#長文創作激勵計劃#
“這真的是剪紙嗎？該不會拿素描糊弄我們吧？”
許多見過這位東北大姐作品的觀衆，都忍不住發出質疑。
這也難怪觀衆心生懷疑，大家看看她作品，便一目了然。
光影強烈、黑白灰分明，人物笑意盈盈、栩栩如生，這實在是太像一幅下鄉寫生的素描作品了。
但這确實是一幅剪紙作品，憑借這手“以剪亂畫”的本領，她成功将有1500年曆史的非遺帶出國門，以至于被人稱為“天下第一剪”。
東北大姐名喚李寶鳳，她出生農村，國中就辍學在家務農。
但比起農民，她更像是一個全球巡演的“格萊美剪刀手”。帶着一把剪刀登上南韓、印度尼西亞、新加坡、俄羅斯等國家的舞台，讓老外見識到了原來剪紙還能剪成油畫、水彩畫、版畫的形式。
李寶鳳剪下的人物，就連臉上的皺紋和頭發絲兒都纖毫畢現。引得老外直呼：“這就是來自古老東方的神秘力量嗎？”
● 李寶鳳在首爾為南韓觀衆剪紙表演。圖檔來源：李自健美術館公衆号
李寶鳳的絕活也不免讓人心生欣慰：量他們南韓人也偷不走。
以往的剪紙皆以平面形式為主，李寶鳳創作的剪紙立體感十足，完全差別于傳統的剪紙形式。
那麼，這位來自東北的藝術大師，到底是如何創造出如此富有新意的剪紙形式，并在全世界發揚光大呢？
天資聰穎，卻辍學務農
1966年，李寶鳳出生在吉林長春市雙陽區的一個農民家庭，家裡有四個姐妹。
盡管家庭條件不好，但每逢過年依然會張羅着包餃子、吃殺豬菜、剪窗花......
東北過年習俗花樣多，但小寶鳳唯獨鐘情于窗花，6歲起她就拿着剪子學着大人的樣子剪了起來。
● 李寶鳳作品《妞妞看書》
有時候彩紙用完了沒錢買，她就去玉米地裡拾玉米葉子、到山上摘些樹葉回家剪紙。
從天上的雲朵、溪裡的魚、春天的二月蘭、夏天的紫丁香、冬夜的滂沱大雪，凡是眼裡看到的，都是李寶鳳心中的素材。
她用剪花記錄四季變幻與歲月變遷，隻為緩解心中難耐的“剪花瘾”。
● 李寶鳳回憶童年撿樹葉來剪紙
剪得多了，手藝也精巧了許多，李寶鳳把漂亮的剪花貼在窗上，平添幾分喜氣，長輩們摸了摸李寶鳳的腦袋，直誇：“小丫頭片子，剪得真不孬。”
到了上學年紀時，李寶鳳天資聰穎，對于功課的領悟能力也比同學要強很多，常常用半月的時間就能學會一學期的内容。
但初二那年，父母卻說：“女孩兒讀那麼多書幹嗎，反正遲早都是要嫁人的。”
于是，14歲的李寶鳳隻能放下手中的課本，拿起鋤頭在田間勞作。
她在田間日複一日勞作，用汗水澆灌着那片貧瘠的土地。時間一長，手上布滿了水泡。
有一回，李寶鳳被頭上的烈日曬得一陣眩暈，恍惚間看到地上的泥地沾染了些許紅色。往鼻子上一摸才知道，原來是她流出的鼻血。
務農日子雖苦，但李寶鳳依然放不下剪花。她四處借書看，連環畫、小插畫，就連炕上玻璃櫃上的畫也撕下來細細研究。
李寶鳳就在農忙之餘奠定了她對剪花的審美基礎，日積月累下竟攢了400幅剪花作品。
此時的她也沒想到，這400幅作品将是改變她命運的敲門磚。
從農民到村小教師
1984年冬天，縣裡職高開設音體美專業班培養特長生，為教師隊伍培養人才。
李寶鳳知曉國中辍學的自己不符合招生要求，但縣裡很少開設特長生的班級，如果錯過了這次招生不知道要等到何時。
于是，李寶鳳抱着平時攢下的400幅作品跑到了校長辦公室。
有彩色的蠟筆畫，有零碎的剪花。盡管李寶鳳沒有接受過科班訓練，但她的作品卻充滿了天馬行空的想象力。
李寶鳳作品中與生俱來的靈氣打動了校長，她被破格錄取為一名旁聽生，正式進入職高學習。
● 李寶鳳作品《雪鄉》
時間如白駒過隙，結束特長生生涯的李寶鳳，由于美術成績優異，被配置設定到鄉村國小中當美術老師。
1986年，村小的環境簡陋，操場上雜草叢生，教室裡連基本的教學設施也寥寥無幾。3分錢一根的蠟筆對孩子們而言已經是奢侈品了，更别說雪白的畫紙了。
本打算讓孩子們拿用過的作業紙來畫畫，但很多學生的家長有抽旱煙的習慣，為了省錢買紙，他們會拿孩子用過的作業紙來卷煙，根本沒法在美術課上二次利用。
李寶鳳隻覺一陣心酸，因為看到這些買不起教材的孩子，就感覺好像看到了從前的自己。
這時，吉林省新出的美術教材裡收錄了許多經典的美術作品，但裡面許多作品和技法是李寶鳳從未接觸過的。
李寶鳳認為自己都不了解這本書要如何教孩子，她壯起膽子給教育廳寫了封建議信，建議教育部門結合農村孩子的實際情況編寫“鄉土教材”。
沒想到一周後就收到了教育廳的回複：“你的建議非常好，你能不能先行做嘗試？”
得到上級部門肯定的李寶鳳平添幾分動力，她帶孩子們走出課室，就像從前的自己一樣，走進山野小溪，感受萬物生靈。
● 李寶鳳作品《鹿鳴幽谷》
既然沒有錢買畫筆和紙，那幹脆就讓孩子拾些樹葉、廢紙皮來剪紙。
這三年的戶外教學讓孩子們對剪紙興趣盎然，也讓他們一起創作了許多富有童真的剪紙作品。
李寶鳳帶領這些孩子斬獲了許多獎項，孩子們有200多幅作品在省市、國家、國際少兒大賽中獲獎，甚至還有13幅作品被收錄進《世界當代少兒美術書法攝影作品精選》。
由于自幼喜歡《紅樓夢》，李寶鳳很早就産生了創作以此為題材剪紙的念頭。
1996年，李寶鳳終于有機會實作這個願望了。
這年，李寶鳳被評為“吉林省先進教師”，并調往縣中心國小任職。
在更大的平台教學，李寶鳳創辦了個人工作室。每天除了上剪紙課外，她有更多的時間投入在剪紙創作中。
千金難換《紅樓夢》
幾乎每天淩晨四點，天蒙蒙亮時，就能看到李寶鳳在工作室中忙碌的身影。
除畫畫、剪紙、修改外，她又翻起來《紅樓夢》原著，一遍又一遍揣摩書中人物的性格。87版的《紅樓夢》，以及各種連環畫小人書，都被她看了無數遍。
林黛玉的孤傲自尊、薛寶钗的心機城府、王熙鳳的潑辣爽快......每個角色的性格都相差甚遠，李寶鳳重複剪下無數次，直到滿意為止。
● 《紅樓夢》群芳圖
這幅作品花了李寶鳳數年的時間，剪到第三年時，一位國外的企業家機緣巧合下看到了李寶鳳未完成的《紅樓夢》剪紙。
這位外國友人，竟開出6萬元的高價要買下這幅半成品。
要知道，那時李寶鳳一個月的工資也才40塊錢，有了這筆錢她甚至能在長春市區買下一兩套房子。
李寶鳳糾結了很久，但内心還是無法割舍，便在數日後回絕了買家的好意。
此時的李寶鳳也沒想到，她的《紅樓夢》在20年後能飙升至200萬的價格。
1999年，李寶鳳帶着她的《紅樓夢·大觀園》到北京大觀園參加藝術展。這是一幅長3米，高1.5米的巨作，囊括了55位原著中的角色。
● 《紅樓夢·大觀園》局部圖
這55位仕女亦哀亦怨，或喜或悲，性格迴然，栩栩如生地再現了花柳繁華地的生活圖景。
在人物塑造上，李寶鳳剪下的角色主次有序、密而不散。紅紙上的樓台亭榭郁郁蔥蔥，可謂是绮羅穿林影滿園，詩情畫意覽無盡。
李寶鳳憑借《大觀園》一鳴驚人，徹底在中國藝術界打響了名堂。
“紅學”泰鬥周汝昌更是贊不絕口，大筆一揮，賦詩一首：“紅盞一丈現紅樓，滿眼群芳百态收。也似娥皇鋪彩石，神工巧剪世無俦”。
成名後，李寶鳳并未僅将剪紙藝術束之高閣，反而嘗試将其做成當地特色産業，為此成立了寶鳳剪紙藝術公司。
金融危機也無法撼動的企業
創業之初，李寶鳳遇到了第一個難關。
由于不了解市場行情，李寶鳳陷入了“閉門造車”的窘境。她的作品精美，可是卻沒有相應的包裝設計，會顯得作品有些單調。
這直接導緻李寶鳳在創業第一年才賣了1.2元，甚至還賠了不少錢。
虧損下也讓李寶鳳重新轉變思路，開始積極和市場對接，了解年輕人喜歡的藝術。
此外，紙張應用上，李寶鳳更是獨創專利，與造紙廠家合作後再用自己的技術加工，達到了讓紙張十年内不褪色的效果，克服了紙張褪色的難題。
2005年，李寶鳳的剪紙公司已然初具規模，但她并未耽誤精進技藝，而是藝術、商業兩手抓。
● 李寶鳳
李寶鳳的剪紙作品突破了原來單調的紅色，将國畫、年畫、版畫、油畫、裝飾畫和攝影等藝術融合進剪紙藝術，同時還吸納了地方戲曲、詩詞歌賦、民謠和少數民族的元素，創作了一大批舉世獨立的藝術品。
這才有了3D立體的剪紙設計作品《春水長流》，李寶鳳采用多層套色剪紙的技法，将苗族少女的頭飾呈現得極為有重量感，甚至在太陽底下熠熠閃爍光芒。
● 《春水長流》局部圖
多層套色技法難就難在要将每張單層的紙連起來，必須“千剪不斷”，倘若剪斷了分毫，整層紙都會毀于一旦。
● 李寶鳳剪出的苗族少女
藝術和廢品之間，隻有“一厘之遙”。
技法的創新，加上對消費者喜好的了解，李寶鳳的剪紙作品在市場上大受歡迎。
2009年，金融危機席卷全球，但李寶鳳的剪紙公司絲毫未受影響，訂單不減反增。她的一幅剪紙作品從數萬元到幾十萬元不等。
喝水不忘挖井人，富起來後的李寶鳳并未忘記關東的鄉親們。
為了讓剪紙藝術發揚光大，也為了幫助當地村民就業，她在長春市和德惠市先後教育訓練了2000多名學員。
每當公司設計好版式後，就将樣品發到學員手中計件支付工資。
這些學員每個月能拿到500-1000元的工資，李寶鳳此舉直接解決了讓政府頭疼已久的難題，帶動上千名下崗職工和農村婦女就業。
2020年，李寶鳳帶着她的作品到長沙李自健美術館參展。除那幅改變她命運的《紅樓夢·大觀園》，還有《西遊記大鬧天宮》《三國演義三英戰呂布》《水浒傳聚義廳》等百餘幅作品。
● 《水浒傳聚義廳》局部圖
除了到各地參展外，她還會給一些聾啞孩子和自閉症兒童免費上課，隻為了能讓他們學會一門謀生的技藝。
盡管在10年前就棄教從商，但李寶鳳的學生卻遍布世界各地。
截至目前為止，李寶鳳已經教育訓練過3萬多名學生。
每當有人問起李寶鳳能為社會做些什麼時，李寶鳳的答案隻有一個。
“我捐我的文化，因為它不分國籍、不分貧富貴賤，它屬于所有人。”文/梁思語