自畫像 1785
藝術家簡介和藝術作品
畫家介紹和作品欣賞
亞曆山大·羅斯林（1718-1793）是一位瑞典肖像畫家，曾在斯堪尼亞，拜羅伊特，巴黎，意大利，華沙和聖彼得堡工作，主要為貴族家庭的成員服務。代表"戴面紗的女士"等。
戴面紗的女士 1768
他對面料和珠寶的心理表達巧妙地結合在一起。他的風格結合了古典傾向和洛可可的閃亮色彩，诙諧，優雅和華麗。他從1752年到1793年住在法國，這是他職業生涯的大部分時間。Roselin的畫作由伯爵夫人Egmont Pignatelli和Jeanne Sophie de Vignerot du Plessis于2006年被明尼阿波利斯藝術學院以300萬美元的價格買下。
埃格蒙特·皮尼亞泰利伯爵夫人
亞曆山大·羅斯林于1718年7月15日出生于瑞典馬爾默，是海軍醫生漢斯·羅斯林和凱瑟琳·維特米勒的兒子。在表現出非凡的繪畫天賦後，他在海軍上将拉爾斯·埃倫比爾（1697-1747）的上司下，在卡爾斯克魯納接受海軍制圖員教育訓練，并開始繪制微型模型。自從亞曆山大·克裡斯蒂娜搬到斯德哥爾摩以來，她與巴黎藝術中心建立了聯系。16歲時，他成為斯德哥爾摩宮廷畫家Georg Engelhard Schröder的學徒，在那裡他學習繪畫，直到1741年，他開始畫大型肖像畫。Schroeder受到Hyacinthe Rigaud和Nicolas de Largillière的影響。1741年，羅斯林定居哥德堡，次年搬到斯堪尼亞，在那裡他為哈斯洛夫教堂繪制肖像和宗教畫作，直到1745年。
1745年，羅斯林離開瑞典前往貝羅魯斯，在那裡他被邀請為勃蘭登堡州庫爾巴赫的弗雷德裡克·馬格雷夫工作。1747年，他來到意大利學習大師的作品。1752年，他在意大利畫了帕爾馬公爵菲利普的家人。同年，34歲的羅斯林搬到了巴黎，在那裡度過了餘生。1759年，他與粉紅色畫家瑪麗·蘇珊娜·吉魯斯特（Marie Suzanne Giroust，1734-1772）結婚。這對夫婦有三個兒子和三個女兒。1768年，羅斯林給她畫了一件博洛尼亞風格的服裝，這否認了狄德羅，一位藝術評論家，作家和哲學家，被戴面紗的女士描述為"有趣"。1767年，他為他們兩人畫了一幅雙人肖像。1767年，她在亨裡克·威廉·皮爾（Henrik Wilhelm Peill）的肖像上畫了一根蠟筆，而羅斯林則指着他從佩爾那裡收到的金盒作為禮物。這幅畫是友誼的肖像（然而，它很遙遠）。這幅畫于2013年被瑞典國家博物館購買。
格拉芬·安娜·德·埃舍爾尼（1737-1807），半身坐着，下垂的頭飾，白色緞面皮革裝飾長袍，89 x 71.5 厘米
在巴黎，他是弗朗索瓦·鮑徹（Francois Boucher）的代言人，他的作品很快成為時尚。他被選為法國藝術學院的成員，他的妻子也是該學院的成員。他早期的肖像畫以明亮、冷的色彩展示了Jean-Marc Nattier和Hyacinthe Rigaud的影響。大約在1760年代，他開始在他的畫作中使用大膽的色彩，例如他的妻子，戴面紗的女士（1768年）和詹甯斯家族（1769年）。
亞曆山大·羅斯林，19 世紀版畫"瑪麗·安托瓦内特"（"瑪麗·安托瓦内特"，70 x 53 厘米
羅斯林在繪制織物和珠寶等珍貴材料的表面和紋理方面擁有出色的技術技能，但他也擅長捕捉最佳坐姿。在巴黎，他很快成為他那個時代最重要的肖像畫家之一，主要是因為他巧妙地渲染了奢華的面料和柔和的膚色："緞子，皮膚？他對法國貴族成員的描繪表現出敏感和品味，以及心理洞察力，盡管在今天的一些觀察家眼中，品味的變化可能會使他的臉顯得"僵硬而毫無生氣"。1765年，他與讓-巴蒂斯特·格魯茲（Jean-Baptiste Greuze）競争拉羅什福考爾德公爵及其家人肖像獎，赢得了一場重大勝利。他還為法國王室成員和外國王子畫了幾幅肖像，包括瑞典國王古斯塔夫三世和他的兄弟。在18世紀下半葉，羅斯林的肖像畫是公衆尊重的最高點。1771年，雖然一個外國人（通常被稱為Roslin Lesudois，"瑞典的羅斯林"）在盧浮宮獲得了養老金和免費較高價的電梯大廈。次年，他的國家授予他瓦薩皇家勳章，後來他被稱為"羅斯林騎士"。
丹麥國王克裡斯蒂安七世的肖像，半身着加冕禮服，手持王冠和手杖，129 X93 厘米
他經常被這樣的瑞典人包圍。他也是有影響力的瑞典政治家卡爾·古斯塔夫·泰辛伯爵的好朋友。從1774年到1775年，在他的妻子去世後，羅斯林通路了瑞典，在那裡他被選為瑞典皇家藝術學院的成員，奇怪的是，他是外國榮譽會員。在通路期間，他畫了一幅瑞典王室成員的肖像，他作為國王的時間，以及政治家卡爾·弗雷德裡克·舍弗和博物學家卡爾·林奈的肖像。
在傳回巴黎的途中，他通路了聖彼得堡，在那裡他畫了幾幅俄羅斯女王凱瑟琳二世的肖像，以及1775年至1777年間俄羅斯貴族的一些着名肖像。凱瑟琳試圖說服他繼續為她服務，但羅斯林拒絕了，并回到了法國。1793年7月5日，他在法國大革命中幸存下來，比他的許多贊助人活得更長。
夏洛特·布丁的肖像，莫博西爾男爵夫人 夏洛特·布坦肖像，蒙布瓦西耶聖母，610 x 505 mm
在風格上，他的畫作在某些方面是古典的，但主要是洛可可風格。絕大多數是歐洲貴族和主要政治和文化圈子的成員。羅斯林在上層法國社會取得了巨大的成功，成為他那個時代在法國最富有的藝術家之一。他畫了許多俄羅斯帝國政治家的肖像，包括伊萬·貝茨科伊和他的姐妹阿納斯塔西娅·伊萬諾夫娜和伊萬·舒瓦洛夫。他還畫了一些波蘭和法國貴族婦女的着名肖像。他簽署了他的作品。作為英國皇家藝術與雕塑學會的成員，羅斯林在巴黎沙龍展出了他的畫作，這是他作品的官方展覽。沙龍成立于1725年，從1748年到1890年，沙龍是西方世界最偉大的兩年一度的藝術活動。自1753年以來，羅斯林已經在沙龍展出了18次。
俄羅斯女王凱瑟琳大帝（1729-1796）的肖像，全長，穿着民族長袍，站在俄羅斯女皇凱瑟琳的凱瑟琳肖像（1729-1796）的懸垂柱前，全長，穿着國家長袍，站立着184.2 x 209.2厘米
羅斯林在國外和瑞典的觀衆中很受歡迎，這是毋庸置疑的。他是他那個時代最傑出的肖像畫家之一，以他能夠複制坐在他旁邊的人的絲綢，蕾絲，珍珠和黃金的時尚服裝而聞名。羅斯林捕捉他所飾演的角色的能力使他受到客戶的歡迎，甚至數百年後，我們仍然可以感受到他所描繪的角色的親密感。他奉承和美化了他的臣民，按照洛科的理想。羅斯林的安妮·瓦拉耶-科斯特（Anne Vallayer-Coster）的肖像畫特别受到稱贊，并在沙龍結束後引起了廣泛的争議。它在1783年出版的《沙龍的真相》（Le Véridique au Salon）中被描述為"最好的藝術家"。這幅作品與當代藝術家勒布倫（Le Brun）的著名自畫像進行了比較。羅斯林使用很酷的色階來描繪他的模型;綠色，白色和藍色，加上藝術家的調色闆和畫筆屬性，這是藝術家描繪自己的常見方式。正因為如此，羅斯林的畫作有時會被藝術史學家誤認為是安妮·瓦拉耶-科斯特的自畫像。
Katarzyna Mniszech的Katazhna Miszec肖像，約1752年，測量高度：73厘米×59厘米，收藏于波蘭的Skokloster城堡