成龍大哥在《英倫對決》後，時隔6年，正正經經拍了一部動作片《龍馬精神》。但很遺憾，半個月過去了，口碑一度下跌，目前豆瓣評分隻有6.1分。而票房方面，也隻有1.85億。過億看起來還不錯，但對于這樣一部大制作、且成本超3億的電影來說，無疑是血本無歸。更别說還有吳京、劉浩存這樣的重磅演員加盟，更顯得慘淡。
那麼，落到如此下場的《龍馬精神》，委屈嗎？本文将從多方面來解讀。
首先簡單了解一下劇情吧。
這部電影主要講述了曾經在劇場叱咤風雲的龍虎武師由于一次意外後，生活落魄，他想要将自己的寶馬“赤兔”培養成片場上的功夫明星，但不料身陷官司之中，隻能求見多年未見的女兒小寶和她的男友律師。小寶和乃華一邊幫老羅打官司，一邊勸說他不要繼續帶着赤兔在劇組做危險的動作。但老羅并未聽從女兒的勸告，希望赤兔能完成自己未完成的夢想，依舊偷偷訓練着赤兔。
下面開始詳細解讀《龍馬精神》。
一、緻敬
《龍馬精神》選擇了動作喜劇演員成龍大哥作為主演，演繹武行老羅有關龍虎武師的故事，實際上這也是對成龍自身職業生涯的一次回顧，和對于龍虎武師精神的一次緻敬。
所謂的龍虎武師，指的是香港電影造就的特殊工種，他們在功夫電影的鼎盛時期，在電影中擔任國術指導，替身，特技演員，龍套等等。
龍虎武師起源于南下的北方戲班，沒戲唱後，名角或許都弄丢了飯碗，但以動作為主的武生、龍套卻得以進入電影行業。最初的他們隻是國術替身，但随着李小龍有節奏韻律的格式打鬥出現，動作指導和格式的逐漸創新，武打不再隻是動作招式的展現，更加成為一種可供觀衆欣賞的動作美學。幕後創作的他們也有了走向幕前的機會，造就了武打動作片的時代，也推動功夫片走向一個屬于他們的巅峰時代。
但，那一場場精彩絕倫、真實刺激的功夫對決場面背後，是龍虎武師們拿命搏來的效果。差別于其他影視劇集的拍攝結束喊得”cut”，巅峰時期的功夫片中導演喊的是“救人”。在那個沒有影視特效的年代，想要憑借獨有的風格在一衆大片中殺出屬于自己的路，隻能不斷的創新和突破。他們一招一式實景實地拍攝，用最真實的動作還原故事場景，拳拳到肉，每一下都是最真實地反應，傷痛已成家常便飯。正是這樣的堅持和創作，帶來了極具觀賞性的功夫好劇。
《龍馬精神》中的老羅便是如此，原本人生得意，憑借自己豐富的武打經驗和完美的動作完成度在劇場擁有一席之地。一次偶然的意外，讓過往的一切成為泡影。高空墜落的他在昏迷醒來後，失去了曾經擁有的一切，唯一好在 還活着。影片中小寶的母親這樣和小寶描述着父親老羅的工作，action、jump、hospital。他們對電影事業的熱愛，對龍虎武師精神的堅守，是中國獨有功夫片的底氣。
戲裡戲外，無論是成龍扮演的老羅，還是原本就是龍虎武師的成龍，都敢打敢拼，而這樣一拼就是一輩子的他們，始終堅守着龍虎武師堅韌不棄的精神。
在這一次的緻敬中，《龍馬精神》通過造型、故事情節、人物角色等多方面的設計，緻敬許多經典的動作電影。
在影片開始就設定了一段饒有趣味的追逐戲，被圍攻的老羅帶着赤兔在小巷中四處逃竄，讓人不禁會想到成龍大哥在《A計劃》中那場經典的小巷自行車穿梭戲。在狹小的劇場小巷裡，老羅和赤兔憑借多年的默契互相配合，在多變的環境中随機應變。這樣極具诙諧幽默感的武打動作設計，仿佛又感受到了曾經經典動作片驚險刺激中夾雜歡樂的場面。
成龍 《我是誰》劇照
為謀求生計，老羅不得不将自己和赤兔裝扮成印第安人的形象，去到遊樂場賣藝。這一段，緻敬着成龍《我是誰》當中的角色扮相，那時的他因意外喪失所有的記憶而被印第安土著救活，去往紐約查明自己的身份。
成龍 《奇迹》劇照
老羅在看見赤兔重新争取出演的機會時，從失落地摘下帽子到高興地重新戴上帽子。仿佛又重新看到了在《奇迹》中路見不平而卷入兩派黑幫鬥争，但意外做了黑幫大哥的奇遇故事。
成龍 《上海正午》劇照
成龍和馬兒的不解之緣也要從《上海正午》說起，清朝的故事背景下，去往美國營救公主的路途中也有許多和馬兒對手的好戲。因而在《龍馬精神》中，選擇了馬兒赤兔和他一起完成這段緻敬之旅。
這一段段緻敬，不僅僅是對成龍個人功夫喜劇的回顧，更是對一個已經過時的武行的懷念，龍虎武師精神的傳遞。這群人，寫好遺書走入鏡頭，以命相搏賭着明天。在那個技術不成熟的時代，為彌補技術的不足，選擇實打實拍攝帶來的更好效果。而當下影視特效技術日漸成熟，不再需要他們的那樣拼搏的表演方式，但他們的對電影付出的熱血和對電影事業的熱愛，值得這個時代的我們記住。
緻敬的場面或許無可挑剔，但是對于緻敬的意義而言，影片或許僅僅停留在了龍虎武師犧牲精神的淺層表達上，驚險刺激的動作并不是龍虎武師的全部，在更多時候通過老羅的話語去概括，而沒有做到真正将龍虎武師的精神融入影片之中。
劇中老羅固執，為拍戲可以不顧一切；他老派，堅持多年拍攝習慣依舊不變，但似乎也在察覺時代變化中慢慢改變了自己的想法，講出了那句“跳下來難，走下來更難”，放棄了高台上的最後一跳。正如當下的龍虎武師，正在慢慢轉變着。
二、主題
《龍馬精神》作為一部緻敬港片的動作喜劇，其中也不乏一些溫馨歡笑的情節，但從整體上看，想要表達的主題過多顯得雜亂，缺少了一條清晰的主線去呈現這些主題。一部好戲需要的不僅是好的演員，更加需要紮實的劇本。主題在表達上可以多元化，但前提是能夠将其清晰地表述出來，和觀衆之間産生共鳴。
影片在許多地方的刻畫上缺少關鍵的情節帶入，導緻觀看者在情感的斷鍊，和内容上的脫節。
父親老羅和女兒小寶和解的親情線上，不乏淚點，但也存在很大的問題。
老羅深陷官司之中，因為負債請不起律師，無奈之下找到正在學習法律的女兒小寶。兩個人很長時間不聯系了，加上在小寶看來，父親就是一個不關心自己的人，自然也不會去答應他。但是，就在這時男友乃華提出父母親雙方見面，小寶又重新找到了老羅，看見他的生活也并不容易，于是主動找到老羅答應了他。隔閡的化解沒有一個順理成章的理由，僅僅在為了推動劇情發展而發展。這樣細節表達上的缺失造成了演員行為邏輯的斷層，小寶在和老羅兩人沒有在互相了解之下，一步一步走進彼此的生活，而是被突如其來的事件推動着。這樣缺乏鋪墊的故事情節以片段式呈現出來時，兩人之間的情感展現成一種停于表面的深情。
兩人從最初的隔閡如何産生，到隔閡如何化解，小寶最終接受父親，一個一個的情節接踵而至，堆疊在一起。觀衆似乎沒有自我思考的空間，隻是不斷接受着銀幕中所傳遞的資訊。
相比之下，老羅和赤兔的情感線表達得似乎更加清晰。從赤兔還是小馬駒的時候，老羅就開始照顧他，也正是老羅悉心地照顧，赤兔才能像正常馬兒那樣奔跑，甚至能做一些高難度的動作。老羅和赤兔也在長年的生活和陪伴中好似彼此的親人。在最後官司打輸之後，老羅不得不送赤兔離開，泥濘的草地讓赤兔腳底打滑根本無法正常奔跑，雖然一次又一次摔倒，但仍然朝着老羅車子開走的方向跑着。
總體來說，《龍馬精神》更像是拼接的單元劇集，雖然表達的内容并沒有太大的問題，但當他們組合在一起，放置于同一部影片中時，缺少了融合和前後情節的連貫性、一緻性。
情懷，在詞典中的釋義為對某種感情的心境。無論是成龍所代表的動作喜劇，或是香港巅峰時期的動作武打，帶給觀衆的不僅僅是視覺上的緊張刺激，更是他們在劇集中敢打敢拼的精神帶來的震撼。他們也通過一部又一部的作品，不斷塑造着觀衆的心境，而形成對于功夫片的情懷。《龍馬精神》不乏緻敬的場面，但沒有達到情懷的展現。主題的冗雜，内容的脫節，演員篩選的失誤，很多方面共同影響了整部影片的品質。
情懷雖然可以作為電影宣傳的賣點，但不可以一直作為電影宣傳賣點的噱頭。當情懷成為一種販賣的手段時，信任也會逐漸消失。