甯浩導演攜手劉德華的《紅毯先生》正在熱映，展現娛樂圈衆生百态的同時，也聚焦了當今網際網路時代下人人都有的“溝通困境”。
影片将鏡頭對準一位渴望成功的天王巨星，通過荒誕的筆法放大了人與人之間身份、立場的不同造成的差異，真實地展現生活中被人們所忽略的因“錯位溝通”而産生的現實問題，如影片中“隐婚又隐離”的天王身上映射出家庭責任與事業野心的對立、而“為拿獎要拍農民題材電影”的演員身上也折射出行業環境與焦躁情緒的碰撞、而遇事認真“堅持說6不說Liao”的劉偉馳身上老派思想與網際網路時代的脫節，天王劉偉馳就像是一面鏡子，以荒誕的表象映射着每個人或多或少都可能所遇到的真實困境。
導演甯浩告訴記者，他将自己對社會的關注與思考融入作品之中，電影想探讨的便是人與人之間是否能夠站在對方的立場去溝通，而“人們不同性别、不同年齡的立場差異是錯位溝通的根源”。
不少觀衆都表示，“（電影）是整個社會溝通錯位的縮影，是當下網際網路環境的寫照”“會心一笑的餘味就是對時代更深層的剖析和反思”“表面是聚焦天王巨星和娛樂圈，實則還是關注真實細微處和人類溝通本質”。
正如劉偉馳難以站在他人角度看待問題，在他固執己見地進行自我表達時，與妻子、經紀人、農民大哥以及觀衆間的距離卻越來越遠，尤其在當今的網際網路時代，溝通看似便捷，卻也無形中築起了厚厚的溝通壁壘。倘若互相了解這麼困難，那麼還有必要溝通嗎？尤其是在春節這個與家人、親戚、朋友都不可避免會産生溝通的時刻，《紅毯先生》帶來的關注與思考就顯得格外應景。
影片中設定了很多隐喻，上映以來，引發很多觀衆讨論，來看看這些隐喻，甯浩導演是怎麼解釋的——
1、片子裡多次出現的鏡子
甯浩：把人一分為二剝開兩層，他既有人的那一部分，又有社會身份的部分，他該被嘲笑和被批判的就是他社會身份的部分，那部分會吞噬他作為人的部分，可觀衆又不能不移情于他。看一個你很讨厭的人，作為人的那個部分，又不得不同情他。
2、片中的雙胞胎
甯浩：從《瘋狂的石頭》和《我和我的家鄉》就喜歡用雙胞胎，本片也有。
雙胞胎很有趣，長相相似的兩個個體擁有不同的人生軌迹，自帶一種荒誕感。
3、片中音樂《波萊羅舞曲》
甯浩：《波萊羅》由單一旋律組寫出一首長曲，既嚴肅又荒誕，用電影解構了這首音樂，利用大量的戲劇性外延，希望電影不純粹屬于戲劇，也不純粹屬于荒誕，不擁有清晰的界定，正如複雜的現實世界。
4、片中簽名的橫幅
甯浩：簽名橫幅撤下來後，被扔地上被路人随意踩踏，看似光鮮亮麗的東西如紅毯，典禮結束之後不過一塊布而已。
5、片中重複出現的樹
甯浩：樹木有生命和自我意志，它是自由的。日常生活裡遇見過在隧道，很多大車上拉着被砍的樹的情景，感到很荒誕，覺得反映了很多人排斥異見急于反對，正如砍伐樹木的行為。
6、劉偉馳發d站的道歉視訊說“666”
甯浩：“老鐵 666”代表的是電影中的荒誕性，荒誕是需要旁觀的，不站隊的，這是我習慣性的視角，是以我不參與也不表态，隻站在一旁觀察這種荒誕。
7、電影中最後的平衡車
甯浩：平衡車代表了一種小心翼翼，這個處境下的每個人都很艱難，明明自己都在做正确的事，卻被動掉進了輿論漩渦，如履薄冰小心翼翼想去達成平衡。
8、網際網路亂象的隐喻
甯浩：網際網路時代大部分出發點是好的，發表着對自己而言正确的事情，但都不願意站在别人的角度考慮問題，中間地帶越來越少。大家好像性格裡容忍别人的部分越來越少。立場的不斷放大分化，将形成無盡分裂和對立，他人即地獄。電影想探讨的便是人與人之間是否能夠盡量站在對方的立場，去溝通。指責别人是很容易的，難得的是靜下來聽一聽對方的想法。
9、“豬”的隐喻
甯浩：豬出現的時間節點，與劉偉馳希望、欲望出現的時間吻合，它是劉偉馳欲望的一種外化展現。豬的發瘋反映的是網絡時代是事件往往不可控的走向和感受，尤其是如今很多事件是不确定的，非理智的。
10、“豬”跳樓
甯浩：劉偉馳一直挺形式主義地養着豬，本身他想敬業努力的出發點很好，但那種形式主義的敬業又很可笑，到最後豬跳起來發狂了，然後它自殺了。在這種亂七八糟的氛圍之下，它自己把自己幹掉了。我們往往經曆了紛亂的人生，好多時候所有初心到最後也被幹掉了。
11、片中豬和機器人對話的情節
甯浩：溝通不了，又還想溝通，大家很難互相了解。
這個時代充斥孤島，網際網路世界打通了空間，但依然無法解決溝通問題，大家都拼命在溝通，但是永遠無效，就是這樣一種狀态。
12、攝影機、監控等元素的隐喻
甯浩：劉偉馳作為演藝人員既需要面對鏡頭，但私下又害怕鏡頭，這是一種第三方視角的設計，是一種凝視，它會推動事情的發展。
13、暴打資方的場景
甯浩：這部分情節是情緒外化的展現與象征，在“溝通”的母題下，無法溝通對話的雙方形成了對抗的力量。在對抗下，雙方上升到了情緒，情緒很容易變成了人身攻擊。而“暴打資方”是一種将情緒展現，沖突暴露的過程。
揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平
校對 李海慧