轉戰電視劇的任敏，怎麼靈氣全無？
2021年《玉骨遙》殺青之時，媒體給的宣傳是“仙俠劇顔值天花闆”，男女主分别是被吹捧為“天上神仙顔”的肖戰，20歲被稱為“小周迅”的任敏。
直到2023年，蹲了兩年之久，這部《玉骨遙》才悄無聲息被擡了上來。
相比于開播後的劇情讨論度，完全揚短避長的妝造卻首先遭到了群嘲，長相有硬傷，加上化妝造型的拉垮，任敏成了劇情以外關于這部劇的最大争議。
【1】
在此之前，雖然算不上驚天容貌，任敏也是一直被誇“靈氣”的。
現代劇中的扮相，有《悲傷逆流成河》中的易遙。
古裝劇《清平樂》中讓無數人意難平的徽柔。
但到了《玉骨遙》，隻剩網友辣評，一會兒說像豬豬俠，一會兒說像王祖藍，還有說撞臉孫楠的。
很難說，不是得罪了造型師的後果。
低情商：對我的眼睛不太友好。
高情商：朱顔個性有餘，卻明豔不足。
緊接着，就是從身材到舞蹈的進一步剖析，關于腰身粗，舞蹈尬，換來新一波“任敏是孫莉首徒”的話題。
誰能想到，當初力吹“顔值天花闆”的首波回饋，卻是“對眼睛不太好”，急的鵝廠連夜返工修圖。
随後，以和為貴的任敏打趣的認領了“豬豬”稱号。
1999年出生的任敏，畢業于中央戲劇學院，不折不扣的新人演員。
通過《悲傷逆流成河》中的“易遙”一戰成名，哭上熱搜，将校園霸淩中的隐忍、不甘演繹得淋漓盡緻，收獲了一波“未來可期”的評價。
即使到了有着辣評之稱的《演員請就位》節目中，任敏也同樣收獲了“演技潛力股”的稱贊。
單從演技層面而言，任敏屬于肯下功夫且有信念感的演員，不驚豔，但值得回味，甚至被誇過像稚嫩時候的周迅。
銳利如爾冬升，也要稱贊一聲前途無量，真能演。
陳凱歌曾手舉S卡邊誇：
“她的表演是電影。”
“在她的表演裡帶着故事。”
但陳凱歌還說了，這種默默又帶着一種倔勁兒的角色，是任敏的舒适區。
“可以一直勝任一個被欺負的女孩角色”，舒适圈以外都很冒險。
我們常誇所謂的“電影臉”有故事感。遇到顔值氣質比對的往往事半功倍，前有文琪、周冬雨，後有張子楓等。但到了“顔值至上”十個仙俠九個靓的古偶劇中，為什麼“電影咖”們卻常常失靈？
畢竟，你無法說服自己男主被女主如此舞姿迷住了，并是以産生了好感。無論從裝扮到打光都透露着一股子塑膠感。
這樣的例子不在少數，三金影後的周冬雨“下凡”拍電視劇，在古裝戲《千古玦塵》裡飾演“絕世美女”的上古上神卻惹得群嘲。
同為謀女郎的章子怡，國際銀幕巨星，到了影視劇《上陽賦》中，卻成了全劇最大硬傷。
在《色戒》裡美得讓人魂牽夢萦的湯唯，一到《大明風華》進階感全無，一種說不出來的離譜。
就連舒淇也沒逃過如此困境，2005年參演的的一部電視劇《風塵三俠之紅拂女》，卻成為舒淇被噴得最慘的一次。
其大多數原因在于角色不适配，以及平面打光，妝發造型無限暴露自身缺陷。拍攝上的差別，電視劇遠景比較多，而電影怼臉的時候比較多。
如果說電影需要簡單的臉，猜不透的眼，恰到好處的克制，那麼電視劇則是要日常，要直接，要反複的細節。
電影以氛圍和質感取勝，而電視劇給觀衆留下的想象空間很小，更是角色服務劇情。
任敏“朱顔”的失誤，很大程度上是離開“舒适圈”的挑戰，任何一個問題都能成為角色的緻命問題。
比如活潑：
比如可愛：
妝造要背鍋的同時，演技刻意也有着不可推卸的責任。
任敏早期的成功，有努力的成分更有幸運的因素，因為她擅長沉浸在壓抑的氣氛中，以哭戲高能著稱，遇見了幾個合适的角色，就能迎來演藝高光。
但走出舒适圈能走多遠，需要運氣，更需要沉澱的努力。
【2】
在此之前，《清平樂》官配邊程直播營業的采訪中對任敏的評價是，“就是一個不怎麼好看、不怎麼高、平平無奇的一個姐姐”。
不太高情商，但大抵也是心裡話。
在人均靓男俊女的内娛，任敏沒有楊穎“老天爺喂飯吃”的顔，但絕對不至于“醜到棄劇”。
在合适的角色，隻要充分了解還挺适配。
可朱顔的擠眉弄眼的刻意，反而充滿了表演的痕迹。當初所謂的靈氣也逐漸流于俗套，任敏的醜，更不妨說是演技不達标的膈應。
影視圈，是可以演技拯救顔值的，坊間又稱“整容式演技”。
《漫長的季節》中“毀容”增肥的彪子（秦昊），卡點搖擺的模樣，讓扒姐覺得還挺可愛。
單眼皮、小眼睛，整點胡渣，走進健身房，還沒露出肱二頭肌甚至可能要被調侃是細狗的章宇。
長相清癯，人狠無話的縣城男孩傅衛軍（蔣奇明）。
他們何嘗不是讓人心動又心碎？
當初一曲《我要你》，一言不合要“睡服”别人的張一曼，無人說醜，反而風情從骨子裡散發。
【3】
賈玲從不是所謂的熒幕美人，但其可愛生動也足以吸粉無數。反之，天選之顔，也有帥到油膩的時候，比如楊洋。
一方面，“醜”源自于演技的不合格，對角色了解的不透徹。另一方面，是影視劇的集體審美降級，服化道愈加敷衍，劇情套路乏味，美女千篇一律的臉譜化。
最終離不開的，是影視劇的集體下坡，一定程度上導緻了觀衆對角色顔值聚焦。