10月5日，北京延慶迎來了降溫以來的第一場寒風，但小瑟的天氣并沒有影響"黃牛"小東（化名）的熱情。這一天是2020年北京草莓音樂節的第一天。小東在8點.m後搶到了世界公園停車場的最佳位置，但到3點.m時，他隻收到了少數"退款"。"沒想到會這麼熱。
2020年北京草莓音樂節的觀衆是一片人海。圖為來自Modern Sky的推文
小白（化名）今年首次參加音樂節，門票在近半分鐘内就售罄。據悉，展會開幕前幾天，網上預售的單日票從420元到600元不等，三日票直接從1080元到1800元一，這樣的價格也必須手寫刷。"主要是今年來了太多大樂隊。小白看了兩季《樂隊的夏天》（《樂霞》），自稱是半個新粉絲。今年的北京草莓節以新褲子、重制雕像權、五人、九人、大浪等衆多節目為特色。"
自2019年Les Summers第一季以來，樂隊已成為商業噱頭。作為跳闆，樂隊逐漸從小人群流行音樂轉向大衆，其商業價值上升，而不僅僅是音樂節。新京報記者盤點了15支流行樂隊發展後的部分作品，包括新褲參與的《赤羽說》《風浪妹》等熱門綜藝錄音;樂隊似乎正走在一條通往商業實作的清晰道路上。
藝術家微網誌中的五個人的照片
但在業内人士眼中，曾經屬于精英圈的樂隊和樂迷們并沒有被"大衆"所激蕩。他們仍然喜歡"上一代獨立"的音樂，并不把自己歸類為所謂的藝人。摩登天空副總裁沈偉在接受新京報專訪時承認，商業和綜藝都是生意，但樂隊的藝術毫無意義。"我們更關心的是樂隊的藝術價值。
現象
商務演出、代言、藝術種類增加
年輕、時髦的樂隊更受歡迎
在今天的樂隊市場上，在Les Summers第一季中赢得HOT1的新褲子無疑是商業化的最大赢家。據不完全統計，僅2020年新款褲子就獲得了多達九個品牌代言推廣，包括一個快速消失的大型家居品牌、軟飲料、咖啡等。此外，新褲還登上了6月18日、8月15日等全國購物節晚會，還在"姐姐乘風破浪"中靜靜地、張玉軒等"姐姐"歌舞。新褲子的主唱彭磊在接受采訪時透露，樂隊過去幾乎每周工作兩天，但現在每天都爆滿。鍵盤手龐寬也承認，現在每天睡覺前都要想一想，明天去哪兒，該做什麼，"真的很累"。"除了新褲子，HOT5的《Pain》、《Hedgehog》、《Click15》第一季，以及Paniselin過去一年的爆款熱度，都不亞于《愛情豆》的巅峰。
來自Modern Sky Twitter的新褲子圖檔
而從代言的次數、品牌的語氣、氣質年輕，流行樂隊更受商家的尊重。比如人氣巡演團樂隊，雖然第一季隻拿了第七名，但其商業推廣号、能力都好于第二名和第三名的疼痛、刺猬，而他們出現在電視綜藝節目《歌手：當年玩》中，再次夯實了其人氣基礎，更是金師父的青睐。
Mandarin，第二季中一支年輕時髦的樂隊，就是一個很好的例子。雖然他們未能進入決賽，但在兩個月内，他們已經推廣了多達13個高端流行類别，包括數字，汽車，護膚品，電子商務平台等。據了解，他們的全國巡演門票也在幾分鐘内迅速售罄，現在正在籌備2021年的演出。
曾經與說唱、嘻哈等一起被視為"少數派藝術"的樂隊，似乎正在逐漸全面地開拓大衆市場。
影響
商業關閉從小到大
重振少數族裔樂迷的信心
"其實，無論是新褲子、五人，還是改造，在垂直市場一直是王道，一點也不差。沈說。自1997年成立以來，Modern Sky已經營運了至少40個樂隊，包括New Pants，Pain，Reinventing，Five People，Dada，Big Wave等。雖然樂隊過去的曝光度和話題熱度并不高，但并不是"慘淡的操作"。例如，New Pants自2006年以來一直在全國巡演，有18場完整的演出，而2018年的LeXia預播巡演也因為售票人數而崩潰。
作為一支獨立樂隊，他早在2007年就在美國巡演，這種風格受到大量海外粉絲的歡迎。自2011年以來，Reinvent還受邀參加了多場數位、快時尚、運動品牌舉辦的音樂廣告，是高端金主父親的寵兒。
重制雕像的權利 圖檔來自樂隊的官方微
在沈霆看來，在《樂霞》之前參與新褲、改組等頭帶的收入，在所有活躍的音樂人中，都算是"中産階級"，隻不過他們的觀衆市場不是"大衆"，而是一個利基的"精英階層"，比如創意、藝術、策劃、時尚等等。這些品牌自20年前以來就沒有脫離過獨立音樂，形成了一個大規模的市場，單票投給具有獨立審美的年輕人。"即使隻有一個利基市場，也是支援他們的市場。這本身就是一個閉環業務。"
波段的變化是将小閉環擴充為大閉環。"大家都比較熱情，門票賣得更快，大衆品牌會來邀請，"沈承認。以前，樂隊的語氣、觀衆階層、審美取向，對品牌來說是有價值的，但在談判過程中往往會因為人氣"迷失"，而多樣性讓樂隊構成了一個全國性的話題，最大的幫助就是彌補了這最後的短闆。
福陸生命樂隊圖檔來自Modern Sky Twitter
相反，沈薇認為，《樂霞》最大的成功，其實是讓原來平時看不到各種獨立樂隊的觀衆，重新聚焦娛樂節目，而獨立音樂也在大衆中追求更多的"話語權"，獲得罕見的審美認可。"事實證明，樂迷們認為樂隊和搖滾音樂代表了一種更時尚、更進階的美學，但誰同意呢？"節目播出後，每個人都說，'這是一場大火，你是對的。"
無助
從精英主義到世俗化
很少有人真正了解小衆音樂
如果把樂隊比作一個美麗卻很小的古城，其實它早已家喻戶曉，藝術家和詩人經常來這裡喝酒玩樂。直到有一天通過大衆媒體，越來越多的普通遊客來到這裡打卡、花錢，它已經成為世俗的紅色景點，"古城人應該更感到無奈"。沈小萌直言不諱地說，"因為它已經變得粗俗了。舊生活永遠消失了。"
音樂節海報。圖為來自Modern Sky的推文
《樂俠》播出後，新褲、國語等樂隊的巡演門票照常在幾秒鐘内迅速售罄。草莓音樂節、麥田音樂節也成為了一張難找的門票，即便是與沒有上過秀的樂隊也"刮"了一些曝光。而在《風浪姐妹》中，新褲的粉絲也不亞于姐妹倆，大多數人都能哼幾首新褲的經典歌曲。
但樂隊和圈子裡的人都知道，無論是舞台上的姐姐還是觀衆，其實大多數人都不懂樂隊在音樂上的表達方式，品種多，生意多為樂隊做"賺錢"的活動，他們不指望能夠以這種方式成長，少數人真正了解自己的粉絲。
"今年有五個人因為節目說了些什麼而如此火爆。但有多少人真正了解他們的音樂呢？"在沈炳看來，綜藝帶給樂隊的所謂'粉絲'大多是'粉絲'，隻有少數人會真正因為改造而關注後朋克音樂，去深刻了解過去每一首歌的重塑，甚至很多真正的粉絲都會在熱度的擠壓下，很難搶到樂隊線下演出的門票。過去，草莓音樂節，多達八個舞台，數以萬計的門票，有時售罄，但它們來自喜歡小衆音樂的人。
五個人表演。圖為來自Modern Sky的推文
發展
熱度隻是一瞬間
商業對藝術價值沒有意義
"如果《Les Summers》能為HOT 10樂隊帶來一點流量，那麼很少有人能持續超過半年。沈承認。從《中國新說唱》到《樂霞》，無論是藝人還是團體，當有熱點話題和曝光時，公衆意識迅速提升，商業、機遇走向共同。樂隊本身并沒有很大的成就感。相反，他們以一種他們必須處理的方式定義商業和音樂，而不會影響他們的定位和制作音樂的原則。
來自Modern Sky Tweet的特洛伊木馬樂隊的圖檔
達達樂隊的照片來自網際網路
在接受新京報記者采訪時，翻拍的主唱華東承認，改版不想參加綜藝節目，因為會讓樂隊沒有太多時間專注于自己的事情，"綜藝有其特殊屬性，我們可以在短時間内參與， 盡我們最大的努力完成一個比較好的成績，但很長一段時間都不能參與這件事。他說，樂夏不會對重塑做出任何改變，包括永遠不要把公衆或市場作為創造的先決條件或考慮因素。
翻拍自樂隊推特的圖檔
"如果他們不想參加綜藝節目，我們會和他們溝通，解釋，但也要尊重他們的想法。沈說，在《樂霞》之後，現代天空對樂隊的運作方式并沒有做出很大的調整，商業、綜藝等更多的是趨勢，但不會讓樂隊因為曝光，而改變他們的說話和表演方式，或者讓他們迎合市場做不利于音樂創作的事情。
來自網絡的大浪樂隊圖檔
在沈家寶看來，真正帶動樂隊發展的不是綜藝節目，讓樂隊從樹村"死"到好日子裡賺錢，而是整個音樂市場的進步。二十年前，每個人都可以自由地在網上搜尋和下載下傳歌曲，而無需支付費用或支付版權費用。侵權網站無需向建立者支付任何賠償。現在，版權線上發行正受到越來越多的監管，音樂家的權利也得到了更多的保障，音樂節正在全國各地蓬勃發展，即使沒有綜藝的曝光，樂隊也可以生存下來，甚至用他們的作品過上好日子。
沈薇被稱為藝術家的典範。如果在他們去世之前，他們有一個特别強大的代理人，讓他和他的作品成為"明星"，讓他無憂無慮地度過餘生，這會對藝術家的藝術價值産生影響嗎？"一個好的樂隊，總是一個好的樂隊。我們更關心他們的藝術價值。"
張鶴，新京報記者
編輯：薛彥娜
來源：新京報