個孩子的時候，他很'直'，臉上做的每一件事。其實，江雯的性格是自我性格的展現，雖然江雯塑造了電影中許多不同次元的人物，但同樣，"他們"都是正義的，都有追求真理的欲望。
在電影《一步之遙》中，姜文也模仿了《教父》的經典造型。
中國還有一個"硬漢"，存在于香港電影中。李小龍，成龍，周潤發...塑造了硬漢。香港電影的輝煌在1960年代和1970年代達到頂峰。其中，男性氣質和硬漢的審美形成，幾乎與電影發展的軌迹同步。
1960年代，在英國殖民政府的陰影下，香港的社會問題非常嚴重。1970年代初，李小龍回到香港，拍了《唐山兄弟》、《猛禽過河》等電影，一個既有實力又有正義的硬漢形象，為香港人找到了民族認同感。
電影《猛禽過河》截圖
從那時起，成龍通過A計劃和警察故事創造了一個诙諧，诙諧，勇敢和無所不能的警察形象。
電影《警察的故事》截圖。
中國大陸國術冠軍李連傑也創作了香港電影中黃飛鴻等形象，這些形象在風格上更具審美性，很少看到殺戮場面，倡導武德和他的家人的角色。他們根據個人特點豐富了硬漢的形象，将硬漢美學升華到了一個新的階段。
電影《黃飛鴻》截圖
香港，中國電影，在技術上受到西方電影拍攝的影響，但骨子裡也有着深刻的民族意識，是以，他們刻畫的英雄，都堅持"仁愛"和"義"。
李連傑版的陳震
當我們把遠在歐美的視野拉回來時，不知不覺中，我們明白硬漢已經不再是傳統的肌肉硬漢，所謂的"硬漢電影"中的硬漢，其"性格"部分已經逐漸超過了"肌肉"部分。這些不同類型的硬漢有一個共同點，那就是他們都有一些讓人欽佩的品質，也許是西部牛仔的男子氣概，也許是007的冷靜，也許是李小龍的正氣。在各自的人生大戲中，他們堅定地捍衛一種價值，朝着自己的目标努力。這可能是觀衆需要硬核電影的原因之一。