最近關于楊幂演技的争議沸沸揚揚。無論電影、正劇還是古偶，她的影視作品都接二連三撲了。
在娛樂圈，楊幂起點算挺高的，童星出身，從小與大咖合作，還是年齡最小的星女郎，獲得導演賞識“有天賦”。
後來以文化課第一的好成績考入北影，憑借張紀中版《神雕俠侶》郭襄一角獲得嶄露頭角，靈動可愛深受觀衆喜愛。
幾十年以後，在聲色犬馬的娛樂圈摸爬滾打多年的楊幂，突然口碑下滑，被全網嘲笑表演程式化，不能與人物角色情感共鳴，脖子、誇張的表情，甚至呼吸都覺得演得不像。連央媽親自下場點出楊幂演技不紮實的問題。
乃至于她近期出席活動都尤為低調，先是在戛納淪為國際章的陪襯，接着在新劇宣發時一改以往意氣風發的樣子，小心翼翼，唯唯諾諾。
曾經風光無兩的楊幂，為什麼會變成今天這樣子？
2023年底，楊幂喜提某平台某獎項，她獲獎發言時舉起獎杯，對着台下的觀衆和粉絲，放出豪言壯語：2024，作品見。
這笃定的口吻+滿滿的自信，粉絲灑淚，路人期待。
私以為，楊幂要給大家放大招，在新的一年獻上自己上乘之作。
沒想到，當作品陸續播出，楊幂再次進入了演藝生涯的“群嘲期”。大家都嘲笑一個拼命轉型的頂女星口碑急速下滑。
争議最高的《哈爾濱一九四四》，作為首部上星三家衛視的諜戰劇，有網友提前給出收視破1，集均5000萬+的高預測。
拍諜戰的女明星，不止楊幂一個，隻不過能拿到這麼好的配置，并不多見。
為什麼這麼說？先是《哈爾濱一九四四》的班底，張黎，是大衆電視十佳導演，一出手就是佳作，《人間正道是滄桑》《少帥》等代表作如雷貫耳，在正劇拍攝方面可謂經驗十足。
再是一衆配戲演員各個都是戲骨，男主角是秦昊，看他近幾年挑選演出的影視劇品質還挺高的。
更難得的是人物角色的突破。編劇王小槍是諜戰專業戶，這部劇的主線在哈爾濱解放前期，由秦昊飾演的情報人員宋卓文，秘密潛入特務科救下被困同志，被楊幂飾演的特務科科長關雪察覺出有内鬼。
關雪就此展開調查，宋卓文在險惡環境下戰鬥，多次交鋒中化解危機，宋卓文終于在組織掩護中成功離開哈爾濱。有人說，編劇更牛的地方在于，一個女人在亂世中不靠男人，隻靠自己。
劇中謝月的作用，就是映射關雪的過往，尤其是謝月被同學在沙發上欺負那段情節，導演穿插了關雪的灰色回憶，暗示關雪的遭遇不堪入目。
是以，關雪是有一個獨立成長線和完整人物邏輯。在諜戰片中，男主角的人設在諜戰片比較常見，倒是女主角的人設，關雪是在國産劇中少有的反派女Boss，蛇蠍美人：心狠手辣、不擇手段。說到類似的反面角色，難免令人想起《僞裝者》的汪曼春。不曾想這部劇播出以後，就有了玩梗：因為楊幂，汪曼春又翻紅了。
話說回來，從幕後班底到編劇演員，還有流量女星造勢，如此配置仿佛《哈爾濱一九四四》怎麼也會成功。可楊幂就是掉鍊子了。
當初，張黎為數不多的失敗就是與流量男星合作拍攝古偶。
這次，他覺得堅持自己擅長的題材，真正要改變的是一個習慣偶像劇花旦表演方式的女藝人。
碰巧楊幂正有此意，兩人一拍即合。進組前，楊幂狠心做一次徹底改變：丢掉過去三十多年養成的表演習慣（什麼習慣，接下來我會深入展開），尋求一些突破。于是她在衆多履歷中選中一位表演老師：“最要麻煩我，我要付出最多精力的”。
他就是郭爾泰，從進組前就帶着楊幂重新學習。表演課程開啟後，楊幂每天都要求在排練室與幾位演員進行片段情景排練，練完之後還要完成功課，就是觀察。
各個人物的個性、語言方式以及和他們之間的關系。看完楊幂的演繹，老師評價道：“她有一套表演技巧。
笑，她立刻就哈哈笑出來；哭，她眼淚就吧啦往下掉。但笑與哭的背後更深層的東西，正是她最缺失的。”
經過一段時間學習，進組之後，楊幂還帶着表演老師在場指導。正式拍攝時，燈光和攝影都挺驚喜，随便給個光，楊幂就能拍的好看。但是拍了幾天後，劇組就覺得不太對，怎麼拍都不對。因為，他們猛然發現，這種好看是楊幂個人的，而不屬于這部劇的人物角色。原來，長期演偶像劇的習慣似乎成了肌肉記憶，一拍攝楊幂就下意識找鏡頭，然後露出自己更美的側臉或者角度。
說台詞不張嘴，一說完就抿嘴，這樣鏡頭前都是自己美的樣子。還有習慣性有小動作，比如點桌子，點手臂等，就是手部動作有點多，有時會破壞角色演繹。更要命的是眼神，無論什麼場景，楊幂的眼睛都是一樣的波光粼粼。張黎耐心分析人物：關雪，心狠手辣，冷血多疑，城府極深。
是以眼神是極為重要的，眼神對了，就是人物的魂兒。似乎這些表演基礎性問題，在一個出道34年且拍過80多部影視劇的資曆演員身上，不應該呀。更何況，楊幂原來的優勢恰恰是水靈和眼神。特别是演郭襄、雪見那個階段，表情豐富，說話也不會一句合一下嘴。
後來，她選擇了商業價值更高的賽道，一個接一個參與的影視劇同質化，她似乎發現拍戲原來這麼簡單，在偶像劇中美也是駕輕就熟。
直到接拍文藝片《寶貝兒》那會，轉型早見端倪。
不過，影片出來了，她還是在演繹楊幂自己，表演沒多大變化。每次嘗試邁開一步去改變，失敗一點點就趕緊退回來，生怕口碑沒撈着又影響自己流量。
如此看重商業價值，帶來的後果就是在轉型與流量之間反複橫跳。
當一個流量明星決定轉型，就意味需要摒棄流量，走另一個拼演技實力的賽道。
這并非一朝一夕能改變的。走這個賽道的戲骨們，除了演技的沉澱，還有對劇本高要求，觀衆願意相信隻要他她的作品都不差，這就口碑。
而當下流量為王已成過去，比如楊穎、楊幂呀，以前輕輕松松随便演個啥都能火出圈，現在風向早已變化，口碑一落千丈。
畢竟，觀衆也在成長。
也許經曆了近幾年大環境的變化，還有生活的高低起伏，與其還瘋狂追逐一些虛渺的明星，不如多多思考如何過好自己的日子。
正因如此，當演藝圈流量當道這股熱潮褪去後，楊幂聰明地敏銳捕捉到打造自身的流量方式要轉變。
她一直都很精明，從前流量當道，通過打造大女主人設、内心強大标簽為個人流量造勢。如今的出路就是好的作品，好的角色。前閨蜜唐嫣三年磨一劍，憑《繁花》汪小姐翻紅出圈，成功轉型。一貫要強，她能坐得住嗎？
不過，徒有資曆，而無資質，才是最根本的問題。質怎麼來，就是真正需要去深究和改變的，沉下心來琢磨和對待一個角色、一個作品的認知，好好去體驗生活。
就連導演張藝謀表演最講究的是體驗生活，他為了演繹好村民的形象，到深山裡與村民們同吃同住了大半年。
畢竟，笑不止哈哈哈，也能有一百乃至一千種演法。自從寫文以來，我愈發明顯感覺質的重要性和力量了，再擴大點，無論何種領域，質都需要穩打穩紮去提升的呀。
最後，演技之路漫漫其修遠兮，楊幂還要繼續上下而求索呢。