袁弘：希望大家不要成為《熱搜》的嶽鵬
作者 | 洞照
題圖 | 《熱搜》
浪濤拍岸，微信提示音滑落在礁石上。袁弘拿起手機，因步伐放慢而跟家人拉開了一點距離。是導演忻钰坤發來消息：有空嗎？聊一下。
那年春節前夕，袁弘一家三口在廈門海灘遊玩，人流量雖不似從前，和煦、閑适的氛圍卻一如既往。忻钰坤的“召喚”像一隻低翔的海鷗，以響亮的鳴叫喚醒了他休假中的閑散大腦。
将大腦發條重新擰緊，袁弘接通忻钰坤的電話，對方說要拍一部關于熱搜的電影，想請他出演裡面的一個反派。盡管二人此前合作過，但忻钰坤還是問了問他，對這樣的角色是否會有顧慮。
袁弘自認為接戲從不考慮是正派還是反派，而隻看劇本和角色夠不夠“好”。看完劇本，他跟忻钰坤說沒問題，“我覺得我能演好”。
因為電影《熱搜》，袁弘飾演的角色再次驚豔了大衆。（圖/受訪者提供）
電影名叫《熱搜》，袁弘的角色名叫“嶽鵬”。故事令人想到一些真實事件，正如袁弘所言，“這是非常日常的事情，其實在我們的生活中每天都在發生”。
對演員來說，每每在幕前留下動人的表現，大機率都會收獲新标簽。袁弘曾有過“唐人三寶”“古裝美男”“好老公”“好爸爸”等标簽，而這回，嶽鵬讓他成了一個操控輿論的“變态”。
（圖/《步步驚心》）
袁弘對這個新标簽接受得很快。在微網誌上，他的應對方式幽默風趣，展示出相當高的消解不确定性的能力。“沖浪”二十餘載，他一直是這麼做的，若一定要找點不同，也許是如今多了幾分閱曆造就的自洽。
“我會保持一定的距離”
袁弘身上的自洽感是顯而易見的——無論是在鏡頭前、化妝間，還是在舞台劇開場前，他答記者問的語調總是平穩，讓人放松下來。
聊起表演，袁弘說演員首先要“相信”，相信所飾演的角色成立，相信“自己就是他”。
出演嶽鵬，相信角色成立并不難，“因為這樣的人就在我們身邊”，可相信“自己是他”就沒那麼容易了，袁弘必須找到支點和心理依據。
生活中，袁弘看到了和嶽鵬一樣的人，發現他們的共同點是極度自私自利。即便如此，袁弘眼中的嶽鵬也不是符号化、為了反派而反派的。
（圖/《熱搜》）
隻有把嶽鵬塑造得接地氣、不懸浮，“讓人覺得會有這樣的人做這樣的事情，讓觀衆覺得真實”，這個角色才成立。
假如遇到劇情裡的事，袁弘無法斷言自己會如何，但他很清楚，網際網路的影響是普遍、深入而顯著的，“我們所有人的生活都已經被徹底改變，而且這個改變以後還會繼續”。
截至2023年6月，中國網民規模達10.79億人。身為數千名明星認證使用者中的一員，袁弘不可避免地受到一些“不一樣”的影響，“很多好的東西會把你捧到天上去，然後可能一瞬間又會從頂上掉到底”。
對大多數公衆人物來說，過山車般的網際網路使用感，似乎已經成了一個被預設的常态。是以，袁弘希望有更多網友能從《熱搜》中獲得啟發，不要輕易跟着所謂的節奏走，不要成為嶽鵬。
（圖/unsplash）
袁弘自己也在反思：有沒有做到不要對自己不甚了解的事妄下定論？有沒有在面對很多被人言之鑿鑿的所謂真相、真理時，保持警惕，有自己的思考和判斷？
回過頭看，袁弘覺得自己守住了與網絡熱點的安全距離。在全民狂歡的時刻，他不會過度主動關注，而是多聽、多想，先問問自己是否了解事情的來龍去脈，“你如果沒有深入地了解，就不要妄下定論，不要随便去評判一些東西”。
“在網上沖浪長大”，袁弘旁觀并親曆了網際網路與大衆生活的變革——
高一那年，騰訊釋出聊天軟體OICQ，也就是如今的QQ；大學畢業後，部落格網成立，個人部落格開始興起，資訊門戶進入個人門戶階段；出道那年，淘寶網、支付寶上線，百度貼吧成立，而他主要通過寫部落格“跟世界交流，跟大家唠唠”。
那時，許多藝人跟外界交流時的語境還比較有距離感。而袁弘覺得，自己出道前怎麼跟人在網上聊天，出道後也沒必要刻意端着。
袁弘時常在社交媒體上分享生活。（圖/微網誌@袁弘）
在粉絲會員網站上，袁弘經常“跟大家聊點兒有趣的”，可話題畢竟有限，是以他一有機會就講：“你們看到的那個光鮮亮麗的我是包裝出來的，我本人就是一個普通人。我特别感謝大家對我的欣賞和喜歡，但我會跟你們保持一定的距離。”
現在，人人都能在網上發聲，被扭曲、被誤解與被損害的人、事、物屢見不鮮。袁弘意識到，“神秘感”之于演員不再是選擇要不要保持，而是演員的表達不得不“往回收”。很多時候，他是幸運的，因為表演能代為完成被收回的那部分。
“知道自己最終想追求的是什麼”
作為一個注重細節的處女座人士，袁弘表演時常為小細節而勞神。2021年拍攝一部劇情片時，他拿着劇本找到初次合作的忻钰坤，孰料自己提出的問題對方也都想到了，而且已經做好抉擇和解決方案。
從那以後，忻钰坤在袁弘心裡樹立起把控力強、叙述能力和審美線上、能夠平衡商業規則與個人表達的導演形象。
袁弘（左一）在《熱搜》中的角色名叫“嶽鵬”。（圖/《熱搜》）
無論是第一次合作，還是在《熱搜》中的第二次合作，袁弘都能十足地信任忻钰坤，并通過忻钰坤對表演的判斷，更好地了解表演。
不必追問“了解是什麼”的決定，是記者在電光石火間做出的。因為袁弘的語氣和神情已然傳遞出一種留白感。包括其他一些問題，他的回答都在“點到為止”與“具體說明”間取得了平衡。
相比将這種平衡了解為跟媒體“保持一定的距離”，記者更傾向于認為，袁弘不以自己為闡釋概念與定義的最佳人選。不過，當闡釋對象換作具體事物，他會答得坦誠而生動，比如對舞台劇的了解。
“舞台對演員是種滋養。”這話所有演員都會說，但有沒有切身體會過？袁弘有。這3年，他演了一部革命曆史題材話劇《前哨》、一部改編自同名科幻小說的舞台劇《弗蘭肯斯坦》（中文版）。
《前哨》由袁弘的母校上海戲劇學院出品，能回學校跟老師、同窗和校友們一起演戲，對袁弘來說非常幸福；《弗蘭肯斯坦》則是一個巨大的挑戰和有趣的冒險，他想感謝所有來看戲的人，以及每位給他提意見的前輩和親友。
話劇《前哨》。（圖/視覺中國）
不同于影視作品，舞台作品基本都是邊演邊打磨、越演越臻于化境的。但是，袁弘還是在第一輪演出時就請親朋好友去看了，他覺得大家在這個時候給出的意見非常寶貴，“會直接影響到我後面所有的演出”。
當時，袁弘初生牛犢不怕虎地請徐帆去看《弗蘭肯斯坦》。謝幕後，袁弘心目中的這位戲劇表演藝術家提示他，演“人形”角色時盡量少用氣聲，要把聲音傳實了，這樣觀衆才會因放松而入戲，否則他們會下意識地坐直了聽，因緊張而抽離。
話劇《弗蘭肯斯坦》。（圖/視覺中國）
在這些具體而微的好意見的滋養下，袁弘的能量漸漸達到“在一天内飾演兩個不同角色”的水準，用他自己的話說，“如果我們是習武之人，每天要練功，那拍影視可能有一點消耗，但演舞台劇是你每天都在積累”。
功在内外，袁弘每天都感受得到自己的變化——不隻演技，也包括對表演的認知、把控、自信，以及對演員職業的認知。
演員職業的處境千變萬化，平衡藝術、商業和曝光度是袁弘的必修課。眼下，影視生産的許多環節都将資料和熱度作為重要考量，其優先級甚至在“你是不是一個好演員、合不合适”之上。
“很殘酷的。”袁弘說，“這個沒辦法，你可能今年影視作品相對少，那就需要通過更多其他的方式獲得曝光，才能讓你有機會拿到那些（喜歡的）角色。”
如此現狀倒不至于擾亂袁弘的定力，也談不上違背初心，因為那是20年前的一腔熱血，揮灑在一個沒有唯資料論的時代。此刻，他要做的是“順應節奏”，以及謹記“自己最終想追求的是什麼”。
“我希望我更簡單一點”
這幾年，袁弘也經常因工作前往廈門，譬如以不同的身份參與“HiShorts！廈門短片周”。對于短片這一影視體裁，他更多地是站在短片周的評委、推介大使的角度思考，鼓勵新人導演多拍短片。
對于另一個近年盛行的與“短”有關的影視體裁——“短劇”，袁弘确實沒有關注。也許是内心深處跟傳統和經典更為親近，他會要求自己完完整整、不開倍速地觀看長劇，也不在短視訊平台上看電影。
哪怕不将快餐文化歸于“問題”，它也應當是時代發展下值得我們思考和讨論的議題。包括袁弘有所關注的AI（人工智能），他覺得這是一個能改變世界的偉大發明，但因為暫時沒有情感和感受，是以還不能徹底取代人類。
（圖/《機器人與弗蘭克》）
“它可以感受這個空間裡的溫度，它可以感受我們的音量、心跳、血壓，但是人與人之間的氛圍它感受不到；它知道一道菜放了多少粒鹽、多少粒糖，但是整體呈現出來，這道菜有沒有镬氣、是否美妙，它不知道。”也許袁弘并未察覺，自己舉例時提到了許多溫暖的意象。實際上，這一切都有迹可循。
十幾年前，一位網友看到袁弘在部落格上說自己很喜歡電影《大魚》，于是留言：哦，你喜歡的好像都是那種美好的故事。
如今想來，袁弘覺得很有意思，因為他也喜歡電影《宇宙探索編輯部》，它跟《大魚》都講述了一個執着的人最終讓童話變為現實的故事。“有點兒理想主義？”“對，有一點。”
（圖/《宇宙探索編輯部》）
不過，有點理想主義的袁弘其實非常立足于當下，并沒意識到自己已經出道20年了，也沒給自己訂立長遠的目标，“我希望這部戲能夠好，這個角色我能夠演好，就隻是看這個而已”。
在記者的提議下，袁弘粗略地回顧了一下自己的職業生涯，“很多時候也會身不由己，也會迷失方向，你沒有上帝視角，永遠不知道之後會怎麼樣，在當下永遠是迷茫，隻能說憑着感覺去摸索”。
更多的時候，他是堅定而受益匪淺的，因為演員“隻要認真去演一個角色，對你都會是一個提升，特别是對于年輕人，你隻要認真，它都會是一個進步”。
對于一路上收到的評價，無論好壞，袁弘都希望盡量做到不被左右，“貼标簽這件事情，你沒辦法抗拒，你能做到不主動迎合已經不錯，我希望我更簡單一點”。對他來說，重要的是知道自己其實是什麼樣的人。
袁弘認為，所有标簽都有成因，沒必要非把哪個撕掉。況且，角色都有豐富性，“你身上的标簽多了，正好是讓你豐富了，越豐富才越真實”。
（圖/《熱搜》）
成為父親後，袁弘花在工作上的時間少了，留給家庭和生活的時間多了。他覺得這樣也挺好，因為孩子給自己的回報是實實在在的，父子之間的親情和親密感不可替代。
40歲之後，袁弘在慢慢學習“享受”。疫情限制出行，他就好好享受家庭生活；有行程和通告，他就好好享受工作。
與此同時，他總不忘自問“為什麼做演員”，然後在不同心境帶來的不同答案裡，一點點接近問題的本質。
新的一年到來，袁弘更清楚地認識到表演事業對自己意味着什麼：“它是我的本職工作，同時我很幸運——你喜歡自己所做的工作，你享受其中，你一直在這裡面探索，而且能一直探索到樂趣。”
營運：嘻嘻，排版：嘻嘻