對于黃子軒來說，最近的熱搜過于頻繁。先是《精靈》打響了擂台，然後是不斷播出的新劇引爆了話題點......同時，他的作品也持續取得優異成績：新劇播出量25億，新歌榜各大音樂榜......作為一名全能藝人，黃子軒在影視、綜藝、時尚等方面;2019年，黃子軒的音樂節目正在揭開冰山一角。
計劃|膀胱蔬菜，生姜
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<h1>"臨時娛樂圈"</h1>
2018年6月24日，在錄制綜藝節目後，黃突然發了一條推文。
"......從2017年下半年到現在...這時，我終于可以放下電話，放下劇本，舞蹈也就不能再跳舞了，發起人卡也不再需要拿了，離開這個嘈雜的城市，去一個沒人打擾的地方靜靜地休息做音樂。結束了兩個計劃，隻為張黎明的一生畫上了句号......此刻真切感受到劇中的生活無比精彩真實，懷念"美麗"的一切。一切都是最好的安排，讓它去吧，它隻是結束的開始。我會在綜藝節目中見到你，我會在選秀節目中見到你。或者讓場景更接地氣更安靜，或者音樂讓我知道自己的感受，表達自己最快樂的心情。兩者，其他一切似乎都很重要。謝謝。任何障礙，任何困難，來吧，就去做吧。感謝我這個時代的堅強對手，讓我一刻也不要放鬆，感謝我活在這個時代。最後，請允許我消失很長一段時間。來吧，屬于你的娛樂圈，休息吧。
這則長篇微網誌很快吸引了網友的目光，不少媒體将其斷章取義，稱其為"黃子軒臨時娛樂圈"。
站在2019年，我們回顧2018年，自然知道黃子軒沒有這個"計劃"，但很快就帶着新劇和新音樂作品回來了。2018年是黃子軒事業火熱的一年：兩檔快閃綜藝的隊長和發起人，開兩部新劇，一部熱門話題劇，發行七首新單曲......他過得很艱難，難怪他想"暫時告别娛樂圈"。
但他在文中圈出了兩個要點：拍攝和音樂，将是未來很長一段時間的工作重點。
<h1>獨一無二的全能藝人</h1>
綜藝真的讓很多人對黃子軒的"路粉"了如指掌。
2016年，黃子軒接到了一檔名為《真人》的節目，這個綜藝節目讓嘉賓去參軍，和軍人吃飯和生活一樣訓練，黃子軒在其中的外表，不怕吃苦累，他天生的幽默感，在綜藝上也成了亮點。
綜藝展現了他真誠的一面。他對待綜藝很認真，好壞讓你看，這真的是他，即使不完美也不會作弊。
黃子軒自己說："生存法則是你的，我有自己的存在法則。"在一個統一的、工業流水線标準的造星時代，'自己動手'已經成為一種有價值的'任性'。但恰恰相反，正是黃子軒真善不完美的本體，讓他與衆不同，成為心中最肆無忌憚的"波"。
黃子軒近年來很少參加真人秀節目，2018年他将參加《這！這是嘻哈和Create 101，兩者都分别以隊長和發起人為特色。
他更喜歡在節目中為參賽者提供更多的鏡頭。如果真人秀類型使他更加平易近人，那麼作為發起人，他似乎遙不可及。因為他不在二大學，也不是在倒雞湯，而是認真而真實地将他一直追求的人生信條毫無保留地傳遞給了球員們。觀衆可以看到他對"藝術家"職業的敬畏，甚至他對生活的價值觀。
"這！正是嘻哈把代表的毛巾給了參賽者，他們站出來幫助别人，并說："做一個好人比什麼都重要。同樣的事情也發生在《創造101》中。
他給球員們上了這一課，後來被亮點點贊。"偶像是燃燒自己，給别人帶來更多青春的力量。這個标題也出自黃子軒的口中，黃子軒的話語是用來形容他的，黃子軒在心目中堅守着藝術家的準則。
<h1>新身份，新挑戰</h1>
在黃子軒宣布"失蹤"一個月後，"光輝新青年"殺死了綠軍。
他兌現了《告别微網誌》中的第一個承諾：終結張黎明的生命。
鐘黎明，那個讓黃子軒想到的男人，或許黃子軒現在的演藝生涯，和他自己最大的反差，讓他離開了最令人印象深刻的角色。
演到瓶頸，他向成龍求助，成龍還給他一大段話，他才知道，"原來自己對于這個角色就這麼執着了"。"
在群裡，他解開自己拉鍊的方式，就是趕上自己正在演的新戲，去看自己塑造的《謝小飛》的畫面，才能讓黃子軒從《美麗新青春》中沉浸其中的一些狀态。
這不是黃子軒打造的第一個角色，但每次都做到最好。拍攝《鐵道飛虎》，零下五攝氏度，在冰狀鐵上躺了幾個小時;滿是水痘，但影片開場在衆人面前的是全日制的黃子軒;拍攝《夏日19歲肖像》堅持不替，即使受傷。
這就是黃子軒對"演員"新身份的尊重。
從《鐵道飛虎》到《談判者》，從《閃亮力量的新青春》到《夜空中最亮的星星》，黃子軒在影視劇中經曆了别人的生活，與人物一起成長。他就是謝曉飛，也是鄭博速，很快就會變成崇黎明，他把全身心投入其中，或高興或悲傷，但從這一過程中，他找到了新的成就感。演戲已經成為黃子軒新的事業追求，那麼他一直是音樂的最愛呢？
<h1>"就像是所有驅動"</h1>
"我為音樂拍了那麼多電視劇，我拍了各種各樣的音樂，電視劇已經得到了大家的認可，綜藝已經被大家認可了，但隻有認同這個東西，我終于想不成就了。他依偎在沙發上，眼睛下垂，洩氣。在鏡頭前，他從未如此疲憊過。
黃子軒想出了一個主意：拍一部電視劇給自己唱，最近有熱播的《夜空中最亮的星星》。作為主星和藝術總監，該劇的配樂基本上是以黃子軒的原創歌曲為主。口碑和反響出奇地好，豆瓣評分為6.7。到發行時，該劇已售罄25億份。
《夜空中最亮的星星》給了黃子軒充足的自我展示空間，他在劇中演奏的鄭博樹是原創歌手，經常拿着吉他唱歌，内心的感覺随着鋼琴的聲音慢慢流出。
如果你在微網誌上搜尋這個節目，前10名中至少有一個是路人的"翻粉"宣言。即便是這樣，也有人開始稱贊劇中黃子軒的歌聲。
得到路人的贊美對他來說是一種極大的滿足。"因為我很喜歡音樂，音樂一直是我想做的，想堅持的，每一首歌都是源于當下的感受，我做戲，我參與的綜藝是希望更多的人聽我的歌。他承認他對音樂的熱愛是他所需要的一切。
<h1>"C-POP是多樣化的。</h1>
也許我們會把黃子軒最近經常改名的微網誌和他孜孜不倦的追求打得一塌糊塗，忘掉他原來的微網誌名字。當沒有新劇上線時，黃子軒一直在自己的微網誌名字上加上"C-POP"。
C-POP已經成為他最常被提及的詞之一。他也無數次重複這個概念："南韓有K-POP，日本有J-POP，我們在中國一定會有自己的C-POP！當他去海外工作時，他拉開門問他的粉絲："你喜歡C-POP嗎？在新劇《夜空最亮的星星》中，黃子玖借用了飾演自己的鄭白旭的口水，說道："我一定要把C-POP帶到這個世界！"
黃子軒沒有把C-POP放在口頭上，他早就意識到了工作的重要性，他想擺脫那些所謂的"标簽"，隻有好的作品才能經得起時間的考驗。
2018年，黃子軒發行了七首單曲，每首單曲在首都都取得了令人矚目的成績。《乞丐》在iTunes美女榜和POP評分榜上，《誤會》在iTunes美女榜單上位居第二，《HATER》和《乞丐》入選2018年亞洲年度新歌，而Diplo、MØ合作的《Day Open》在QQ音樂的很多榜單上都取得了第一名。
他生來就有音樂本能，甚至沒有任何音樂啟蒙，從小就聽過好聽的音樂會跟着哼唱，直到藝術家開始慢慢學習自己的歌曲風格。
這首歌的靈感基本上來自于自己的生活，生活在歌曲創作中比提前計劃的想法更重要。靈感的時候一天能寫兩三首歌，不要放過突然出現的旋律在腦海裡，和制作人讨論歌曲的方向，有時在錄音室裡待兩三天。這樣的黃子，不能說是一個有天賦的球員。
他不斷豐富自己的音樂流派。從說唱到EDM，再到近年來占據絕大部分的抒情歌曲，音樂劇《黃子軒》已經勇于突破。正如他對C-POP的了解："對于C-POP來說，我認為它是多樣化的，而不僅僅是流行音樂，EDM，陷阱，我想通過不同的藝術次元來诠釋我喜歡的音樂。"當大家開始關注音樂作品的"個性化"時，黃子軒又轉了個方向，回歸到抒情歌曲上來。
是以，在2018年底和2019年初，我們看到了分手不分離和單身。
<h1>黃色兒子的藍色時期。</h1>
如果說忙碌的黃子軒一直在燃燒自己，那麼對于今年的新音樂策劃，接下來的時期就是"燃燒藍"。因為今年他的音樂節目被稱為"藍色項目"。這個謎團在他今年唯一的一場特别演唱會"Yellow Zizi 2019 IS BLUE演唱會"中得到了解開，這場演唱會跨越了整整一年，分為四個部分來說明這個概念。
"藍色就是藍色，讓人想起'生命、自然、海洋、情感'。黃子軒就這樣闡述了"藍"的音樂理念。在他眼中，水，猶如人類最珍貴的情感，蘊含着黃子軒親自處理過單曲封面設計的想法，"我把波浪與天空融為一體，成為一顆水樣的'星球'，在這個新創造的世界裡，充滿了蔚藍和甯靜。"
《分手不分離》和《單身》屬于《人生是藍色》的第一部，這兩首歌都是細膩溫柔的情歌，用不複雜的器樂來補充黃子軒看似平靜卻暗流的内心世界，黃子軒親自為《單身》做了一個形象，叫《自拍》，通過自己的鏡頭，把他所見所聞傳遞給觀衆。
随着《夜空最亮的星星》火熱，已經完成片終"好壞"也遇見了粉絲，這首歌的創作靈感其實來自黃子軒的幻想，"一個女孩已經不在這個世界了，但我還是喜歡她，卻不能碰她，最後寫了這首歌。"
《好或壞》也是"愛是藍"部分的第一首歌。雖然曲調悲傷，但無論是從歌詞上，還是從視覺設計上看單曲，黃子軒都想傳達一種正能量：不怕心碎，更勇敢地表達，更自由去愛。
比如，封面設計中單挑并不偏重選擇藍色，而是選擇玫瑰粉色作為背景色，搭配明亮的檸檬黃色輪廓的心形，為原本心碎的細膩心情增添了一點溫柔的鼓勵。海報還以粉紅色和藍色為背景色，背景中兩種顔色的混合意味着一半心碎，一半希望交織在一起。
"Love IS BLUE"是第二部分，還剩下兩部分，這意味着有很多新歌可以聽。在目前錄制的兩首新歌中，一首是抒情的，一首是陷阱，他們會從什麼角度解讀《藍》，黃子軒留下了足夠的懸念。
演員，歌手...他比純粹的音樂家有更多的身份，這些經驗的收獲都存儲在"藍色項目"中，标志着他在即将釋出的新作品中随着時間的推移而成長。
<h1>給粉絲的"情書"</h1>
一個藝術家的成功取決于他的粉絲。藝術家引領粉絲的成長，他們也在打造自己的偶像。粉絲們用自己的雙手拼了一塊拼圖，以愛的名義，拼湊出了"黃子子"的樣子。黃子軒反過來，在球迷的擁護下，一步一步地更加堅定。
他知道，一路走來都離不開粉絲的支援，黃子軒願意以自己的方式"寵粉"，與粉絲建立平等的互動。
演唱會結束後，他包車送歌迷回家，錄下了節目，怕在外面等粉絲餓了，讓從業人員給歌迷們買食物，新演唱會的消息傳出後，有一條粉絲留言"打四級考試怎麼做"，黃子軒回複她："明年還會有， 一次很好的考試哦。"
他重視他的粉絲。在2018年的巡演中，黃琦回憶起那段令人印象深刻的粉絲告白："一位粉絲說，'即使你跪下來，也跟我一起去。他沒有說的是，黃子軒拿起話筒，回答說："我們要一起站起來走。"
這也是他每年在演唱會上演唱的著名歌詞的來源，"愛讓我看到最藍的大海/愛給了我抵抗傷害的力量/你所處的耀眼時刻/請為我儲存這份愛"，最後的回應是："即使你和你一起跪下。"
他一直很感激歌迷，而今年期待發行一首新歌，另一首為《Waves》獻情歌。
盡管日程安排得很滿，但黃仍然想以現場形式将音樂傳遞給觀衆。與之前的巡演不同，這次在上海隻有一場特别的演唱會。不僅會唱很多新歌，黃子軒還透露，通過"空間"的視角來呈現這種驚喜。
熟悉的"昨天"會在今年的演唱會上響起嗎？《海浪》會唱多少首新歌走進歌迷的心裡？
藍色是自然的，平靜的，波浪的顔色。《愛是藍的》是黃子軒寫給海浪的一封情書："海不會是藍的，海浪也不會消失。"
<h1>結語</h1>
綜藝作為他心中的推動者對參賽者說："你會有很多活動，公告，代言，藝人保持很短的時間，唯一能讓你活躍多年的就是工作，而工作就是利用時間沉澱。"
這不僅是對選手的告誡，也是黃子軒的自我告誡。
他的口号是"就去做吧"。無論是給朋友送祝福，還是談起自己對未來的期待，他總是用這三個字來表達自己的态度。
這句話也是真的。"我的生活是三個字：它正在做。如果遇到問題，就解決問題。他相信時間和工作會證明這一切。
黃子軒從未讓支援者失望過，他每次都下："等幾年你來看看！"他設定的所有标志都經過了逐一驗證。
他說他想成為一名好演員，他主演了一部電視劇，得分超過一個成功;他說他希望更多的人聽到他的音樂，他說他的努力将在未來得到回報，他做到了。那一年的年輕人，拿着未來的藍圖，向我們敞開了一點點。
"大海不會是藍色的，海浪不會消失"，現在他是一隻奔跑的豹子，正如他在自己的歌中所寫的那樣。他跑得越快，跑得越遠。2019年的黃子軒依然會很忙，他是一顆燃燒的藍色，用"藍色計劃"交給自己，交給粉絲，給周圍的人最好的答案。
<h1 class="ql-align-center"> Q&A</h1>
Q-Q雜志A-黃子軒
Q01： 你接觸音樂的第一顆心是什麼？
答：因為我很喜歡音樂，音樂一直是我想做的，想堅持的，每一首歌都是源于我現在的感受，我做戲，我參與綜藝就是希望更多的人聽我的歌。
Q02：你在寫歌時會考慮市場反應嗎？
答：我會把自己感覺良好的旋律寫進歌裡，然後一遍又一遍地聽，有時聽得更多，我會停下來，然後拿出來繼續聽，一遍又一遍，直到我滿意為止。不要專門為了市場而寫歌，隻要專注于你擅長的事情。
Q03： 你的音樂啟蒙是什麼？你最喜歡的音樂風格是什麼？
答：更不用說啟蒙，天生就喜歡音樂。小時候，我對音樂沒有一個完整的概念，但是我聽了一場好聽的演唱會，自己哼了一聲，做完之後，慢慢地去研究自己的原創歌曲。歌詞和EDM類型非常受歡迎，但每個時期都不同。
Q04：從獲得靈感到最終生産出成品，寫歌的整個過程是怎樣的？
答：當你受到啟發時，寫一點，也許每天寫兩三個。突然間，我腦海中出現了一首好旋律，馬上就錄了下來，然後跟制作人找時間創作，可能就在錄音室裡待了幾天。
Q05：是什麼讓你如此堅定地要做音樂？你能告訴我你和音樂的故事嗎？
答：喜歡就是動力。當我忙碌的時候，我聽一些喜歡的音樂讓自己走開，并根據自己的心情寫不同的歌曲。有些歌曲是在突然感覺到場景時寫的;有些可能是在度假時在家庭成員的陪同下建立的。比如，"分手不分開"的記錄就是身邊朋友的愛情，可能彼此分離，但仍然像朋友一樣關心對方。
Q06： 在 Diplo 和 MØ 的"保持開放"中，您可以看到在合成中添加了 C-POP 元素。未來你會繼續與外國音樂家合作嗎？與他們合作有什麼新東西可以學習嗎？
答：看看機會。對于C-POP來說，我認為它是多樣化的，不僅僅是流行音樂，EDM，陷阱，想要通過不同的藝術次元來诠釋我喜歡的音樂。與外國音樂家合作也會有許多新的靈感，例如作曲技巧和新的音樂風格。但我不會盲目地學習，會融入自己的音樂理念，創造出我們自己的C-POP。
Q07：從2018年開始，看到你的大部分作品都是抒情的慢歌，為什麼要開始降低說唱在你的作品中的比例？
答：我寫的每首歌都受到現在的啟發，我的音樂中有更多的rip或EDM。
Q08：你寫說唱歌詞和寫歌詞有什麼不同？
答：這是關于用心寫作，說唱歌詞将與制作人讨論并展示給朋友。抒情歌曲記錄了生活中的點點滴滴。
Q09： 你的音樂現在定位是什麼？近年來，說唱的比例相對降低，抒情歌曲越來越多，你的個人音樂定位有變化嗎？
答：不要定義自己，想成為更好的自己。
Q10：劇中提到的"創意歌手"是你現在為之奮鬥的目标嗎？
答：告訴我你想講的故事。原作會繼續堅持，通常靈感會被記錄下來。從2017年的《Promise》到最新的《Okay or Bad》，大部分歌曲都是我自己的歌詞和曲調。
Q11：你能談談發行的兩首單曲《Singles Singles》和《Ok》嗎？對稍後釋出的歌曲進行簡單預覽。
答："好或壞"是《藍色》系列中《愛是藍》的第一方，它表達了對愛的了解：你的表達，就是你的愛。"愛"是當今時代的一個環節，而"我"是當下時代的又一個環節，正是我們共同形成了這個時代。
《Single》是一首有些特别的歌曲，在創作上有點成功，前半部分的鋼琴伴奏，通過幹淨的曲調來展現其柔和，後半部分的吉他和弦樂等樂器，讓音樂有不同的層次和次元。
稍後釋出的歌曲之一是"Waves"，感謝您的支援。
原文首次發表于微信公衆号
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