文|胡叁叔
編輯|胡叁叔
緒論
在美國奧斯卡史上，《沉默的羔羊》一口氣包攬了五個主要獎項，前有1934年《一夜風流》，後有1975《飛越瘋人院》，後有“最佳導演”、“最佳男女主角”和“最佳劇本”。
《沉默的羔羊》導演喬納森·戴米，導演，安東尼·霍普金斯，朱迪·福斯特等知名影星，在1991年，福斯特扮演FBI的實習探員克拉麗斯，向食人魔漢尼拔求助，以偵破連環殺人案，捉拿變态殺人犯“野牛比爾”。
導演喬納森在片中盡可能地避免過多血腥場景所帶來的單純感官刺激，腐敗的屍體、群聚的峨蛹等血腥鏡頭成為輔助影片主題展開的手段。
《沉默的羔羊》的故事情節很緊湊，推理線索很多，燈光也很模糊，聲音也很豐富，可以說是一部非常成功的電影。
瘋癫人性的演繹
瘋癫者往往表現出與現代文明規約下的大衆所不一緻的行為與言語，由此偏離社會道德與行為準則的瘋癫者即被視為另類和異端。
他們的“反常”行為，是對當代社會的“主流”的反抗，是對固有權威和傳統力量的反抗，是一種孤獨。
“瘋癫”這個詞在西方文學中有着悠久的曆史，然而由于傳統的思維模式的限制，人們對其的描述往往過于簡單和粗糙。
要想擺脫這種尴尬，就必須突破自文藝複興開始的“主宰”的桎梏，這一點從喬納森·戴米的《沉默的羔羊》就能看出來。
電影一開始，就以心理扭曲的殺人犯“野牛比爾”的瘋狂行為為前提，進行了預先設定。
在克拉麗斯所居住的這座城市裡，有一起名為“野牛比爾”的殺人狂，他對那些身穿十四号衣物的胖女人窮追不舍，甚至将她們的皮膚都割下來，以示瘋狂。
這位電影大師對“野牛比爾”的生存環境進行了精心的設計，從黑暗的地窖到腐爛的屍骸，再到飛蛾的繁殖，再到瘋狂的背景音樂。
整個場景都充滿了暴力和詭異，再加上他身上的女性服飾和飾品，讓“野牛比爾”看起來就像是一個瘋狂的人。
“野牛比爾”的變态殺人案件引出了片中最為重要的角色即克拉麗斯所求助的漢尼拔博士，為了盡快破獲“野牛比爾”制造的連環兇殺案。
她被派到了一家醫院，與漢尼拔醫生會面，希望能得到一些關于“野牛比爾”的資訊，進而幫助她更好地了解“野牛比爾”的犯罪動機。
在漢尼拔醫生的幫助下，克拉麗斯終于以蠶蛹為線索，進入了“野牛比爾”的家，并救出了議會成員之女凱瑟琳。
本片以克拉麗斯和漢尼拔四次會面為主線，在順利推進劇情發展的基礎上，對角色的刻畫也具有極其重大的意義。
《沉默的羔羊》之是以能打破普通電影的“恐懼”，靠的就是克拉麗斯和漢尼拔四次見面的場景。兩個人第一次在一家醫院裡相遇，是這個瘋狂的怪物第一次出現，也是漢尼拔第一次出現在這個世界上，他就是那個瘋狂的怪物。
克拉麗斯進入了一間牢房，看到了一扇又一扇的大門，以及奇頓和獄卒對漢尼拔的威脅，這些都讓克拉麗斯和劇外的觀衆産生了一種心理上的壓迫感，在他們的腦海中，在他們的腦海中，浮現出一個吃人的惡魔。
可是，當克拉麗斯走到走廊的盡頭，看到關押着漢尼拔的那間牢房時，漢尼拔卻是徹底地打破了所有人對他的印象，讓所有人都大吃一驚。這就是這個電影中瘋狂角色的成功所在。
“野牛比爾”剝皮制衣服的瘋狂行為是明顯的，而漢尼拔這種既明顯又隐蔽的瘋狂行為就更加令人毛骨悚然了。
一方是漢尼拔的瘋狂，他的瘋狂表現為殘暴、嗜血，在進入地區法庭後，漢尼拔用手中的原子筆解開了自己的鐐铐，然後将兩個獄卒的屍體放入了自己的口中。
然後将一具屍體挂在了囚禁自己的牢房上，仿佛耶稣被釘在了十字架上，而随着這具屍體的倒下，他的瘋狂已經深入到了自己的靈魂深處。
而漢尼拔則更加可怕，雖然被關在監獄裡，但他依然能看得清清楚楚，一語就看穿了“野牛比爾”的真面目。
他和外面的世界接觸不多，但他的頭腦很靈活，在和克拉麗斯簡短的談話中，他看出了克拉麗斯内心的害怕。可以說，漢尼拔的瘋狂，他的智慧，他的冷靜，他的理智，比任何一個人都要危險和好鬥。
另外，影片中還從幾個細節的描寫中，突出了漢尼拔這個危險人物的形象，他被關在一個加厚的特殊的玻璃籠子裡，以便與外面的世界隔絕。
漢尼拔通過窗戶對犯人萬斯說了一下午的悄悄話，最後導緻犯人萬斯自殺，等等，都是因為犯人對克拉麗斯的羞辱。
在被送到當地法庭的時候，漢尼拔得到了特殊的對待，比如戴着金屬面具，放上了一副被束縛住的擔架，還有一件專門用來防止漢尼拔吃人的背心。
漢尼拔之是以沒有被FBI判處死刑，就是因為他的精神狀态太差，一些心理學家試圖從他的精神狀态入手，可是卻一無所獲。
相反，漢尼拔卻可以利用自己的智慧，将克拉麗斯等人控制在自己的掌控之中。雖然克拉麗斯得到了漢尼拔的幫助，但她卻成了漢尼拔越獄的關鍵人物。
他在短短的三十分鐘裡，将漢尼拔的高智商、精神分裂和彬彬有禮的舉止完美地诠釋了出來，這讓漢尼拔既是電影曆史上最可怕的一個人，又是一個迷人的瘋狂之徒。
霍普金斯曾經說過，本人的做法非常簡單，本人在記錄下對話後，對人物進行分析，思考，精确地找出人物的主旋律後，所有事情都會水到渠成。
霍普金斯在戲劇上的深厚積累和高超的表演技巧，使他能夠把這個怪物人物刻畫得淋漓盡緻，這也是他在電影《沉默的羔羊》中取得巨大成就的一個關鍵因素。
《沉默的羔羊》在好萊塢的恐怖電影中，有着舉足輕重的地位，它打破了以往的恐怖電影模式，将恐怖的畫面、恐怖的音效和陰森的氣氛，都用來推動故事的發展和角色的刻畫；
忽略了一些無關緊要的暴力場面，而是将重點放在了角色瘋狂的心理上，這讓這部電影有了更深層次的诠釋。
“野牛比爾”殺人、剝人、做衣服的原因是由于他的童年遭遇，在被繼母欺淩的情況下，“野牛比爾”對自己的性取向感到厭惡，渴望得到更多的性取向。
“野牛比爾”曾多次請求多個醫院進行性别轉換，但均無結果，于是他将自己的“夢想”寄托在了用女性的皮膚縫制的服裝上。
電影中的瘋狂角色，來自于美國三個瘋狂的殺手，艾德·格恩就是其中一個，他喜歡剝皮，是以“野牛比爾”的瘋狂也不是沒有道理的。
弗洛伊德曾說過，兒童時期的生活對于一個人的成長起到了至關重要的影響，電影中的“野牛比爾”和艾德·格恩，都是因為他們的童年，才變成了瘋狂的。
和“野牛比爾”一樣，影片中的瘋狂人物漢尼拔也有着同樣悲慘的童年，在《沉默的羔羊》中，沒有人能深入到漢尼拔的精神深處去探索這個秘密，但在《沉默的羔羊》的《少年漢尼拔》中，卻講述了漢尼拔為什麼會變成一個怪物。
漢尼拔眼睜睜看着自己的雙親在第二次世界大戰中死去，卻眼睜睜看着自己的姐姐米莎被活活吃掉；
在失去理智的情況下，他被喂下了一碗米莎的肉湯，看着自己的家人死去，漢尼拔整個人都陷入了沉默，他喜歡吃人肉，長大後為了複仇，整個人都陷入了瘋狂。
在這部電影中，克拉麗斯雖然是個正面角色，但如果仔細觀察的話，就會發現她心中隐藏着一段可怕的回憶。
在漢尼拔的逼迫下，克拉麗斯道出了自己幼年時親眼目睹了一隻小綿羊被屠殺的慘狀，後來長大後，她因為無法挽救一隻小綿羊而從惡夢中醒來，是以克拉麗斯才會冒着生命危險，去找漢尼拔和“野牛比爾”。
與其他兩個主角不同的是，克拉麗斯在救出凱瑟琳之後，被瘋狂和恐怖所困擾的心靈得到了解放。
影片中對精神錯亂的人類所起到的象征意義，既是對精神錯亂行為執着的深刻剖析，又是對被社會所摒棄的“瘋癫”的一種表現，進而對現代化的文明和社會進行了一種批駁。
在電影中，漢尼拔既是兇手，也是救世主，他是克拉麗斯和凱瑟琳的救世主，但“瘋癫”戰勝“瘋癫”，這一幕卻充滿了嘲諷和荒謬。漢尼拔能成為拯救世界的英雄，靠的就是他的聰明才智和冷靜的分析能力。
在漢尼拔這個角色中，他将瘋狂和理智結合在一起，這是不是意味着，人們對瘋狂的畏懼都源自于他們自己？這句話的意思，讓所有人都陷入了沉思。
結語
喬納森執導的《沉默的羔羊》，在九十年代獲得了多項大獎，引起了極大的轟動，而如今，它依舊是一部具有代表性的電影，它對“瘋癫”這個詞的深刻诠釋，也是一部對現代社會的懷疑，也是一部讓人反思自己的作品。
在《聖經》中，所有人都被看作是一隻綿羊，而這部電影的名字也來自于《聖經》中的“羔羊”這個比喻，凱瑟琳和克拉麗斯都被關在監獄裡，被關在“野牛比爾”裡，他們都是這隻綿羊的代言人。
即使他們得到了肉體和心靈的解放，也不知道他們會不會永遠保持沉默。“無聲的綿羊”不僅在戲劇中有，在現實生活中也有普遍的“無聲的綿羊”。
參考文獻：
[1][法]福柯《瘋癫與文明：理性時代的瘋癫史》劉北成，楊遠嬰，譯
[2][奧地利]弗洛伊德《釋夢》孫名之，譯
[3]洪佩奇，編著《聖經故事：多雷插圖本·舊約篇》