北京日報用戶端 | 記者 袁雲兒
如果盤點第25屆上海國際電影節的熱詞，AI一定是其中之一。今年上影節的大小論壇上，都有導演、制片人、技術專家等圍繞AI侃侃而談，有人躊躇滿志，有人滿懷期待，也有人不無焦慮。AI到底會在多大程度上改變影視行業及創作流程，現在下定論還為時過早，但可以确定的是，AI已經開始全面滲入行業，未來的影視行業，一定會有AI的一席之地。
“AI給了彎道超車好萊塢的機會”
“我有一個掃地機器人，但用起來還是挺麻煩的，沒覺得有多友善。其他的事兒，也基本上沒有機器人能夠很好地完成，機器人這一塊我還是覺得有很多提升空間。”如果沒有介紹，觀衆很容易以為這是科幻作家劉慈欣出鏡錄制的一段視訊。但事實上，這段視訊完全由AI生成。視訊中“劉慈欣”的動作，表情，說話聲音、語調、甚至停頓等，都與真人無異。“他”不僅侃侃而談對電影《流浪地球2》的評價，還吐槽起掃地機器人，堪稱人工智能之間的互相“拆台”。6月12日，上影節“AIGC浪潮下的文娛科創新視野”論壇上，商湯科技釋出的數字人版劉慈欣，震驚了在場所有人。
商湯科技數字文娛事業部總經理栾青介紹，以目前的技術水準，隻需花5分鐘錄制一段視訊，交給AI學習，就可以擁有一個屬于自己的數字人，這個數字人幾乎讓人分不出來是不是真人，并且可以像電影《流浪地球2》裡的圖丫丫和圖恒宇一樣，在數字世界裡一直活下去。
三年前，導演郭帆帶領團隊創作《流浪地球2》時，覺得像ChatGPT這種大語言AI模型，可能會出現在2030年前後。是以他們把電影故事編成了這樣，預想電影問世後幾年，當現實中真正出現這樣的AI，好顯得“我們還挺有預言的感覺”。沒想到，電影剛完成，ChatGPT橫空出世，打了郭帆一個措手不及。“沒想到它會那麼快地發展，以及沒有按照我們預想的方式發展。”郭帆坦言，三年前在編劇時，團隊已經把《流浪地球3》的劇本構思了七七八八，但是沒想到，現實比劇情還要精彩。
AI飛速發展帶來的技術進步，将大大提高影視創作生産的效率，同時降低人工成本。《流浪地球2》在制作中大量使用了AI技術，比如主演劉德華片中形象的老齡化和減齡化、李雪健台詞的複原處理、全CG數字人制作等。但當時郭帆感覺AI的可應用度還不夠高，需要疊代五六百次才能生成一個結果。然而AI發展到今天，隻需要描繪一個場景或人物，就能生成令人歎為觀止的圖檔或視訊。《流浪地球2》拍攝時，劇組人數最多接近2200人，郭帆預測，如果拍攝《流浪地球3》，現場劇組人員可至少減少一半。
在郭帆看來，AI有望實作影視工業的3.0變革，這對國内從業者來說，是一個彎道超車的好機會。“好萊塢現在也不清楚要怎麼面對AI的應用，我們也還在摸索，是以反而變成了我們處在同一條起跑線上，有彎道超車的可能。”
“動畫電影制作的周期效率将提升30%”
去年底，ChatGPT的釋出，給全球投下一顆熱度至今居高不下的重磅炸彈。以内容生産為核心的影視行業立即響應，努力學習，積極布局，以確定能夠領跑這條全新的AI賽道，尤其是動畫行業，響應更為迅速。
華強方特文化科技集團執行總裁尚琳琳透露，他們公司出品的2023年春節檔電影《熊出沒•伴我“熊芯”》，當時制作時應用AI相對較少，但接下來的最新一部“熊出沒”大電影，公司要求每一個環節都必須嘗試AI應用。
AI在動畫電影制作過程的表現如何？簡言之，有的環節不錯，有的還有較大欠缺。“AI在概念設計階段是非常好的工具，會極大地擴大創作者視野，提高效率，給主創提供很好的參考。在美術設計階段，我們大量将人工與AI相結合，比如把我們自己做的美術設計圖，交給AI做進一步細化，它會對在材質、道具等細節方面提供更豐富的選擇和進一步完善。”尚琳琳說，“但是在編劇階段，AI的原創性還不夠，大多是基于已有作品的一些改編，初看覺得還不錯，細看有很多問題。”她透露，未來華強方特将搭建一個集合各種AI工具的大平台，友善更多人使用。
“如果不去擁抱AI，我覺得就會被抛棄。這個時代每一個革命性技術的出現，都會帶來大的曆史翻盤，要麼生，要麼死。我們隻能去擁抱。”尚琳琳。
“我估計，AI對動畫電影主要環節效率的提升可能會達到50%，對整個動畫電影制作的周期效率提升30%，也就是說，原來我們計劃每年上映3部動畫電影，現在有機會做到4部。”上影節開幕論壇上，光線傳媒董事長王長田說，AI不光有助于動畫電影的制作，它可以滲透到數字電影的所有環節。“AI對動畫制作的改變令人驚訝，完全想象不到。比如說做一些場景、形象設計和分鏡頭、故事闆。原來可能需要一個非常成熟的美術師花一個月做出場景圖，AI一個晚上的時間能輸出幾千張，比一個人用一個月的時間畫的圖還要好得多。”
“AI大規模應用倒逼從業者創新”
AI的大規模應用，也會對很多從業者的創作生産形成沖擊，加劇影視文娛産業的競争。興奮與焦慮并存，或許是當下從業者面對AI的心态。
“我們認為文娛行業接下來會走向多模态競争。比如說本來做網絡小說的公司開始做漫畫，很多漫畫公司開始做動畫，本來做影視的公司開始做圖書出版……”娛樂資本論創始人吳立湘帶領團隊經過三個月實地調研後發現，變革已經在開始，“整個行業的競争力度會極其加劇。到那時，使用者根本不在乎到底是數字真人電影，還是真正的真人電影。”
科幻作家陳楸帆提出一個“人機共創”的概念。他認為，在AI技術大規模應用後，市面上八成多平均水準的從業者可能很快被替代，因為從成本效益上他們完全沒有跟AI競争的可能性。“AI會在一段時間内迅速占領市場，在到達一定飽和度時又會引發審美疲勞，有可能讓大家覺得，我們還是需要人，需要一些屬于人的生命、情感、審美的東西。”陳楸帆說，AI與真人的較量會是一個螺旋上升的曲線，這個過程中的陣痛需要每個人去承擔。是以，從業者要去思考，他們在行業中不能被AI替代的競争力是什麼。
陳楸帆認為，AI可倒逼從業者去努力和創新，利用AI輔助生産。此外，有些能力可能是短時間内AI無法代替真人的，比如讓自己開心、讓别人開心，這樣的能力在未來會特别稀缺，也是以需要更多人才。
郭帆則呼籲，有關部門應加快出台AI相關的法律法規，引導AI的發展。“AI不僅僅和創作行業相關，而是已經會對社會方方面面産生深刻影響。是以我們需要有時間去重新認識和思考AI，有規劃、有步驟地發展AI。”