2021年的年度戲劇，而不是《覺醒時代》。在慶祝中國共産黨成立100周年的《大征程》演出中，演員于和薇在戲劇舞蹈《破曉》中再現了《覺醒時代》的精彩片段。
在革命性戲劇中塑造正面人物一直是演員面臨的挑戰。但觀衆對張偉的評價是，他和李大昭雖然不盡相同，但卻極其"神一樣"。"燕趙那慷慨悲傷的兒子之歌，他像塔一樣屹立在畫面中。《覺醒時代》導演張永新将張偉描述為李大昭的角色。
張偉在《覺醒時代》中飾演李大昭。
不爬槽的演員，演不了好角色。張偉是南開大學計算機科學系的兒子，後來去了法國裡昂戲劇學院學習;他是北方工作室入口處的樂隊成員，也是80年後第一位獲得飛天獎最佳男主角的演員。當面對疑惑跌落的低谷時，他也像普通人一般無處藏身，而重新燃起了自決的希望，他就像一個禅宗将軍，清晰一切的堅持。
愛思考，也承受着哲學反思的痛苦，張偉接受甘蔗不是兩個甜食，"但作為演員，思考和演戲兩者最好不要沖突。"
科學和工程人的冥想和沖動
盛夏的南開大學，馬蹄湖中郁郁蔥蔥的樹木和蓮花盛開。思源堂、秀山堂、嘉陵校舍，一座百年古建築默默無聞，見證着一代又一代的青年學生和頓悟。1999年，南達迎來了又一個新的一年。因為身高，張琦在人群中脫穎而出。雖然大家對新校區還是好奇的，但從聖戰圖書館到宿舍的路，都被張偉記住了。
"沒有反思的生活不值得過。不知道是哪一天，張偉在"理想國度"讀蘇格拉底對年輕人說了這句話，"那一刻有一擊一擊，還是被點名的感覺。"他說。"就像漆黑夜中的燈塔，大海突然亮了起來。這句話，為張偉後來的生活指明了方向，更概括，結束了他之前的疑惑。
張出生于天津和平區的一棟平房。小巷很窄，但它們是社群聊天的好地方。穿着交叉鐵軌背心的成年人站在院子門口抽煙打麻将，而老人則坐在馬紮上聊天，同時扇着孫子孫女。
"我從小就喜歡和父親聊天，聽他談論很多事情。張說，他的父親是一個尋求變革的新人，當勞工、司機、駕駛學校主教練等，當卡車司機時，往往半個月就回來。很少見到父親，張琦聚在前面聊天。"他不會被關起來，他會過上非常輕松的生活。
多聽，多想。比如，六歲的張偉在爺爺60歲生日的時候問："人死後會去哪裡？"我隻想知道大人們是怎麼想的。
一路想，研究還不錯。1999年，張順利考入南開大學計算機系。以優異的成績進入大學生活，以及他對生活的懷疑。
這些疑慮最終演變成漣漪。
"大學的生活環境完全不同。張偉告訴我，父母不在身邊，接觸五湖四海的學生，以及很大一部分閑暇時間，都成了很好的發酵場。大學課堂上教師的不同性格和各自的想法也傳達了一個影響深遠的想法：不接受膚淺的現象。
"當時走在南開校園裡，看着匆匆忙忙的同學們，我總是跳出來問自己：這就是我的生活嗎？我将來會是什麼樣子？誰會裁定我應該這樣生活？"
扔進馬蹄湖的石頭掀起了波瀾，張偉隻能茫然地看着。這些深刻的哲學疑惑，讓大一新生陷入了迷茫和迷茫。
一次偶然的機會，張偉參加了一場題為"論年輕人生命的價值"的演講。"教師來自曆史，當代，理想，現實，物質，精神......多元度講述故事，讓我睜開眼睛。"講座結束後的那天晚上，他在床上翻找，想了很久。
《理想國度》中的文字給了張偉最大的信心和支援。"我要對所有束縛我的東西說'不'。他做出了一個大膽的決定，即使在今天也讓所有人都感到驚訝：辍學出國留學。"沒有理由離父母更遠一點，甚至離你的生活環境更遠一點。
那是一個消極和消極的時代，出國到哪裡去，學錢怎麼來，出國留學什麼......所有的疑慮都被男孩的堅持撕成碎片。由于這是第一次剪輯後，張偉的父母得知了這個消息，一直"無法回到天堂"，但他們居然賣掉了家裡唯一的房子，養活兒子去了法國。
"去法國，然後去裡昂戲劇學院，這是一個臨時的決定，那裡甚至更陰陽，我以前從未想過我會學習表演。二十年後，張說着當時的沖動，言辭自嘲，但當時的這些想法卻像是破土動工，打亂和改寫了他的人生。一個"陰陽差錯"，切斷了之前的煩惱，也為新生活開辟了無限的空間。
"似乎有把握去裡昂。法國是一個革命國家，是以在裡昂戲劇學院，張偉學會了質疑和批判。"例如，在塑造一個角色時，他們從多個方面塑造它，甚至是角色的缺陷，缺點和混亂，而不僅僅是光線的正面形象。他們認為，在把握人的本質的前提下，這能使人物更加立體和飽滿。"
曆史是偶然的，也是不可避免的。不接受膚淺現象、反思和質疑生活的張偉，一直走在自己的惰性中，即使他"逃"到法國，選擇了一個他以前從來不知道的職業。年輕的張偉更是不知道，這樣的惰性對于未來的演藝事業起到了至關重要的作用。
沖動是有代價的，而且很快就會随之而來。
在不考慮家庭經濟狀況等因素的情況下，張偉在裡昂戲劇學院學習了兩年，不得不再次辍學，回到鄉下。"我跑了一圈，終于回到了原來的位置。但時間是容易的，對于他的沖動，父母隻能租一套房子住，人擠在一間房子裡。
回到家，父母沒有任何抱怨。媽媽做了刨冰或者以前的食材，張偉怎麼吃不出甜的味道。"因為父母什麼都沒說，那種對兒子的默默支援和愛，讓我感到更加内疚。他說，回到天津的日子，感覺自己突然長大了。
魏僧的《亮劍》
2.8萬元，張偉看着賬裡拿出的錢，有點猶豫，都寄回家了。"這是我心中的一種樂趣，這意味着我可以養活自己，對父母的内疚感降低一點。張偉談到《亮劍》劇組的薪水，還是很容易的。
那是2005年，也就是他回國三年後，這是第一份正式的薪水。
2002年回到中國，在天津短暫停留後，張決定去北京尋找更多的機會。在北京的大興黃村，張偉以每月100元的價格共用一棟平房。落戶後，他支付了800元的報名費，轉入了一家團體演出公司。在沒有通知的情況下，他和一大批群衆演員，蹲在北方工作室前等待機會。隻是被分階段化的機會太小了。有時他也會對毛澤東進行自我介紹，告訴對方自己曾在法國裡昂戲劇學院學習，換來沒人相信，有人還回複了一句簡單粗犷的"滾"字。
"當時我心裡沒有一滴水，因為一切都很清楚，我處于谷底。也許，在成長過程中，張偉對自己的處境特别清醒。
《亮劍》
為了尋找更多的機會，他開始帶着他的照片和履歷來經營這個節目。2004年12月的一個下午，張偉敲響了"亮劍"劇組的門。看到眼前的高個子，導演問道："你想演和尚嗎？""我不想玩！抗日戰争劇玩僧人，不打仗卻讀起來太無聊！"
幸運的是，導演對他有好感，要求他在決定之前先讀一讀劇本。張被這個角色震撼了，在他的辦公桌前，網吧裡一個相對安靜的座位上。深夜，他撥通了導演的電話："這個角色，不給錢我也是演的！"
《璀璨劍》播出後，張偉終于憑借"魏和尚"一角拯救了不少觀衆。雖然這隻是一個小人物，但他所揭示的大膽、聰明，讓《魏和尚》成為經典。
但出爐的那把"劍"，其實是一把雙刃劍——證明了張的實力，也限制了他的發揮。張偉接到大部分戰争劇、時代劇後，雖然擺脫了沒有戲的尴尬，但意識一直沒有提高。
之後，他主演的戰争劇《鐵梨花》、革命劇《霧柳鎮》、《四川西矶土匪》、《父子兵》等，都是同風格。更何況，2010年拍電視劇時，張薇經常在團裡其他人面前被導演訓斥，患有嚴重的抑郁症。當他的病情失控時，他兩次試圖結束自己的生命。
當再次面臨質疑時，身高1米83的張琦被打倒了。"事業、理想、能力、家庭的代價......似乎當時一切都是答案。"好在，愛情為張偉創造了一個緩沖區。他的妻子關思薇，那個在去洗手間的路上被坦白的女孩，在關鍵時刻給了他最有力的支援。
在住院、服藥、心理治療以及家族企業三年多後，張琦的病情開始好轉。然後，為了重返銀幕，張琦開始鍛煉，努力節食減肥。良好的生活方式開啟了生活的良性循環。他開始積極客觀地看待自己和生活本身。
"當我出去拍攝時，我經常獨自坐在房間裡。一套旅行茶具，足以支撐張偉的整個精神世界。"我試圖逃跑，但發現當我逃到世界盡頭時，我無法與自己和解。我想象着整個世界都在質疑我，但最終卻變成了一種幻覺。突然有一天，張偉獨自一人，對蘇格拉底的話有了更深刻的了解："活在自己的本質裡，是值得的。"
一個明明"否定否定"的張偉再次站了起來。
在2018年第31屆飛天獎上，當優秀男演員獎揭曉時，直接傳遞了張藝謀的臉部特寫鏡頭。上台後，張霄含糊而謙虛地說："我不準備獲獎，我不知道我能赢。"這隻能用簡單明了的話說，'這個獎杯不是給我的，而是給為共和國而死的英雄們的！""的确，張的興奮早在前一天就被'揮霍'了，當時他被提名為飛天獎，張發來了一條長長的推文感謝他。
張偉為優秀男演員獎而出的作品是《無生命的捍衛者》。在劇中，張炜飾演第34師團長陳淑香。"作為一名将軍，他的一個指令會被幾個人犧牲。是以我在劇中展現了他靈活的一面，出于對生活的敬畏，在決策部署中的焦慮和焦慮。正是通過這樣的嘗試，我們才能更接近陳書香内心的本質。"這種獨特的演繹，讓張偉成為第80屆飛天獎最佳男主角獎的首位得主。要知道，他參加比賽的時候，但張翻譯，俞和魏等絕對實力。
"同理心比扮演不同類型的角色更重要。所謂窄玩路，無非是自己的執念。表演本身就是一個生活在糟糕空間的過程，演員拉上窗簾，就應該清除。"張告訴我，在他獨自一人在酒店期間，他無數次地審視自己和性格。我不喜歡在節目中加入概念，就像我不喜歡給自己貼上标簽一樣。我認為表演和生活本質上是無價的。"
"那一刻，我和我的丈夫合而為一。
陳獨秀、李大秀、蔡元培、胡石、魯迅、楊毛澤東、蔡和森、鄧忠霞、陳延年...電視劇《覺醒時代》再現了中國共産黨成立時的宏大背景和曆史卷軸。
這部劇讓很多年輕觀衆不禁産生了一種幻覺：李大昭先生飾演的張偉的長隊戲，跨越時空，向今天的人們講述那個時代的人物和事。
"我剛從北京出來，就讀到31先生在本報上發表的題為《多做研究，少談學說》的論文，産生了一些感情。其中一些可能是用Sir先生的思想發明的，其中一些是對社會的忏悔。現在把他一個一個地寫出來，請指出來！
"......以上拉動的文章，有些和先生的意見一模一樣，有些略有不同，已經占據了很大的篇幅。如果沒有，請提供建議。我們稍後再談。"
這是李大昭先生《再發再論》的開始，信條的堅定性和人格的謙虛隐藏在字裡行間。
20世紀初，當大家在"鐵屋"裡睡着的時候，先醒了幾個人。就像黑暗和光明的曙光一樣，一百年前突破"鐵屋"的信仰之光，至今依然閃耀着光芒。李大昭和胡石都是新文化運動的意見領袖，各自有着截然不同的人生經曆。他們有自己的想法，他們有自己的想法。不同的人會遇到不同的教義。教義之間的"道的差異"會讓紳士們"無所事事"，也會讓紳士們後悔......在那個覺醒的時代，人性是最豐富的。
一百年後，要逐案恢複這段曆史将是最困難的。
我第一次接到《覺醒時代》劇組的電話時，張已經睡着了。頭暈了過去，聽見了李大昭的演奏，卻下意識地拒絕了對方的邀請。"我可能是在說'我不想這樣做'。當你清醒時，這裡有拒絕和敬畏的成分，以及關于你自己的不确定性的元素。"
《覺醒時代》
幾天後，張偉不安地來到了張永新導演在東三環的臨時住所。當時，永新導演冷不了，還是堅持要見張偉。"當我們見面時，我們隻是交談。他也問了一些問題，但我無法回答——我對李先生的了解僅限于學校的教科書。"直到審判，張偉仍然沒有下定決心扮演這個角色，"李大昭先生是中國共産黨成立時的天下大放異彩的人物，讓這個角色既曆史又生動，太難了。他的身體，家庭，個人，教義，理想...太複雜，太抽象。"
"但後來我想，這是一根硬骨頭，應該去啃。正是因為他太複雜了，才變得更具挑戰性。"張骨子裡的勤勞力，終于讓他更接近李大昭。
北京象山腳下的萬安公墓是張大昭了解李大昭的起點。那天早上，張偉拿着花籃走進烈士陵墓。"臉上是韓白玉先生的雕像，儀式結束後我已經站在那裡很久了。就像小心翼翼地打開一本孤獨的書，張偉從烈士墓到紀念碑，從鄧小平同志的銘文到中共中央寫的銘文，都一字不差地讀懂了，恨在心裡刻着。
為了了解李大昭的主義，張偉找到了一本散文集，自傳參考。李大昭讀了《共産黨宣言》，張偉去看了，李大昭熟悉《資本論》，張大昭也去學習了。"我不能說我讀了所有的東西，但我正試圖更多地了解它的本質。為了了解李大昭的一生，他追随丈夫的腳步，探望了後代。《覺醒時代》在李大昭這句人物台詞中除了展現了人物思想層面的變革和探索，也展現了他生活的方方面面。"他心中有國家，民族，也有對家人、妻子和孩子的愛，"張說。這種塑造可以使角色更加立體和飽滿。"
張偉試圖為劇本想出自己的想法。劇中，李大昭和妻子趙薇蘭有幾部戲，都是在張某的建議下加起來的。李大昭從日本回來看望一個失散已久的孩子，并沒有讓自己的孩子發洩感情，而是采取了一種克制的、保持距離的方式，等待、說話;"直到今天，那場比賽仍然可以感動很多人。這些話實際上是對他家庭的記述。"
慢慢地，張琦一步步走近了思想巨人。就在開播後的第二天，當胡石和李大昭在争論問題和學說時，張的表現讓所有人大吃一驚。
這是電視劇中罕見的戲劇：在15分鐘的時間裡，李大昭獨自解釋馬克思主義政治經濟學。這期間，學生隻有幾行，剩下的就是張偉的幾行，張偉是千言萬語，穿插着政治經濟學術語。開拍前，導演張永新用"了解"的語氣："不要一口氣拍完，哪裡要破，哪裡給你！"結果，15分鐘的比賽，張琦融為一體。關機後，導演猶豫了幾秒鐘，在螢幕上說："我們全班員工給張偉先生鼓掌！"
"掌聲對我來說是積極的。但張先生接着說，這部劇對他來說并不難："大昭先生的共産主義信仰非常堅定。正是我和我丈夫之間的這種聯系是基于這種"信仰"。是以當我開槍時，我不認為我在說話，但那位紳士在說話。"
這為李大昭在整部劇中的塑造奠定了基礎。在張偉的案例中，這部劇更像是一次精神洗禮。
劇中有一出戲，用文字鏡頭展現李大昭攀登長城，象征着他對革命的不斷探索。在拍攝該劇的當天，劇組選擇了長城的一段，大家都扛着裝備去攀登。"風很大，陽光明媚，過程很艱難，大家都想到了紅軍長征。張偉回憶道："我爬到山頂，眺望遠處的山川，俯瞰腳下樹木的紅花，那一刻莫名其妙地打動了心：正是懷着對勤勞群衆的慈悲心，祖國山川忘記了我偉大的愛，隻讓無數共産黨員抛頭捐血。我們正在拍攝的這部劇又回到了黨的起點和起點。"
張偉還習慣于稱呼李大昭為"先生"："那一刻，我和丈夫融為一體，終于知道他為什麼這麼堅定地投身共産主義了。在那些覺醒的歲月裡，這是拯救中國的唯一途徑。"
（原标題：張偉：飾演李大昭是心靈的洗禮）
來源：北京日報 作者：李翔
程序編輯： L019
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