正在總台央視電視劇頻道（CCTV-8）熱播的開年大劇《繁花》，收視節節高漲，引發了觀衆熱議。
“腔調”不僅是劇中頻繁出現的台詞，更是這部電視劇《繁花》的标簽。
王家衛腔調、上海腔調、阿寶腔調、玲子們的女性腔調，共同成就這部有“腔調”的電視劇。
“腔調”說不清道不明，是不卑不亢的氣度，是不聲不響的尊嚴，或許是不遠不近的情誼，是有理有情的态度，更是一種卓爾不群、傲而不嬌的氣質。
這一切，既展現在《繁花》的人物和主題上，也展現在劇中的上海氣息裡，同時也具化為了一種獨特的電視劇魅力，許多觀衆都評論說，觀劇之後似乎沉浸在一種既陌生又親切的氛圍和情緒中，沉浸在王家衛所創造的上世紀90年代初期的上海腔調、時代腔調之中……
阿寶腔調
行之以誠 取之有道
劇中主人公阿寶（胡歌飾），人們對他最多的評價，就是上海黃河路上最有“腔調”的“寶總”。
聰慧、果敢、銳利，剛中帶柔、靜中有動，多情多義、言而有信，正因為這種難得的腔調，成為親朋好友、男女老少信任、親近，甚至可以為之赴湯蹈火的對象。
阿寶的存在，确定了全劇陽光向上的基調，也奠定了這部劇的傳奇性和浪漫性。
阿寶驅動了身邊人的命運和情感。
他與玲子（馬伊琍飾）的同甘共苦，他與汪小姐（唐嫣飾）的春光乍現，他與李李（辛芷蕾飾）的惺惺相惜……
每一組關系都“樂而不淫、哀而不傷”，既有心心相印的纏綿，也有天各一方的歎息。
即便是他與老法師爺叔（遊本昌飾）的師徒之情，與陶陶等衆多朋友的兄弟之情，也都是拳拳之心、情真意切。
某種意義上，阿寶既有傳奇性的經曆，也有傳奇性的人格，雖然他不是橫空出世的超級英雄，也不是無欲無求的道德楷模，但卻是一個帶腔調光環的大主角。
這種光環，與上海灘上形形色色的張總、王總、小K、癟三、小職員、服務生、小攤販、街頭混混的互動，似乎都帶來了某種人性的光彩。
上海腔調
要面要裡 有情有調
《繁花》并不隻是圍繞一位男人、三位女性講述了一個悲歡離合、人生沉浮的故事，同時它還展現了一種濃厚的上海地域的“腔調”文化。
南京路、黃河路、進賢路，和平飯店、至真園、夜東京……
從工作環境、生存空間到城市景觀、生活習俗，在劇中都帶有“曆史”，帶有情緒，帶有一種精緻和講究的調調。
日常、實用但不湊合、不忽悠，熙熙攘攘、吵吵鬧鬧，依舊吃有吃相、衣有衣樣，觀衆能感受到上海灘獨特的氣象和味道。
這部劇既具有“海派”劇的“腔調”，同時也展現了一種獨特地域性文化的魅力。
王家衛腔調
故事重要 情緒更重要
《繁花》還有一種我們期待中的王家衛的“腔調”。
朦胧迷離的美術空間，流動搖移的鏡頭畫面，交叉閃回的剪輯方式，情意綿綿的構圖造型，抒情寫意的場面排程，加上大量的具有時代感的港台歌曲的音樂旋律，甚至出現了許多《重慶森林》《堕落天使》《花樣年華》《2046》中似曾相識的場景、細節、場面排程，包括演員的表演和塑形，這一切共同構成了王家衛的特點。
王家衛還将他在《旺角卡門》《阿飛正傳》《春光乍洩》《一代宗師》中善于表現強烈戲劇沖突的才華用到了“商戰”“股票戰”的情節中；
将他善于突出人的情感張力的方式用到了表現人的分聚離合中，将情緒與故事進行了最大限度的結合。
王家衛，雖然在節奏的把控、情緒的分寸、音樂的處理上還有許多值得商榷之處，但這部劇集，既有對故事和人物的細緻展開和刻畫，又有對情緒和氛圍的濃濃營造，既與他的電影風格一脈相承，也展現了電視劇叙事的線性特點。
時代腔調
海闊憑魚躍 天高任鳥飛
無論是人物氣質、海派風格，還是王家衛烙印，最重要的還在于它們共同展現了一種“時代腔調”。
電視劇的核心故事發生于上海的1992—1994年，正是中國市場經濟改革風雲際會、大開大合的歲月。
正如劇中常常使用的一首歌，“我是一隻小小小小鳥，想要飛呀飛，卻飛也飛不高”，幾乎成為那個時代每個人追夢尋夢心态的寫照。
挑戰與機遇、變化與奮鬥，日新月異地改變着人和社會。
在黃河路那不過755米長的大街上，形形色色的人物所呈現的這種社會變革與自我價值重塑的時代腔調，展現了大時代的澎湃。
這種時代腔調，也帶給觀衆一種物是人非、時光不再的懷舊感和紀念感。
“江湖再見”與“時代再見”，在劇中多次出現的《再回首》歌曲陪伴下，共同創造了一種往事已矣、悲喜交集的審美體驗。
“劇”有腔調，使這部作品與傳統電視劇的叙事方式、視聽方式、美學追求有了明顯“差異”，對于觀衆來說，這種差異可能就是一種陌生感。
這種腔調，有利有弊。
但是，中國電視劇要提高審美格調，中國電視劇要有更多的美學追求，何妨有更多與衆不同的腔調——在講故事的同時突出人物的精氣神，在寫人物的同時展現時代的精氣神，在反映時代的同時蘊含一種美學的精氣神。
（本文來自“CCTV電視劇”微信公衆号，作者為央視特約評論員尹鴻，系清華大學教授、中國電影家協會副主席、中國文藝評論家協會副主席。）
來源：央視新聞