摘要：
本文旨在通過對貢布裡希視覺藝術觀的多元化認知與關系進行探析，深入研究其對藝術理論的貢獻和影響。首先，文章從統一性與多樣性的關系入手，分析了貢布裡希視覺藝術觀中統一性與多樣性的互相關系。其次，探讨了主導觀念與輔助觀念之間的關系，以及它們在貢布裡希理論中的地位和作用。
I. 導論
藝術史上，貢布裡希（E.H. Gombrich）被視為20世紀最重要的藝術史學家之一，他的著作《藝術的故事》被譽為藝術史普及讀物的經典之作，對全球藝術教育和研究産生了深遠的影響。貢布裡希以其深邃的學識和獨到的見解，向世人揭示了藝術的發展曆程和本質規律，成為藝術領域中不可或缺的重要人物。
作為一位卓越的藝術史學家，貢布裡希的貢獻不僅展現在他對藝術史的深入研究和系統總結上，更重要的是，他的思想和理論為人們提供了一種全新的了解藝術的視角。他主張将藝術視為一種不斷演化的曆史過程，強調藝術與社會、文化背景的緊密聯系，以及藝術作品背後的心理和文化因素。貢布裡希的研究方法和理論觀點，不僅深刻影響了後世藝術史學家和藝術評論家，也為藝術實踐者提供了寶貴的啟示和指導。
II. 貢布裡希的視覺藝術認知論
A. 視覺感覺與心理學
貢布裡希在其著作中深入探讨了視覺感覺與心理學之間的關系，提出了一系列關于藝術創作和欣賞的心理學解釋。他認為，視覺感覺是一種主觀心理過程，受到個體認知、經驗和文化背景的影響。藝術作品的視覺效果不僅取決于作品本身的形式和結構，更重要的是，取決于觀者的感覺和了解方式。
在貢布裡希看來，藝術家通過對形式、色彩、線條等視覺元素的運用，引導觀者的視覺感覺，激發其情感共鳴和想象力。藝術作品的視覺效果不僅在于其形式美感，更在于其所傳達的情感和意義。是以，藝術作品的了解和欣賞需要觀者進行主觀的心理活動，将視覺感覺與個人經驗和情感聯系起來，進行主觀的了解和解讀。
B. 藝術與意象
在貢布裡希的藝術觀中，意象是藝術作品中的重要元素之一，它指代着藝術家所創造的形象、符号和象征，是藝術作品所傳達的意義和情感的載體。貢布裡希認為，意象的産生和作用受到觀者個體的認知和情感因素的影響，不同的觀者會對同一意象産生不同的了解和反應。
藝術家通過對意象的選擇和塑造，表達自己的情感和思想，引導觀者進行情感共鳴和思想交流。藝術作品中的意象可以是具體的形象，也可以是抽象的符号和象征，它們通過對形式和内容的精心設計和安排，傳達藝術家所要表達的情感和意義，引發觀者的共鳴和思考。
C. 圖像符号與象征
貢布裡希對圖像符号和象征的認知與應用也是他視覺藝術觀的重要内容之一。他認為，圖像符号和象征是藝術作品中常用的表現手法，通過對形式和内容的巧妙組合和安排，傳達藝術家所要表達的情感和思想。
圖像符号是具有特定意義的視覺元素，它們通過觀者的經驗和文化背景的了解，傳達特定的含義和資訊。藝術家可以通過對圖像符号的選擇和運用，表達自己的情感和思想，引發觀者的共鳴和思考。
而象征則是一種更為抽象和深刻的表現手法，它通過對形式和内容的象征性處理，傳達更為深層次的意義和情感。藝術家通過對象征的運用，引發觀者的思考和聯想，喚起其對生活和人生的深刻反思。
在貢布裡希的藝術觀中，圖像符号和象征不僅是藝術作品的表現手法，更是藝術家對生活和世界的了解和反思，是觀者與藝術作品進行情感和思想交流的橋梁和媒介。
III. 貢布裡希的藝術視覺的變異性
A. 視覺經驗的個體性
貢布裡希深信每個人的視覺經驗是獨一無二的，受到個體認知、文化背景和情感體驗等多種因素的影響。他認為，人們通過自己的感覺和了解去感受和解讀世界，是以每個人對藝術作品的了解和感受也會因個體差異而不同。
在貢布裡希看來，觀者的個體差異決定了他們對藝術作品的感覺和了解方式。不同的文化背景、教育經曆和生活經驗會影響觀者對藝術作品的解讀，導緻他們産生不同的觀感和情感體驗。是以，藝術作品的意義并不是固定不變的，而是随着觀者的個體差異而變化的。
B. 視覺表現的多樣性
貢布裡希強調視覺藝術表現形式的多樣性，認為藝術家可以通過各種形式和技巧來表達自己的情感和思想。他認為，藝術表現形式的多樣性反映了人類對世界的多樣性了解和表達方式，是藝術創作的重要特征之一。
在貢布裡希的視覺藝術理論中，藝術家可以通過對形式、色彩、線條等視覺元素的運用，以及對意象、圖像符号和象征的選擇和塑造，創造出各種形式和風格迥異的藝術作品。這些作品不僅在形式上呈現出多樣性，更在于其所傳達的情感和意義上具有豐富的内涵和多樣性。
C. 視覺意義的相對性
貢布裡希強調視覺意義的相對性，認為藝術作品的意義并不是固定不變的，而是随着觀者的個體差異和文化背景而變化的。他認為，藝術作品的意義是觀者通過自己的感覺和了解所賦予的，而非由作品本身所确定的。
在貢布裡希看來，藝術作品的意義是一種相對性的概念，它取決于觀者的主觀感覺和了解方式。不同的觀者會對同一藝術作品産生不同的了解和感受，是以藝術作品的意義是多元而相對的。藝術家創作作品時所表達的情感和思想也會因觀者的個體差異而産生不同的解讀和反應。
IV. 貢布裡希視覺藝術觀念下的圖像邏輯
A. 圖像建構與解構
貢布裡希認為，圖像的建構過程是藝術家通過對視覺元素的組合和安排，創造出具有意義和表現力的圖像的過程。在他看來，藝術家通過對形式、色彩、線條等視覺元素的運用，以及對意象和符号的選擇和塑造，将抽象的概念和情感轉化為可視化的圖像。
對于圖像的解構，貢布裡希強調了觀者的角色。他認為，觀者通過對圖像的解讀和了解，将圖像的各個組成部分進行分析和梳理，進而擷取圖像所傳達的資訊和意義。在貢布裡希的視覺藝術理論中，圖像的解構是觀者與作品互動的重要環節，是了解和欣賞藝術作品的關鍵之一。
B. 視覺符号的邏輯
貢布裡希對視覺符号的邏輯認知主要展現在他對意象和符号的了解上。在他看來，意象和符号是藝術作品中的重要組成部分，是藝術家用來傳達思想和情感的工具。貢布裡希強調了視覺符号的多樣性和靈活性，認為藝術家可以通過對符号的選擇和塑造，創造出富有表現力和感染力的藝術作品。
貢布裡希還強調了視覺符号的相對性，即不同符号在不同文化背景和語境下可能具有不同的意義和解讀方式。是以，藝術家在創作作品時需要考慮觀者的文化背景和認知習慣，以確定其作品能夠被廣泛了解和接受。
C. 圖像傳播與接受
貢布裡希關注圖像傳播與接受的邏輯關系，強調了藝術作品與觀者之間的互動性和互相影響性。在他看來，藝術作品的傳播和接受不僅取決于作品本身的品質和表現力，更取決于觀者的個體差異和文化背景。
貢布裡希認為，藝術作品的傳播是一個動态的過程，藝術家通過各種管道将自己的作品傳播給觀衆，而觀衆則通過自己的感覺和了解去接受和回報作品。在這一過程中，藝術家和觀衆之間形成了一種互相了解和共鳴的關系，共同塑造了作品的意義和影響力。
V. 視覺藝術觀念的多元化認識
A. 視覺藝術形式的多樣性
貢布裡希的視覺藝術理論體系對于不同的視覺藝術形式都有其獨特的認知和定位。他認為，視覺藝術形式的多樣性是人類創造力和審美需求的反映，每種形式都具有其獨特的表現方式和藝術特點。
繪畫藝術： 在貢布裡希的理論中，繪畫藝術被視為最古老、最傳統的藝術形式之一。他對繪畫藝術的研究深入而細緻，從古代繪畫技法到現代繪畫風格，都有深入的分析和解讀。貢布裡希認為，繪畫藝術通過色彩、線條等視覺元素，表達了藝術家的情感和思想，具有豐富的表現力和感染力。
雕塑藝術： 貢布裡希也對雕塑藝術給予了重視，認為雕塑作為一種立體的藝術形式，能夠更直覺地表現人類形态和情感。他研究了古代和現代雕塑的發展曆程，探讨了雕塑藝術在不同文化背景下的演變和變革。
建築藝術： 在貢布裡希的理論中，建築藝術被看作是一種與生活息息相關的藝術形式，它不僅具有實用性，更是對人類審美追求的展現。貢布裡希關注建築藝術的曆史演變和建築風格的多樣性，認為建築藝術承載了人類文明的發展和進步。
B. 視覺藝術理論的多元化
貢布裡希對視覺藝術理論的研究涵蓋了多個領域，他對不同視覺藝術理論的态度和認知也呈現出多樣性。
形式主義： 貢布裡希對形式主義的理論有一定的認同，他認為藝術作品的形式是藝術家表達思想和情感的重要途徑之一。他研究了形式主義在繪畫、雕塑等藝術形式中的應用，探讨了形式元素對藝術作品意義和表現力的影響。
象征主義： 在貢布裡希的理論中，象征主義也占有一席之地。他認為，藝術作品中的符号和象征具有豐富的内涵和意義，能夠激發觀者的想象和聯想。貢布裡希研究了不同文化背景下的象征主義表現形式，探讨了象征元素在藝術作品中的運用和解讀。
語境主義： 貢布裡希也關注藝術作品與其所處語境之間的關系。他認為，藝術作品的意義和價值受到所處文化環境和曆史背景的影響，藝術家需要在創作中考慮觀衆的文化認知和審美習慣，以確定作品的傳播和接受。
C. 視覺藝術實踐的多樣性
在實踐層面，貢布裡希的視覺藝術觀也展現出多樣性和靈活性。
教育實踐： 貢布裡希緻力于藝術教育的發展，提倡通過對藝術史和藝術理論的學習，培養學生的藝術鑒賞能力和創作能力。他的教育實踐注重理論與實踐相結合，倡導學生通過對藝術作品的研究和分析，提升自己的審美水準和創作能力。
美術實踐： 貢布裡希對美術實踐的研究涉及到繪畫、雕塑、建築等多個領域。他通過對藝術作品的分析和解讀，探讨了不同藝術形式的表現方式和藝術特點，為美術實踐提供了理論支援和指導。
跨學科實踐： 貢布裡希的視覺藝術觀跨越了藝術、文化、曆史等多個學科領域，在跨學科實踐中具有重要意義。
VI. 結語
在貢布裡希的視覺藝術觀中，統一性與多樣性相輔相成，共同構成了一個完整的視覺藝術理論體系。
統一性： 貢布裡希強調藝術的統一性，即不同的藝術形式和觀念之間存在着内在的聯系和共通之處。他認為，雖然不同的藝術形式具有各自獨特的表現方式和特點，但它們都是人類創造力和審美情感的表達，都反映了人類對世界的認知和了解。在貢布裡希的理論中，統一性展現在對藝術的普遍性和共性的認知上，他試圖通過對不同藝術形式的研究和比較，揭示出它們之間的共同之處，進而建立起一個統一的藝術觀念體系。
多樣性： 與此同時，貢布裡希也充分肯定了藝術的多樣性和豐富性。他認為，由于人類的文化和審美需求的多樣性，藝術形式和觀念也呈現出多樣化的特點。不同的文化背景、曆史傳統和個人經驗都會影響人們對藝術的了解和欣賞，是以藝術的多樣性是不可避免的。貢布裡希試圖通過對多種藝術形式和觀念的研究，探索它們之間的共性和差異性，以豐富和完善自己的藝術理論體系。
論文作者：蘆熙霖
參考文獻：
Baxandall, M. (1972). Painting and Experience in Fifteenth Century Italy: A Primer in the Social History of Pictorial Style. Oxford University Press.
Elkins, J. (2008). The Object Stares Back: On the Nature of Seeing. Simon and Schuster.
聲明：本人賬号下的所有文章（包括圖文、論文、音視訊等）自釋出之日72小時後可任意轉載或引用，無需告知本人。如需約稿，可聯系 [email protected]