幾天前，魚叔剛剛吐出《速度與激情9》。
票房現在接近13億美元。
但是，pod 得分僅為 5.5。
這是票房的勝利，是口碑的損失。
在《極速9》之後，又上映了另一部好萊塢新片。
它被稱為"口碑續集"和"更新回來"，陣容非常明亮。
票房也迅速突破。
但是品質如何呢？
魚叔今天來檢查貨物
寂靜之地 2
一個安靜的地方：第二部分
這部電影的前身是2018年夏季上映的恐怖片《寂靜之地》。
雖然豆瓣評分最終定為6.3，但當它釋出時，它确實是一個驚喜。
關鍵是它的設定足夠新。
女主角的家人，從頭到尾，都在躲避外星生物的狩獵。
這種外星生物體型龐大，具有攻擊性，麻木不仁，移動速度極快。
但他們有一個緻命的弱點
沒有視力。
隻有通過聽覺，才能判斷定位，才能獵殺人類。
這個東西是嗜血的魔法。
隻要你聽到人類的聲音，就可以用閃電奪走人的生命，捂住你的耳朵。
人隻有靜靜地閉嘴才能活下去。
影片中的家人基本上不說話。
他們從地面移動到地面生活，通常以手語交流。
拿東西不敢用力，甚至到室内走路要踮起腳尖。
當你需要外出尋找食物時，你也應該提前在地上鋪一層沙子，以減少摩擦。
在觀影過程中，大多數時候，觀衆隻能聽到鳥兒、水等自然環境的聲音。
人類的聲音被描繪成一個定時炸彈。
聲音和死亡。
事實上，這種沉默的狀态意味着内部和外部的兩層危機。
外部危機，總是小心翼翼地避免發出聲音來吸引怪物。
內在的危機是默默照顧兒子、女兒和新生兒。
也就是說，即使沒有怪物，電影也能保持高度的張力。
此外，這部電影将這種無聲的恐懼放大為一種在發生事故時的脆弱和無助感。
比如女主角被鋼釘刺穿了腳，還捂住嘴巴，不敢發出聲音。
艾米麗·布朗特的演技都是開放的
當你即将分娩時，你也應該忍受劇烈的疼痛，不要大聲喊叫。
除了聲音，另一個重要的觀點是感情。
兒童作為弱勢群體，在逃亡過程中會不經意地陷入危險之中。
成年人需要在關鍵時刻站起來，拉動琴弦。
在劇的結尾，一家人的藏身之處被迫暴露。
為了拯救他的妻子和孩子，父親哭了起來，以轉移怪物的注意力。
他用自我犧牲來換取家人的生存，制作了電影中最感人的戲劇之一，讓觀衆流下了眼淚。
說完優點，然後是缺點。
第一個豆瓣分數剛剛超過水準，為什麼？
因為很多觀衆都在吐槽：片中BUG太多了。
例如，為什麼一家人不搬到瀑布旁邊住？
瀑布的自然噪音不隻是掩蓋了他們的聲音？
對此，有人質疑編劇考慮不周，也有人為編劇辯護：
有人認為這其實是為了給續集懸念;
其他人則認為，不去瀑布是因為害怕移動過程中的噪音，導緻怪物。
各方的觀點似乎有一定的道理。
在魚叔看來，這些所謂的BUG其實是有見地的。
如果你認為有問題，你必須沒事。
歸根結底，最大的問題不是BUG，而是BUG背後隐藏的創意缺陷。
影片之是以有很多細節，經不起推敲，是因為編劇秉持先是理念，邏輯在後作的構思理念。
他考慮了所有因素是否會在短時間内迅速積累爆發，使恐怖效果加倍。
這是關于感覺，而不是細節。
是以，編劇把大量有潛在瑕疵的情節，做留下白色、模糊的處理，讓觀衆無法捕捉到具體的證據。
但在魚叔看來，這種做法太讨人喜歡了，卻是笨拙的，暴露了創作者的懶惰心态。
這就是為什麼《寂靜之地》可以成為一個主題，但它並不意味著成為電影經典。
它無法忍受重複和精細的不穩定。
為什麼魚叔要分析第一部分的優缺點？
因為第二部電影正在上映，這些優點和缺點都被繼承了下來。
它延續了無聲飛行的設定，情節緊接着是一部關于父親死亡的電影，母親帶着孩子逃跑。
值得肯定的是，在介紹中增加了更多細節。
例如，一上來，就用"鈴铛""啤酒瓶撞擊"等聲音來制造張力。
預示着災難的到來。
緊接着，導演安排了一個腳後被抓的野獸夾子剪輯破摔的播放。
它延續了對最後一隻腳踩在釘子上的痛苦恐懼。
讓觀衆呼吸一口冷空氣。
在恐怖效果的創作上，續集更注重營造一種壓迫感。
例如，一個怪物會突然跳進一輛車裡，撕毀車頂。
人類隻能鞠躬，鞠躬，然後鞠躬。
例如，怪物登上了一輛失控的公共汽車。
人類隻能回去，回來，回來。
此外，導演還經常用低頭看鏡頭，營造出一種難以逃脫的魔力壓力。
但是，必須承認，這些鏡頭提供的新鮮度是有限的。
大多數恐怖場景都是由跳躍恐慌完成的。
就像下圖一樣，乍一看是一個驚喜。
這種吓人的手段很正式，很容易讓觀衆審美疲勞。
那麼接下來，如何吸引觀衆的注意力呢？
導演開始延伸《寂靜之地》的世界觀。
但洩漏開始出現。
影片的後半部分揭示了其他幸存者的存在。
但其他幸存者不一定是好人。
在長期缺乏食物和恐懼的狀态下，一些幸存者已經成為毀滅人類的怪物。
他們甚至會殘忍地殺害他們的同類。
顯然，導演想用這種設計，将單一的飛行主題延伸到人性的結尾的讨論。
但很可惜。
這部劇被處理為"無頭無盡"。
這些無法啟齒的幸存者的起源是什麼？你為什麼做一些傷害你的事情？
影片中根本沒有記載。
他們就像NPC，故意安排來擴大主題，而忘記了它。
與前一個系列一樣，續集以回歸感情結束。
不同之處在于，第一個是關于成年人保護兒童的，而這個是關于保護成年人的。
這部電影想要反映角色的成長。
為了增強吸引力，影片還特意渲染了兩條線交織在一起的平行剪輯。
第一行是米莉森·西蒙斯的女兒，為了摧毀怪物，她前往另一個島嶼，通過無線電傳輸高頻聲波。
第二條線是諾亞·朱佩的兒子，為了保護他的母親，他決定面對怪物并勇敢地戰鬥。
單獨看最後平行的蒙太奇，真的是相當有思想但又想。
它使用光，呼吸和音樂等元素來連接配接兩個孩子在不同空間中的相同動作。
把生命的最後一線交到孩子們的手中，再升華主題。
但問題是，人物的轉變缺乏基礎。
在最初的一個多小時的戲劇性中，兒子還是"死了"，怎麼到最後一刻突然成熟起來？
缺乏角色弧光，使得這個結局顯得過于有力。
仿佛在告訴觀衆："時間不多了，趕緊去一個聳人聽聞的戲劇升華主題。
很明顯，觀衆不會買這個倉促的結局。
對整部電影的感覺也大大減弱。
而且，續集仍然有很多BUGgies。
例如，怪物害怕高頻聲波。
影片中的怪物，在高頻聲波的影響下，一槍就能被殺死。
這是一個聽障女兒，無意中被發現。
那麼，為什麼沒有官方機構來檢測并使用它呢？
世界是否從它變成了一場災難，從它到人類的毀滅？
例如，媽媽應該在到達演員的秘密住所後被驅逐。
但她隻是說，"你是我丈夫的朋友"，她設法說服對方讓她留下來，這在邏輯上是牽強附會的。
這一次的BUG，還是和編舞家的創造性思維模式有關。
如果《寂靜的土地》隻是一次性的，那麼魚叔就不用說那麼多了。
既然要拍成一個系列，就要表現出誠意。
而不僅僅是用一個漏洞百出的故事來敲響錢。
末日飛行的主題可以從多個角度切割或深入挖掘。
例如，是什麼原因導緻外星人入侵地球？自然災害還是人為災害？
比如，第一個講的是小個子人的故事，第二個可以延伸到決策者的故事嗎？
比如，怪物出現幾百天後，為什麼國軍顯得完全無所作為？
有太多東西要拍和說。
不幸的是，Silent Place 2仍在自我複制和移動。
據說第三部分已列入議程。
讓我們希望這匹曾經令人驚歎的黑馬不會成為一個平庸，無聊的IP。