1、導演是什麼樣的人？
導演是普通人：高個子或矮個子，或黑人或白人，或隐含内向，或開朗外向者;要成為一名成功的導演，需要創造力，毅力，團隊努力和良好的精神狀态。同時，面對電影制作的辛苦，要有和登山者一樣的熱情。
不要聽别人說你有這些話，我教過很多學生，而"自然"往往隻是昙花一現。關鍵是你是否努力工作，堅持下去，熱愛這份工作。沒有人能決定誰會做得最好。
如果入學考試能揭示一個人的潛力，英國電影電視學院絕不會拒絕英國電影導演、編劇和作曲家邁克·菲吉斯（Mike Figgis）。他的導演作品包括"遠離賭場"（1995），"勃朗甯版本"等。承認。如果你真的想成為一名電影導演，試着找到一種方法來堅持下去，永不放棄。
2、責任
導演對制片人以及電影的最終細節，品質和内容負責。這就要求導演參與編劇的工作，去想象電影的範圍、目的、性格和内涵，選擇合适的場景來深化電影的戲劇性和氛圍，去采訪和選擇演員，組成一個團隊（如果你有制片人或者電影項目導演，可以由他們來決定）， 通過排練教育訓練演員和改進劇本，在拍攝期間指導演員和其他人，然後監督編輯和項目後綜合。同時，導演還應參加電影節和巡回宣傳的電影營銷活動。
電影的原始版本被稱為導演剪輯。根據制片人與導演的協定，制片人還可以更換導演，并對電影進行必要的修改，以獲得商業上的成功。雖然評論家并不總是支援導演的版本，但制片人剪輯的釋出可能會導緻嚴重的不滿，并結束導演與制片人的工作關系。
由于當今的數字存儲技術，我們越來越多地看到，隻要一部電影有足夠的粉絲，就會有導演的剪輯釋出。電影的第二次發行不會花費太多，制片廠将從中獲得更多。不同版本的銷售将激發影迷們對電影的藝術和商業辯論，并最終使電影在藝術和商業上受益。
3、個人特點
從理想狀态來看，導演不僅要有廣泛的藝術知識，還要有積極的思維、追求底蘊的精神，還要善于深入人的生活，尋找小說的聯系和根源;一個好的導演可以與他人清晰簡潔地溝通，并能做出本能的判斷和決定;它不是武斷的，但也使從業人員能夠盡自己的一份力量，在周圍的專家中尊重和平等地表達他們的觀點，了解技術人員的問題并充分利用他們。
這聽起來有點像超人，許多優秀的導演往往特立獨行，偏執，自私自利，糾纏不清，難以捉摸，經常為了劇組成員而失去演員，反之亦然。遲早，大多數導演都會表現出不穩定的迹象（抑郁，躁狂，抑郁爆發，恐慌，優柔寡斷等）。
如果這還不足以讓劇組頭疼，那麼導演歇斯底裡的心境所産生的超人能量，把大家的耐心推到了極限。他們在拍攝過程中往往極度懷疑和焦慮，壓力大，優柔寡斷，在後期制作階段經常生病或患有"産後抑郁症"。
事實上，在螢幕上呈現一個故事是一件令人陶醉的事情。任何能夠完全徹底地做到這一點的人，都是在過着一種非常活在當下的生活，也就是說，他們完全活在當下，把每一秒的每一分鐘都當作他們生命的最後一刻。在你最初的成功之後，這種感覺尤其如此：在那之後，你在每一步都面臨着藝術和專業靈感的損失。這種恐懼和興奮經常圍繞著你，但就像所有有意義的經驗一樣，既有無盡的魅力，也有恐慌。
4、合作
導演被認為是最善于自我表達的，但電影今天能夠取得突出的地位，不是因為它是一種個人主義的媒介，而是因為它是一種集體合作的媒介。制作劇情片需要作家，劇作家，演員，甚至計算機繪畫和視覺效果創作者的合作。
它需要編舞家，特技專家，藝術指導，布景設計師，聲音設計師，化妝師，服裝師，音樂家，編輯和各種藝術家之間的合作。為了完成諾亞方舟般的職業生涯，需要發行商、電影院營運商、金融家和投資者的工作才能使這部電影成為可能，因為他們相信這部電影會找到願意為它買單的觀衆。每個專家都把大部分時間都奉獻給了這一點，電影的力量和吸引力來自于合作，這是這個過程的核心。
克裡斯托弗·諾蘭說："作為一名導演，我就像一個鏡頭，把每個人的努力放在一個焦點上。我的大部分工作是做出決定，将我的許多同僚的偉大才能彙集在一起，然後将它們整合到一個統一的意識中。英格瑪·伯格曼（Ingmar Bergman）将其比作一個偉大的中世紀事業，當時來自世界各地的工匠，他們甚至沒想到會留下自己的名字，聚集在一起建造了宏偉的歐洲教堂。
他說，電影是這種集體創作的現代版本，每部電影作為一個整體，遠非其各個部分的簡單疊加。（克裡斯托弗·諾蘭），《記憶》、《失眠，2002年》、《蝙蝠俠前傳：人之謎》（蝙蝠俠，2005年）、《緻命魔法》（2006年）和《蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士》2008年的導演。引自《美國電影攝影師》（2007年1月，封底）。）
5、上司團隊
成為一名導演就是利用技巧和說服力來充分利用每個人。從最初的想法到最終的剪輯，你需要像導演一樣思考、感受和行動。這就是本書将要涵蓋的内容。拍攝完成後，導演還需要在剪輯室裡保持嚴謹的态度，反複修改每一個鏡頭，讓影片的每一個音符最終組合成一首交響樂。
要做到這一點，你需要培養自我意識，謙虛，幽默和堅韌，以便尊重。你可能會從不斷的挫敗感中得到這些東西，因為電影制作中的大部分學習都是被動的。多年來，随着你作為藝術家的成熟，你會更好地了解如何滿足普通人的情感，心理和精神需求，他們是你的觀衆。好消息是，組成觀衆的人與自己有很多共同點。
6、面對考驗
這是對我們許多前輩的人生經曆的總結。它是你的導師和朋友，提供建議、榜樣和解釋，幫助你解決大部分問題。起初，你會覺得自己像一個笨拙的把戲，但毫無疑問，如果你繼續工作，你會變得越來越好。
你拍攝的東西應該是你完全感受到、了解和相信的東西。在堅持你最初的願景的同時，讓每個人都順利工作，這将需要大量的辛勤工作，這将是艱難和驚人的。