于魁智，這個名字在中國平劇界聲名遠揚，備受關注。有人譽他為“中國平劇第一老生”，但也有人對他的表演提出了質疑。
回顧1989年，于魁智舉辦了個人專場演出，觀衆紛紛報以熱烈掌聲。然而，他在演出中突然産生了一種改變唱法的沖動，這種改變有些脫離傳統，令人費解。盡管觀衆仍然歡呼，但老藝術家李鳴盛卻對此提出了批評，認為他的唱腔缺乏傳統的氣勢。這一評價引發了輿論的争議，讓于魁智備受質疑。
平劇審美在不同時代有不同的追求。五六十年代後，戲曲審美發生了變革，更加注重“英姿飒爽”，但也失去了一些傳統的内涵。對于老戲迷來說，他們更看重的是内斂和厚重，而非表面的華麗。于魁智的表演被認為過于機械，缺乏情感，讓人感受不到傳統平劇的溫暖和曆史感。
一些觀衆認為，欣賞于魁智的人可能沒有好好欣賞過楊寶森、餘叔岩等老藝術家的表演。相比之下，他們覺得于魁智的表演就像是“白開水”，缺乏特色和魅力。然而，也有人對于魁智的表演給予高度評價，認為他的嗓音甜脆悅耳，演唱婉轉凝重，給中國平劇争了面子。
在這場争論中，究竟是誰更正确？或許答案并不唯一。每個人對于藝術的了解和欣賞角度都不盡相同。于魁智的表演或許不盡人意，但也有其獨特之處。無論是贊美還是批評，都是對于藝術的一種探索和表達。
在這樣的争議中，或許我們應該更加開放地去欣賞和了解不同風格的表演，不僅僅是為了保留傳統，更是為了讓戲曲藝術能夠與時俱進，煥發新的生機。畢竟，藝術的魅力就在于它的多樣性和包容性，讓我們一起探索、一起感受，讓平劇這一傳統藝術繼續傳承下去。