【青年設計師】
2021年7月，鄭州暴雨如注。範夢格的老家新鄉緊鄰鄭州，同樣受到災情的影響。水位慢慢上升，她被困在一棟高樓裡，看着窗台上的一盆綠植被雨水泡爛了根。葉子逐漸枯黃，蜷縮，她為之觸動。
“從那盆綠植開始，我意識到極端氣候對這個世界會造成多麼大的破壞。”
22歲的範夢格今年大四，在河南科技學院學習服裝設計。大雨中枯敗的綠植，啟發了她以葉子作為畢業設計的視覺概念，起名《Context Inheritance》，譯作“一脈相承”。
用特殊的立體縫線技術，小範在面料上表現了葉子的經絡。
“視覺上，表達的是葉子的脈絡，主題上，我想說，人和自然是一脈相承的，正視環境保護的問題，其實就是保護我們自己。”
3月27日晚，“中華杯•太酷”大學生畢業季服裝設計大賽決賽的秀場上，範夢格設計的作品獲得了針織賽道的“狀元”稱号。
小範的作品走上T台。
和範夢格一樣，青島姑娘王依彤帶到大賽的作品使用的也是針織面料。
王依彤來自北京服裝學院。國潮方興，她和身邊許多夥伴都是傳統文化的擁趸。讀大學，來到古都北京，她如魚得水，沒事就往各大博物館裡跑。一次，她在故宮博物院的展品中看到戰國時期的錯金銀器，鏽迹斑駁的千年青銅上，一層金銀筆走龍蛇，她問自己：還有比這更美的設計嗎？
小王展示作品圖冊裡的錯金銀紋飾。
青龍白虎，朱雀玄武，錯金銀器上的動物紋飾被複刻到針腳細密的時裝當中；青、赤、黃、白、黑作為系列的主基調，戰國時期即被視為莊嚴正統的五色，為時裝賦予了一重典雅之美。
王依彤說，文化與工藝的傳承是北京服裝學院的傳統。大賽之前，得知自己獲得了學校保研的資格，她心裡有了點兒接過薪火的自豪感。
王依彤穿着自己設計的衣服參加時裝周。
“讀完研究所學生，我還想讀博士，傳承傳統文化，自然能把創新的思路打開，年輕人其實對這些東西的接受度很高。你看我的這些設計，我自己平時都穿，其實很适合年輕人。”
27日晚中華杯的比賽中，立志于複興古典美學的王依彤，憑借作品《無界•融合》獲得了最具商業價值獎——這無疑傳遞了一個來自大賽專業評審團的清晰信号：傳統與時尚，藝術與商業之間，大有互相調和的空間。
【秀場搭賽道】
“中華杯”幾經沉浮，卻是中國時裝界幾代人耳熟能詳的名字。
1995年，那是一個中國人對于時裝，以及時裝所象征的新興優越生活方式産生無限遐想的時代，“中華杯國際服裝設計大賽”應運而生。後來持續舉辦的十幾年中，中華杯為業界輸出了大量優秀的人才。
2023年春，中華杯迎來複辦的第5個年頭。相比28年前，行業對人才的渴望較之當時卻有過之而無不及。
選手們在Mode展會上。
範夢格、王依彤和其他22位入圍的小夥伴，是從上千件來自海内外的參賽作品中被挑選出來的。大賽首先将他們的作品帶去了上海時裝周旗下的Mode服裝展銷會，在為期5天的參展過程裡，年輕的設計師們每天守在展架旁，接受市場的注視和買手們挑剔的眼光。
台前到幕後，大賽為年輕設計師提供時裝秀應有的配備。
3月27日，常德路800秀，常年為國内外大品牌輸送模特的火石經紀挑選出一批年輕模特，組成了氣場華麗的陣容。大賽組委會結合作品的尺碼、調性以及作者個性化的需求，一一安排了走秀的模特。當然還有台前幕後的一切，都為選手們的作品提供了相當規格的排面。
背景如戰場。
這是絕大多數選手第一次有機會帶上自己的作品走進秀場背景，設計師面對模特，彼此之間都有一些生澀。範夢格的作品第一個出場，她很緊張，背景擁擠，她被困在一個狹小的角落，艱難地來回穿梭，模特好不容易套上複雜的衣服，接着半蹲下來，低下頭，配合她綁上裝飾頭帶。
認真準備中的小範。
模特比年輕設計師們有更豐富的秀場經驗，他們能看懂作品，也不掩飾對好衣服的喜歡。局促的背景，哪怕隻是轉個身，也想盡量讓設計師們看到舞台上呈現的效果，調整服裝的細節。
大幕開啟，伴随律動的音樂，模特步履款款，次第登台。範夢格緊盯着背景的監控電視畫面，遺憾地說：“可惜沒有辦法走到觀衆席，去看看自己作品的呈現。”
服裝設計工作是艱辛的：日夜發想，伏案繪圖，尋找面料，來回打闆……網際網路傳播消費的場景中，那一座明晃晃的T台，和一場大秀背後預算的熊熊燃燒，更像是為設計師、買手、觀衆建立起信念感的儀式。作品大放異彩的時刻讓人們相信，穿衣服、買衣服不僅是門生意，也關乎光榮與夢想。
【産業新棋局】
邵峰是上海服裝行業的老兵，擔任上海時裝周組委會的副秘書長迄今超過13年。中國廣袤的市場和堅實的制造業基礎，讓上海時裝周成長為位列世界五大，穩居亞洲中心，堪稱最具活力的時尚産業綜合平台。
作為這一快速發展曆程的見證者和參與者，邵峰意識到，是時候利用現有的豐富資源，為中國時尚界的未來做一些鋪墊。
邵峰。
中華杯服裝設計大賽當年的盛況令他記憶猶新，經過數年停辦，在上海時裝周的體系中複興這項賽事，成為一件可期之事。
行業深耕多年，邵峰深知院校與市場之間存在的現實鴻溝：學生的作品天馬行空，拿到市場卻很難受到認可和重視。越來越卷的時代中，為具備天賦的年輕設計師盡快找到方向，明晰市場定位，同時讓好的作品有一個暢通的管道被發現、被認可，對年輕人的幫助将是巨大的。
而作為中國時尚行業的未來，年輕人的路走好，産業也才有更大的可能性。
過去的中華杯，就是聚焦設計界的新人新秀。而在5年前，以公益形式成功重新開機賽事時，中華杯被賦予了“大學生畢業作品設計大賽”這一更加具體的使命。
除了在業界受到尊敬的設計師，他還引入知名藝術家，商界領袖加入賽事的評委團，以期讓大賽對時代的風向，市場的走向産生觀照。
意想不到的是，重新開機第二年開始，中華杯在校園與業界的影響就勢如破竹，甚至開始向海外擴散——大量南韓設計專業院校的學生對這個以“中華”命名的比賽表現出了強烈的興趣。現在，賽事組委會甚至專門開辟了南韓賽道，來服務在中國市場學習、交流的年輕人。
大賽中入圍的南韓學生作品。
時尚行業永遠在變，甚至有時會變得令局中人都感到迷惑。這屆大賽中，一套名為《思我》的作品就讓邵峰不住感歎：“他們的世界我們越來越不懂，之前看過很多元宇宙的設計作品，這套設計大概能代表元宇宙吧！”
在自己搭建的舞台上看到新新作品，也算是邵峰甜蜜的煩惱了。
《思我》出自上海商學院的于媛媛同學，風格十分前衛炫酷。
20世紀80年代從東華大學畢業的邵峰也注意到，這次并沒有來自母校的選手入圍決賽圈。“東華沒有，北服兩個，傳統的五大院校沒有在比賽中展現出很明顯的優勢。”
這恰恰是一個好現象。邵峰認為，這反映出中國的服裝設計教育平均實力的提升，即使院校名不見經傳，一樣有好老師，有具備才華與天賦的年輕人。
獲得金獎的李涵來自南昌理工學院，也非服裝行業的傳統名校。除了3萬元獎金，他還獲得了有意大利背景的專業時裝院校深造的獎學金。
比賽影響力的擴張，讓行業裡更多的力量對“中華杯”這三個字開始産生期待。今年，邵峰邀請知名國牌三槍參與到大賽的舉辦中，範夢格參加的正是由三槍協力建立的針織類附加賽道。
賽後，三槍總經理崔嶽玲表示對選手作品的完成度感到驚喜：“很先鋒，很潮流，是年輕人的設計語言。我們希望通過支援大賽和設計師的作品，讓更多年輕人知道三槍，看到我們想要破圈的努力。同時，作為一個86年的曆史品牌，我們的針織面料處于上司者的位置，我們也希望通過比賽這些方式，讓更多的大學生了解和應用針織面料。”
崔嶽玲。
尾聲
大賽落幕，王依彤決定不急着回北京。這是她第一次來上海，上海的時髦與舒适令她印象深刻，她要拉上從北京專門趕來幫忙的小姐妹，抱着放松的心情在時裝周的秀場、展會裡再看一看，在灑滿陽光，法國梧桐成行的街道上走一走。
範夢格已經踏上了回家的路。她在自己的朋友圈寫道：“充實的一周結束了，結果當然很好啦☀️。”
範夢格在朋友圈自豪地曬出了自己獲獎的照片。
她要趕回學校，繼續完成自己的畢業設計。這次獲獎的經驗，讓她對自己的畢設有了更強的信心。
範夢格在考慮申請香港理工大學的研究所學生：“那裡是純英式的教育和設計理念，對開闊眼界會很有幫助。”
中華杯大賽組委會已經開始擘畫新一屆的童裝設計大賽。比賽将在今年10月的2024春夏上海時裝周期間收官。
童裝已然成為服裝行業的新賽道。
童裝消費的新賽道已然成型，設計大賽場上又能看到什麼樣的新概念，新作品，新面孔？邵峰有些迫不及待了。
欄目主編：張春海 文字編輯：蔣迪雯
來源：作者：董天晔