吳京走出國門了！拿下史上票房最高的中外合拍片，總算是實至名歸
巨無霸登場。
衆片都得給它讓道：
上映首日排片占比37%，票房占比過半，一日拿下1.3億。
這場面并不意外。
因為它回來了：
巨齒鲨2：深淵
上一部就賣爆了，國内票房破十億。
深海，怪獸，爽片。
不必期待太複雜的劇情，這就是一杯清涼解暑的院線特飲。
現在的第二部，由中方主要，好萊塢班底制作。
主演：吳京+傑森·斯坦森。
兩強争霸，到底“鲨”死誰手？
抱着對第一部一樣的期待，Sir又捧着爆米花，踩着涼拖鞋，到電影院裡準備享受空調、海灘和驚聲尖叫。
可是看着看着……
咦，這還是我認識的那個《巨齒鲨》？
沒錯。
《巨齒鲨2》變了。
最根本的原因可以概括為：心野了。
01
說來也奇怪。
鲨魚題材老舊，《大白鲨》已經過去快50年了；
又土味，越來越不着邊際，什麼《鲨卷風》純屬把觀衆智商摁在地上摩擦。
當初《巨齒鲨》上映，都以為它會撲。
的确評分不高，豆瓣5.7，IMDb上5.6。
可為什麼偏偏又賣得那麼好？
不隻在國内。
國際市場上也仿佛開挂了一樣。
不僅在34個國家和地區的電影市場上斬獲首周票冠，以1.4億美金，成為當年的全球首周末票房冠軍，還連續兩周問鼎全球票房周冠。
最終全球總票房超過5.33億美金。
成為票房最高的中外合拍片。
怎麼做到的？
在Sir看來，它最大的成功就是标準。
一部标準的爆米花怪獸災難片。
好萊塢嫌這個題材太沒新意，不再重視。
可對這個類型的需求其實仍然很大，《巨齒鲨》的出現恰好殺了個回馬槍，及時填補了空缺的生态位。
《巨齒鲨》的标準還在于，不搞騷操作。
一會讓鲨魚飛上天，一會又長出五個腦袋。
△ 《奪命五頭鲨》
拍鲨魚，人家是認真的。
改編自斯蒂夫·奧頓的同名暢銷書。
作者有成體系的一套科幻設定：
在地球海洋最深處的海底虛構了一個能隔絕不同生态的溫躍層，裡面生活着許多史前巨獸，其中就包括巨齒鲨。
更難得的，電影主線還非常聚焦，探索，遇險，救援，鬥鲨。
把鲨魚放在被瞻仰的中心。
為了展現巨獸的驚悚，非常有耐心地将巨齒鲨的出場時間，安排在電影開場的第34分鐘。
當巨型烏賊即将破壞潛水器的時候，危機突然解除，可一轉眼，幾十米長的巨齒鲨咬死了巨型烏賊，成為了新的危機。
（這對冤家第二部又聚頭了。）
一次次的巨物來襲，展現鲨魚的危險，挑逗觀衆的腎上腺素。
片中還加入不少中國元素。
開場的上海風景，結尾的三亞海灘，中國面孔的演員，以及李冰冰擔任女主。
讓我們熟知的怪獸片，多了前所未有的親切感。
而現在的《巨齒鲨2》。
再次更新。
02
《巨齒鲨2》打破了《巨齒鲨》。
故事有延續。
但類型卻在轉變。
吳京的加入，讓電影成為雙雄模式。
兩個動作片硬漢，怎麼做到功能區分？
吳京的張九溟是科學家。
繼承了第一部的情節：他是第一部張博士的兒子，也是李冰冰飾演的蘇茵的弟弟。
在采訪中，吳京說自己參考了小米公司雷軍的風格。
是以在電影前半段，他很多情況是能不動手就不動手，尤其是對待敵人，大部分也是智取。
甚至為此專門說服主創團隊，給角色加了很多“京口”台詞。
另一邊。
斯坦森飾演的喬納森·泰勒，在第一部結尾成為了蘇茵的男友。
姐夫和小舅子的關系？
不止。
設定裡，蘇茵因為意外去世，是以連接配接他們的，成了少女梅英。
一個是親舅舅，一個是準繼父。
是以“雙雄”不僅在行動上配合。
在家庭關系中，一東一西也成為鏡像。
《巨齒鲨2：深淵》的另一個調整：類型多元。
在怪獸片的基礎上，加入槍戰、破案和……“太空元素”。
在海底穿着防水服，相當于太空服；
開潛水艇，相當于太空飛船；
海底基地，相當于太空艙；
而一旦直接暴露就會斃命的高壓深海，相當于真空宇宙，再加上随時會“抱臉”的海底生物……
電影營造出一種類似《異形》，窒息驚悚的太空氛圍。
就連原本的怪獸片類型，也開啟自助餐任選模式。
更多的怪獸登場。
蜥蜴被小龍吃，小龍被大龍吃，大龍被巨齒鲨吃……巨齒鲨不是威脅，而是生态的一部分。
人類的貪欲，對海洋的破壞，引發了災難，最終反噬人類自身。
除了類型進化。
《巨齒鲨2》裡的角色也都進化了。
對第一部的各種Call back。
比如主角團裡的黑人小夥伴DJ，在第一部裡還吐槽：
我一個在辦公室操作電腦的宅男，為什麼要跟你們這群人下海、遊泳、打槍，還和大鲨魚呲牙玩？
但到了第二部裡，他已經進化成了全能戰士。
遊泳，健身，玩槍，打鬥，無所不能……
成為了笑點來源。
同樣的設計，還有小狗狗。
第一部結尾，那隻從大鲨魚嘴裡逃生的小狗，在第二部裡，同樣出現了相似的情景。
小狗最後被梅英救下。
甚至連喬納森對張九溟的這個就一點點的手勢也再現了。
為什麼兩人會心一笑？
因為在第一部，姐姐蘇茵用這個對喬納森表達過愛意。
03
說了這麼多，你可能已經發現《巨齒鲨2》舒筋動骨，大改造工程。
為啥這麼費力？
老實說，如果重複老路，照樣會有得賣。
畢竟當初《巨齒鲨》也不是靠新意取勝的。
但作為一部中方主要的中外合拍片，《巨齒鲨2》的野心不僅僅是在國内市場賺一筆，收回成本。
而是要開拓更廣闊的海外市場。
這就面對一個問題：你打算向外輸出什麼。
鲨魚嗎？
鲨鲨雖可愛，但總覺得差了點意思。
今年這個暑期檔讓Sir感慨的，是“卷”。
有票房，有口碑，但同時觀衆掏錢買電影票也比以前謹慎了，于是片子都得賣力提升關注度。
雖然今年暑期檔很多電影Sir都喜歡。
但說回“内卷”這件事。
本質上不就是環境封閉，蛋糕有限，難以突破麼。
國産片是否有可能開口朝外，沖出另一片天地呢？
雖然現在許多國産片已經不把好萊塢一線大片放在眼裡（《芭比》目前票房才2億），但比起在自家門裡碾壓對手，更值得稱道的難道不是與對手一同到國際市場裡競争份額麼？
哪怕脫離了内地市場，票房可能一下就被甩開了。
但萬事總得有起步，總得要去嘗試。
是以也能了解，《巨齒鲨2》想多試一些。
比如請吳京出演。
海外認識他的人肯定比國内少。
但片方不是看重他的知名度，而是他作為導演的經驗。
他有很多想法，比如說如何用辦公室等環境展現人物性格、交代人物背景；如何處理他和電影中外甥女（梅英）的關系；如何增加幽默感以及各種大大小小的情節，他都會把自己的想法擺到桌面上。他不僅動作場面令人驚歎，也很懂戲，對每件事情都很敏感，是一個真正知道自己在做什麼的演員。
在一些場景的拍攝中，吳京和傑森都有各自的想法，然後他們就會一起走向導演，其他人看到也會圍過去。每個人想法不同，但大家的目标都是一緻：讓這場戲拍得更好。
——雪豹财經社《獨家對話｜
制片人：這是吳京站上全球舞台的開始》
除了演員之外，在拍攝制作中也大量啟用了來自中國的編劇、道具師、特效師等從業人員。
是以，很容易回到那個老生常談的問題：
我們已經拍出了很多數十億票房的優秀作品，甚至有了國内觀衆願意充當自來水的電影工業（《流浪地球》和《封神》），為什麼還要和好萊塢合作，還要學習好萊塢？
Sir說回那兩個字。
标準。
第一部《巨齒鲨》在采訪時就有的一個趣聞：
結尾的重頭戲，鲨魚襲擾三亞海灘。
按照一般的想法，做報備，租海灘，找群演，組織好團隊，現場開拍，找一些維護，不夠的人數和場景之類，用特效彌補就行……
但好萊塢是怎麼做的？
它先制定了标準，什麼叫涉水。
然後規定，水漫過腿肚子就算涉水。
接着确定涉水的群演需要什麼标準的維護。
設定标準，以10人為機關配一個救生員。
那救生員的水準又是什麼？
是需要有資格證、雙手舉20斤重的壺鈴可在深水中踩水不下沉，以及保證快速二百米離岸沖刺遊往返……
而《巨齒鲨》結尾的場面，參與的群演有上千人，是以需要上百名專業的救生員。
劇組為此不得不從紐西蘭調職業救生員來做維護……
注意，上面的這些規定和标準，并非針對《巨齒鲨》，而是通行于整個好萊塢的行業規範。
可能很多人會好奇，為什麼要這麼麻煩，徒增成本。
但事實是：
一個良性的産業，絕對不能隻靠着少數人的獻身精神來發展。
一個現代化的電影工業，應該考慮到參與者的風險，完善方方面面的細節。
就像《流浪地球》裡郭帆提到的吃飯問題，拍電影前，沒想到2000人的劇組一起吃飯怎麼處理，是以出過纰漏。
是以，合拍片中，從好萊塢合作過程中獲得的經驗，可能才是《巨齒鲨》IP的隐藏價值：
除了在存量市場争奪動辄多少個億的數字。
也要尋找出路，去接通外部市場和先進經驗。
尤其是，在這個雙向的過程中，通過專業的合作，讓世界更加了解中國影人，了解中國文化。
這樣，國産電影的未來也才會更加開闊。
回到《巨齒鲨2》。
這部由我們主導的中外合拍片，想要做的已經不是在大片基礎上做本土化植入那麼簡單。
而是調轉思路，把我們的故事用更國際化的方式，講給更多人聽。
是以期待巨獸回歸。
更期待這是一場猛獸出籠。
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編輯助理：吉爾莫的陀螺